WILLIAM BASSO

Grandir dans un foyer où les deux parents étaient artistes exposa William Basso à tout type d’art dès son plus jeune âge. La combinaison d'un nombre égal de magazines et de bandes dessinées de films d'horreur et d'art de la Renaissance ou d'Europe de l'Est, par exemple, a contribué à façonner la sensibilité artistique de William. Diplômé de la Parsons School of Design à New York, où il a obtenu un BFA en illustration, William s’intéresse aux effets spéciaux pour l’industrie cinématographique et finit par déménager du New Jersey à Glendale, en Californie. Il a contribué son art à de nombreux films bien connus. Edward Scissorhands, Terminator 2, Batman Returns, Jurassic Park et une entrevue avec le vampire parmi eux. Au cours des dernières années, William s'est concentré sur le développement de sa vision artistique personnelle, la création d'œuvres mixtes ainsi que la réalisation de projets indépendants. Son travail primé a été exposé dans un certain nombre de galeries et dans les annuelles d'art de SPECTRUM et de la Society of Illustrators.

A PROPOS DU TRAVAIL Mon travail est une combinaison de diverses disciplines artistiques, notamment le dessin, la sculpture, la photographie, le collage et la peinture. Utilisés ensemble, ils me permettent de créer des images de mystère, d'émerveillement, de joie, de chagrin et de peur, qui se déroulent souvent dans des décors intimistes.

Les personnages de mon travail se trouvent dans un lieu automnal lointain, à demi mémorable, où même Halloween peut durer éternellement. Les images émergent à travers un croisement de nombreuses influences artistiques, souvenirs et idées. Des films monochromes anciens et scintillants du fantastique et du macabre jouent en continu, parcourant des projecteurs rouillés. De longs couloirs silencieux sont ornés de peintures craquelées vernies et de gravures d'un autre âge, tandis que des rangées de grandes armoires en bois présentent des os et d'autres spécimens arcaniques derrière des vitres embuées. Dans un champ isolé d'herbes sèches sous un ciel couvert, se trouve un théâtre abandonné où marionnettes, accessoires et fonds peints attendent tranquillement avec la peinture qui s'écaille et la poussière épaisse. Dans un grenier sombre, une malle antique contient des livres et des bandes dessinées, richement illustrés. C'est ici dans ce monde de mon subconscient qu'un fantasme et une imagination enfantins peuvent se mêler aux angoisses ou aux rêves des adultes.

Je classerais mon travail dans les médias mixtes. Je commence généralement par dessiner et élaborer des idées sur papier. Viennent ensuite la sculpture et la construction d’une série de personnages miniatures ressemblant à des poupées ou de maquettes, ainsi que de divers objets artisanaux complexes que je photographie ensuite. Ces objets et figures sont fabriqués à partir de toutes sortes d'objets tels que l'argile, le carton, la ficelle, le papier, le fil métallique, le ruban adhésif, le bois, les cheveux et des morceaux de tissu étranges. Mes photos sont ensuite traitées dans l'ordinateur. Chaque composition est composée d'un certain nombre de ces différentes photos ainsi que de mes dessins numérisés, tous composés et manipulés à l'aide du logiciel Adobe Photoshop.

J'imprime des parties de ma composition et, à l'aide de techniques de collage, crée ce qui deviendra l'assemblage final sur une surface de toile, de panneau ou de papier. Les pièces collées sont coupées, déchirées et modifiées. Ils sont également travaillés avec de la peinture, un crayon et autres supports mélangés, ce qui ajoute une patine en couches de couleur et de texture. Les découvertes esthétiques sont faites à mesure que des passages subtils, des rythmes et des formes se révèlent au sein des couches de l’œuvre. En utilisant cette batterie méticuleuse de techniques mixtes, je peux créer des images artisanales et des artefacts tactiles qui permettent au téléspectateur d'accéder à un monde théâtral et onirique

L’utilisation d’objets et d’environnements faits à la main en miniature est en partie une conséquence de mes expériences de création de personnages à effets spéciaux pour l’industrie cinématographique, où des mondes complètement artificiels et des illusions sont utilisés pour raconter une histoire. Dans mon cas, je suis en train de créer un moment glacé et cet aspect concerne davantage la peinture et les types de photographie qui me intéressent, en particulier les premiers photographes du mouvement pictorialiste. Pendant que je travaille, je peux avoir l’impression de monter une minuscule pièce de théâtre ou de créer une mystérieuse exposition de musée, associée à une curiosité longtemps oubliée.

http://www.basso-art.com/