Susanna Bauer est une artiste plasticienne née en Allemagne, qui vit et travaille à Cornwall en Angleterre. Pour réaliser ses oeuvres, Susanna utilise des matériaux naturels comme la pierre, le bois ou les feuilles.

                                                                                                                                              C’est son travail de broderie sur des feuilles mortes qui a retenu notre attention. En effet, l’artiste utilise des feuilles cassantes et délicates pour réaliser ses petites sculptures, un travail poétique et minutieux qui nous laisse sans voix.

Ses oeuvres sont visibles à la Lemon Street Gallery à Cornwall ...

Léon Lhermitte  1844-1925 ...  Peintre Français  !

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                         Léon Lhermitte, né le 31 juillet 1844 à Mont-Saint-Père,  est mort le 28 juillet 1925 à Paris .

                                                                                                                                                                               C'est un peintre et graveur naturaliste français.

                                                                                                                                                                   Il est le père du neurologue et psychiatre Jean Lhermitte,

              Et l'arrière-grand-père de l'acteur Thierry Lhermitte.

La Fenaison, 1887. 

Musée Van Gogh, Amsterdam

Son père, instituteur, ayant remarqué son talent pour le dessin l’encourage dans ce domaine.

Léon Lhermitte suit d'abord une formation artistique ,à l'École spéciale de dessin et de mathématiques.

Dite « Petite École » (actuelle),

École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris). 

Sous l'enseignement d'Horace Lecoq de Boisbaudran. Puis il entre à l'École des beaux-arts de Paris.

Il expose aux Salons où il reçoit des récompenses à plusieurs reprises, et participe comme jury à l’Exposition universelle de 1900 à Paris.

Ses œuvres témoignent de la vie sociale ouvrière et paysanne de son époque par des scènes de travaux champêtres ou urbains.

Il est fort apprécié de Van Gogh  et était appelé à son époque le « peintre des moissonneurs  ».

Son tableau Les Halles  exposé au salon de 1895, dépeint des étals de l'ancien marché des Halles.

Elle est accrochée à l'Hôtel de Ville de Paris, transférée au Petit Palais à partir de 1904, puis mise à l'abri en 1942 d'abord au dépôt municipal d'Auteuil puis à Ivry.

Restaurée grâce au mécénat du marché de Rungis, elle est maintenant conservée au Petit Palais.

- Léon Lhermitte, sur Wikimedia Commons -

Léon Augustin Lhermitte 1844-1925  :

Léon Augustin Lhermitte est un peintre français né en 1844 à Mont-Saint-Père , petit village des bords de Marne, près de Château Thierry, dans le sud de l'Aisne.

Unique fils d'un instituteur, ce dernier encourage très vite ses dons pour le dessin et son goût pour la peinture.

Remarqué pour la qualité de son travail, devenu titulaire d'une bourse d'Etat, il intègre en 1863, à Paris, la "Petite Ecole" dirigée par le peintre Horace Lecoq de Boisbaudran.

Ecole Impériale de Dessin, rivale de l' Ecole des Beaux-Arts, la "Petite Ecole" privilégie les techniques du dessin et la peinture de plein-air.

15 Aout, fête de La Vierge ...

 

"Le Printemps" (ci-dessus))

 Et "La Naissance de Vénus" (ci-dessous)

 

 

A également peint de nombreuses "Madones à l'enfant" :

                                                                                                                                                                         Au milieu des années 80 du XVème siècle, Botticelli était au sommet de la gloire: il y avait tellement de commandes que l'artiste lui-même n'avait tout simplement pas le temps de faire toutes les peintures. La plupart du travail a été réalisé par des étudiants d'un créateur exceptionnel, et Botticelli lui-même n'a été engagé que dans la création des éléments les plus complexes des compositions. Parmi les œuvres les plus célèbres de l'artiste, qu'il a créées dans les années 80, figurent "Annunciation", "Venus and Mars" et "Madonna Magnificat".                                                                                                                                                                             
Au cours des 10-12 dernières années de sa vie, la gloire du grand peintre a commencé à s'estomper et Botticelli ne pouvait que se souvenir de la popularité antérieure. Les contemporains qui ont retrouvé ses dernières années dans sa vie ont écrit à son sujet qu'il était très pauvre, bougeait avec des béquilles et qu'il ne pouvait rien  faire.                                                                                                                                                                           
Les œuvres récentes de Botticelli, notamment le «Noël mystique» de 1500, n'étaient pas populaires et personne ne s'est tourné vers lui pour commander de nouvelles peintures. C’est à titre indicatif que la reine de l’époque, lorsqu'elle a choisi des artistes pour exécuter sa commande, a fermement rejeté les propositions de Botticelli.                                                                                                                                                                                        
Le célèbre peintre est mort en 1510 tout seul et pauvre. Il a été enterré dans un cimetière près d'une des églises florentines. Avec le créateur lui-même, la gloire autour de lui, qui n'a été rétablie que dans les dernières décennies du XIXème siècle, a également complètement disparu.

 Svetlana Ovinova, artiste  designer. En 2000, elle a obtenu un diplôme  de l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg. Depuis 1996 participe aux travaux des expositions: Peinture moderne, graphismes pour intérieurs. Le domaine d’activité comprend la décoration intérieure: cafés, discothèques, magasins, appartements privés. elle vit et travaille à Saint-Pétersbourg.                                                                                                                                                                                                                          

L’Art de la Renaissance reprend vie à travers les sculptures de Luo Li Rong  ...

On remarque que son travail  s’inspire de l’Art de la Renaissance avec ces sculptures qui semblent très vivantes, notamment avec ces vêtements qu’elle réussit à faire épouser sur les corps de ses personnages.                                                                                       

Ses sculptures se vendent dans le monde entier, avec des commandes de collectionneurs privés ou organisations publiques, comme les JO de Peking en 2008 où elle avait réalisé plusieurs sculptures.

                                                                                                                                                      Xie Chuyu est né dans la ville de Shantou de la province du Guangdong en 1962. Il est diplômé de la peinture à l'huile Département de Guangzhou Academy of Art en 1988. Il a continué sa formation classique depuis de nombreuses années, et il est maintenant professeur adjoint à l'Académie de Guangzhou Art , et un peintre de Guangdong Institut Art Création.                                                                                                                                    

                                                                                                                                       Dans les mots de Zhong Ming, "dans les travaux de l' Chuyu, on peut vivement sentir son ascèse sentimentale. Le fond (peut être) sombre et confus, avec un chiffre indiquant l'ignorance de son existence précédente et cette vie, qui construit une conception artistique comme si vous aviez été dans un passé lointain. Vous devez réfléchir profondément sur la mémoire des jeunes et les limites de l'existence humaine, qui suscite la douleur et de la réticence ".                                                                                                                                                                                                                                  

                                                                                                                                           Commencé à partir de la poursuite de la beauté et de la nostalgie pour les classiques, Xie Chuyu crée des œuvres exquises qui donnent aux téléspectateurs du plaisir visuel avec aisance et grâce, avec un style harmonieux et élégant.