Stress, harcèlement, souffrance au travail : mon chef me rend fou !

Par Le Nouvel Observateur

Créé le 14-05-2013 à 16h48
Les personnalités difficiles prospèrent chez les cadres dirigeants. Grands psychopathes ou petits pervers : qui sont ces tyrans qui nous pourrissent la vie au bureau??



Photo extraite de l'ouvrage "Office" de Lars Tunbjörk (Editions Journal, 2001). (Lars Tunbjörk/Editions Journal)


Parfois, le diable s'habille en cadre sup. Il arbore le carré lisse, comme cette responsable d'une agence de presse qui jette par terre les dossiers mal rangés de ses employés.

Il porte beau à la Lino Ventura, tel ce haut manager charismatique qui agonit d'injures un subalterne dévoré par l'eczéma.

Il brille de l'aura de sa grande école, comme ce polytechnicien qui ignore superbement une jeune salariée pendant des mois avant de finir par lui tendre une coupe de champagne, l'air de rien, lors d'un pot au bureau.


Ils manient le chaud et le froid,

"C'était un directeur de haut niveau, la cinquantaine, un entregent phénoménal, raconte Gérald(le prénom a été modifié), ancien collègue d'un de ces harceleurs. Il a viré deux cadres sup comme des malpropres, il leur aurait reproché n'importe quoi, jusqu'au fait de respirer. Il n'en avait rien à foutre des autres, il ne respectait rien, d'ailleurs il avait zéro point sur son permis de conduire et s'en vantait. Dans la boîte, 10% du personnel a fini en arrêt maladie."

séduisent puis taclent sans crier gare, détruisent et en jouissent. Grands psychopathes ou petits pervers, les chefs tyranniques qui empoisonnent l'existence de leurs subalternes sont la plaie du monde du travail.
Le mal se banalise. Nombre d'études l'affirment, les personnalités difficiles s'épanouissent au boulot, où elles grimpent sans peine l'échelle hiérarchique, jusqu'à régner en despotes [...]

Cécile Deffontaines, avec Bérénice Rocfort-Giovanni

Le HuffPost | Par Alexis Ferenczi

Publication: 07/05/2013 11:10 CEST



Pas de Légion d'honneur pour Bob Dylan. Le profil du musicien américain ne correspondrait pas aux futurs décorés. Selon une information du Canard Enchaîné, Dylan faisait partie des noms proposés pour la prochaine promotion avant d'être recalé.

Et ce sont les justifications avancées par l'hebdomadaire satirique pour expliquer l'absence du chanteur et poète régulièrement cité pour le prix Nobel de littérature dans la liste finale qui surprennent: le général Jean-Louis Georgelin, grand chancelier de l'ordre de la Légion d'honneur aurait jugé la proposition inadéquate. Bob Dylan ne serait pas digne de porter la décoration française en raison de ses thèses pacifistes pendant la guerre du Vietnam et sa consommation assumée de cannabis.

Tabou

Le Lab est parvenu à joindre le cabinet d'Aurélie Filippetti qui a confirmé que le nom de Bob Dylan avait été soumis par le ministère de la Culture. Et d'ajouter: "Aucun commentaire n'a été effectué concernant un éventuel veto du grand chancelier".

Contactée par ActuaLitté, la chancellerie a précisé que "les demandes formulées par les différents ministères sont examinées par un Conseil de l'ordre composé de 17 personnes. Le grand chancelier ne décide pas seul" sans apporter de démenti à l'information du Canard Enchaîné.

Ironie du sort, en mai 2012, Barack Obama remettait au "géant de la musique américaine", la Presidential Medal of Freedom et saluait Bob comme l'un des artistes "les plus influents".

Arnold Turboust, né en 1959 à Saint-Sever-Calvados) (Calvados), est compositeur, chanteur, musicien (claviers, basse) et producteur de disques français.
Il a fait les musiques et les arrangements de plusieurs tubes d'Etienne Daho. Le grand public fait sa connaissance en 1986 lors de la sortie de son titre new wave Adélaïde qu'il écrit avec Benjamin Minimum. Ce premier essai en solo qu'il enregistre avec l'actrice Zabou le fait entrer dans le Top 50 où il demeure durant de nombreuses semaines.

Citation

« Il y a chez Arnold Turboust quelque chose de la fluidité de Trenet, du détachement de Gainsbourg, une sorte d'indulgence tendre pour autrui, exigeante pour lui-même ; un humour sans cynisme et une diversité musicale des plus plaisants. » Françoise Sagan


Dates

1980 : Participation au 1er album de Marquis de Sade : "Dantzig Twist"
1981 : Formation du groupe nantais Private Jokes Rencontre avec Etienne Daho
1982 : Participation au groupe Octobre
1984 à 1988 : Collaboration avec Etienne Daho : La notte, la notte, Tombé pour la France, Pop satori, Epaule tatoo, Pour nos vies martiennes
1986 : Single Adélaïde (Philips) duo avec l'actrice Zabou Breitman, clip réalisé par Christophe Smith1
1987 : Single Les envahisseurs (Phonogram) clip réalisé par Christophe Smith où Arnold emprunte le rôle de David Vincent. Album Let's go à Goa (Phonogram), extraits : Margarita et Francine song, clip réalisé par Philippe Gautier
1989 : Singles de Tess : Nirvana et Grain de folie (WEA)
1990 : Participation au single de Sylvie Vartan "Quand tu es là" (Phonogram) avec Etienne Daho
1992 : Composition avec Yves Calvez de l'album de Lina Dans 5 minutes j'suis prête (Polygram)
1993 : Coproduction de la reprise d'Edith Piaf Mon manège à moi (Virgin) interprété par Etienne Daho
1994 : Album Mes amis et moi (Barclay), clip réalisé par Jean Bocheux
1995 : Coproduction de 4 titres sur l'album de Brigitte Fontaine Genre humain (Virgin). Composition pour Sylvie Vartan de « Le premier de nous deux » et « Quelqu'un qui m'ressemble » (MERCURY)
1996/1997 : Coproduction et composition pour l'album Eden (EMI/Virgin) d'Etienne Daho
1998 : Coproduction et composition pour l'album de Lina Redevenir modeste (Apricot). Production et composition du single Idéal pour Etienne Daho. Duo avec Etienne Daho sur l'album de la comédie musicale « Emilie Jolie », Chanson du coq et de l'âne (PODIS)
1999 : Production et arrangements de Je vous salue Marie pour Jacno (M10)
2001 : Composition de la B.O. de Bécassine et le trésor Viking (Universal Pictures)
2002/2003 : Nombreux travaux de commande (habillage TF1, RFM, ZDF....)
2004 : Composition pour l'album de Cédric Atlan Aparté Pop
2005 : Production et arrangements pour l'album de Clémentine Made in France (EMI Japon)
2007 : Sortie d'un nouvel album Toute sortie est définitive.

Discographie

Let's go à Goa (1988) Phonogram
Mes amis et moi (1994) Barclay / Satori Song
Toute sortie est définitive (avril 2007) Encore Merci / Production Spéciale / A3T2 music / Rideau Bleu
Démodé (novembre 2010) Monte-Carlo Records / Rue Stendhal

Arnold Turboust et Zabou " Adelaide "

Le Musée européen de la bière est un musée situé à Stenay (département de la Meuse et la région Lorraine) et consacré à la bière. Il a été inauguré le 26 avril 1986 dans une ancienne malterie, qui avait elle-même été installée en 1879 dans l'ancien magasin aux vivres de la citadelle de Stenay.

Le musée possède le label musée de France et l'édifice a été inscrit monument historique par un arrêté du 24 février 1986

Cette affiche publicitaire réalisée par Alfons Mucha en 1897 pour promouvoir les bières de la Meuse a été reprise dans l'iconographie du musée européen de la bière.

Annonce d'une baisse des allocations famille pour les 15% de Français les plus aisés

Enfant unique, il n'a pas connu son père, aviateur acrobatique qui disparaît peu après sa naissance tandis que sa mère l'abandonne dans une ferme. Il est en partie élevé par son oncle, à Slater dans le Missouri. À l'âge de douze ans, il retrouve sa mère mais ne lui pardonne pas de l'avoir délaissé. Il part vivre avec elle à Los Angeles. Adolescent incontrôlable, McQueen se mêle aux bandes de voyous de Los Angeles. Il quitte très tôt l'école et s'engage dans la marine marchande puis chez les Marines en 1947 où il est mécanicien. En 1952, il étudie à l'Actors Studio de New York et fait ses débuts à Broadway en 1955, dans la pièce A Hatful of Rain.




En 1956, il tourne dans son premier film, Marqué par la haine, sous la direction de Robert Wise. Sa figuration est peu importante, il n'apparaît pas au générique. À la fin des années 50 il obtient le rôle du chasseur de primes Josh Randall, dans la série télévisée Au nom de la loi, chasseur de primes dans l'Ouest américain, armé d'une Winchester calibre 44/40 modèle 1892 à crosse et canon sciés. Il jouera au total dans 94 épisodes pour trois saisons de 1958 à 1961. En peu de temps, il devient l'une des figures les plus connues d'Amérique.


Steve McQueen obtient en 1958 le premier rôle majeur de sa carrière cinématographique avec Danger planétaire. Dans les années 1960, il tourne à plusieurs reprises avec John Sturges, d'abord dans La Proie des vautours en 1959 qui le revèle auprès des cinéphiles. Il fait surtout partie du casting du film Les Sept Mercenaires aux côtés de Yul Brynner, Charles Bronson et James Coburn en 1960. Il a dû simuler un accident de voiture afin de se libérer du tournage de la série TV Au nom de la loi pour jouer dans Les Sept Mercenaires. Il retrouve encore Sturges en 1963 à l'occasion de La Grande Évasion, (The Great Escape) dans lequel il suggère lui-même l'idée de l'évasion à moto. McQueen participe à L'Enfer est pour les héros avant d'accepter de tourner dans Une certaine rencontre de Robert Mulligan en 1963 où il côtoie l'héroïne de La Fureur de Vivre Nathalie Wood. Joueur averti, Steve McQueen est ensuite Le Kid de Cincinnati en 1965 pour sa première collaboration avec Norman Jewison avant de retrouver le réalisateur de ses débuts dans La Canonnière du Yang-Tse en 1966. Son rôle lui vaut une nomination pour l'Oscar du meilleur acteur en 1967.
En 1968, Steve McQueen tourne deux de ses films les plus célèbres : L'Affaire Thomas Crown et Bullitt de Peter Yates. Steve McQueen tente de lier son amour pour la vitesse et les courses automobiles avec le cinéma à l'occasion d'un film sur les sports mécaniques, Le Mans en 1971. Durant les années 1970, il est l'acteur le mieux payé de tout le show-business et tourne dans des films importants, Guet-apens (The Getaway) de Sam Peckinpah en 1972, où il rencontre Ali McGraw, qu'il épouse en secondes noces, Papillon de Franklin J. Schaffner en 1973 et La Tour Infernale en 1974 sous la direction de John Guillermin. Il prend du poids, porte la barbe et la rumeur décrit de supposés problèmes de toxicomanie. Il est en fait rongé par un cancer des poumons. Il tourne son dernier film, Le Chasseur, en 1980.



Steve McQueen est un grand amateur de sports mécaniques et réalise lui-même plusieurs cascades dans ses films. C'est cette passion qui est à l'origine du film Le Mans. Il possède une collection privée composée des plus grandes sportives de son époque. En 1970, lors des 12 heures de Sebring, il pilote une Porsche 908 en compagnie de Peter Revson. Après avoir mené la course pendant un temps, ils arrivent en deuxième position, 23 secondes après la Ferrari 512 S de Mario Andretti. Steve McQueen participe à cette course avec une jambe dans le plâtre, suite à un accident de moto survenu deux semaines auparavant.
En 1964, il participe au sein du team USA d'enduro au championnat du monde d'enduro (épreuve durant 6 jours) sur une Triumph 650 cm³ à Erfurt en Allemagne.




McQueen effectuait deux heures d'exercice quotidien, incluant de l'haltérophilie et un footing de cinq miles, et cela sept jours par semaine. McQueen apprit aussi le Tang Soo Do, un art martial, de Pat E. Johnson, ceinture noire neuvième dan. Cependant, il était aussi connu pour son usage abusif de drogues (William Claxton déclara qu'il fumait de la marijuana presque tous les jours, d'autres disent qu'il sniffait de la cocaïne depuis le début des années 1970). De plus, comme beaucoup d'acteurs de cette époque, il était un très gros fumeur. Il buvait parfois avec excès, et il fut arrêté pour conduite en état d'ivresse à Anchorage en Alaska en 1972.
Il se marie en 1957 avec Neile Adams. La pression d'Hollywood lui ouvre les portes du monde de la nuit et des substances illicites dont il abuse souvent comme l'héroïne et le cannabis.
Steve McQueen est un ami de Sharon Tate et Jay Sebring. Apprenant leur assassinat, le 9 août 1969, par des membres de la "famille" de Charles Manson Steve McQueen est sous le choc d'autant plus que son nom figurait sur la liste noire de Charles Manson. Il achète des armes pour protéger Neile et leurs enfants, devient méfiant et la prise de drogue le rend paranoïaque.


Steve McQueen en 1972 lors de son arrestation par la police en Alaska pour conduite en état d'ivresse.


McQueen a la réputation d'être un homme à femmes et Neile le laisse faire, mais lorsque sa liaison avec l'actrice Barbara Leigh apparaît au grand jour, Neile l'accepte difficilement et leur mariage bat de l'aile. Lorsque Steve McQueen pressent que sa femme le trompe, Neile lui confirme sa courte liaison avec un acteur. Il devient de plus en plus paranoïaque et finalement, Neile demande le divorce en 1972. De leur union sont nés deux enfants : une fille, Terry Leslie (née le 5 juin 1959, décédée le 19 mars 1998) et un garçon, Chad (né le 28 décembre 1960).

En 1972, il entame le tournage du film Guet-apens (The Getaway), durant lequel il rencontre l'actrice Ali MacGraw, qu'il épouse le 31 août 1973. Mais sa paranoïa grandit de plus en plus et ses addictions prennent une grande place dans sa vie, malgré son désir d'arrêter. Bien qu'il aime son épouse, Ali, il ne cesse de cumuler les liaisons et a une aventure plutôt sérieuse avec le mannequin Barbara Minty. Il se sépare d'Ali MacGraw avec laquelle il a signé un contrat de mariage ne prévoyant pas de versement d'argent en cas de divorce. Aussitôt après le départ de sa seconde épouse, il installe la jeune Barbara chez lui. Elle deviendra sa troisième et dernière épouse.
Ami proche de Bruce Lee qui lui avait enseigné les arts martiaux, lorsque ce dernier décède en 1973, il porte son cercueil avec James Coburn, Robert Lee, Taky Kimura et Dan Inosanto.


Steve McQueen est malade. Il le sait depuis une visite médicale en 1978. Son cancer des poumons se généralise. Aux États-Unis, ses médecins refusent de l'opérer craignant pour son cœur, déjà bien fragile. Contre l'avis de ces derniers, il décide de partir pour le Mexique afin de se faire opérer. Cette opération est controversée et vise à lui ôter le mésothéliome qu'il avait développé probablement à cause de l'amiante présent dans les combinaisons ignifugées qu'il utilisait dans les courses automobiles. Après trois longues heures d'opération, il ressort apparemment en bonne santé. Il est faible mais l'opération est couronnée de succès. Cependant, il décède d'un arrêt cardiaque dans la nuit du 7 novembre 1980 dans son sommeil, à Ciudad Juárez au Mexique, un jour après l'opération.



Steve McQueen a collectionné durant vingt-cinq ans toutes sortes d'objets, allant de motos à des jouets d'enfants, en passant par des armes, des affiches, des photos, des vêtements. Le 11 novembre 2006, cette collection a été dispersée par sa veuve, Barbara McQueen Brunsvold. Cette vente, organisée par Bonhams § Butterfield, se composait de 216 lots, dont la paire de lunettes de soleil Persol que l'acteur portait dans L'Affaire Thomas Crown, adjugé à 70 200 $. Il y avait aussi la carabine Winchester de Au nom de la loi adjugée à 2 016 $, sa collection de motos Indians dont la Powerplus Daytona de 1920 adjugée à 150 000 $, le script de Tom Horn gravé à son nom, adjugé à 35 100 $ et un couteau gravé « To Steve from Dutch », adjugé à 38 025 $. Pour ce dernier, le donateur n'est autre que Von Dutch, alias Kenny Howard, un artiste peintre père de la Kustom Kulture.

Hanne Karin Bayer, dite Anna Karina, née le 22 septembre 1940 à Frederiksberg Solbjerg au Danemark et morte le  14 décembre 2019 à Paris, est une actrice, chanteuse et écrivaine française d'origine danoise.

Elle est principalement connue pour ses rôles dans les films de Jean-Luc Godard entre 1960 et 1967 et pour sa carrière de chanteuse, notamment aux côtés de Serge Gainsbourg (Sous le soleil exactement) et de Philippe Katerine.

Elle commence sa carrière au Danemark, où elle chante dans des cabarets, travaille comme mannequin et joue dans des publicités et des courts métrages. Elle vient à Paris à l'âge de dix-sept ans et y rencontre Coco Chanel qui lui invente son nom Anna Karina. C'est à cette époque qu'elle est repérée par Jean-Luc Godard, alors journaliste aux Cahiers du cinéma, avec lequel elle se marie en 1960. En 1968, elle divorce de Godard et se marie avec Pierre Fabre. En 1974, elle divorce de ce dernier, pour épouser quatre ans plus tard Daniel Duval. Ils divorcent en 1981 et, l'année suivante, elle se remarie avec Dennis Berry.



En 1959, elle refuse un rôle important dans À bout de souffle parce qu'il comprenait une scène dénudée. Son personnage disparaîtra finalement du film. Malgré ce refus, Anna Karina jouera dans nombre de films de Jean-Luc Godard. Ils se marient peu de temps après le tournage du Petit Soldat (1960). En 1961, elle obtient le prix de la meilleure actrice au festival de Berlin pour son interprétation du personnage d'Angela dans le film Une femme est une femme.
La carrière d'Anna Karina ne se limite pas aux films de Jean-Luc Godard, et elle obtient nombre de succès dans ceux d'autres réalisateurs. Sa prestation dans Suzanne Simonin, la Religieuse de Diderot (1967) de Jacques Rivette est même considérée par certains comme la meilleure de sa carrière. Anna Karina sera dirigée par Luchino Visconti dans L'Étranger (aux côtés de Marcello Mastroianni), mais aussi par George Cukor, Volker Schlöndorff, Rainer Werner Fassbinder, Raoul Ruiz ou encore Jonathan Demme.
En 1973 elle fait ses débuts de réalisatrice dans Vivre Ensemble dans lequel elle joue également. Elle écrit et joue également dans Last Song en 1987. Plus récemment elle est apparue dans Haut, Bas, Fragile (1996) de Jacques Rivette et chante dans La Vérité sur Charlie (The Truth About Charlie).
En 2007, elle réalise un road-movie nommé Victoria à Montréal, à Québec et au Saguenay–Lac-Saint-Jean dans lequel elle interprète le rôle principal aux côtés du jeune comédien Woodson Louis, du chanteur Jean-François Moran et d'Emmanuel Reichenbach. Ce long-métrage a été produit par la cinéaste canadienne Hejer Charf (Nadja Productions Inc). C'est Philippe Katerine qui compose la musique du film.



Parallèlement, Anna Karina a mené une carrière de chanteuse. En 1967, elle rencontre un grand succès avec Sous le soleil exactement et Roller Girl. Ces titres sont extraits de la comédie musicale Anna de Serge Gainsbourg. Elle y chante sept morceaux aux côtés de Serge Gainsbourg et de Jean-Claude Brialy. Elle se produit au Palace dans les années 1980. En 1999, elle a enregistré avec Philippe Katerine un album intitulé Une histoire d'amour. Le disque sort en 2000 et sera suivi d'une tournée dans les principaux festivals en France et à l'étranger. Anna Karina s'est produite également sur la scène du Printemps de Bourges 2006 pour un hommage à Serge Gainsbourg.
Elle a écrit quatre romans et fait quelques apparitions dans des téléfilms.

Vicomtesse Jacqueline de Ribes par Richard Avedon, 1955

Bol à riz japonais

Un bol est un élément de vaisselle qui sert principalement lors du repas matinal mais qui peut également être utilisé à n'importe quel autre moment de la journée. On s'en sert le plus souvent pour boire du lait, du café, du thé, ou autres.
Les bols peuvent être fabriqués à l'aide de divers matériaux : en céramique (porcelaine, grès, et faïence), en plastique, en métal, en bois. Selon le matériau dans lequel ils ont été fabriqués, les bols peuvent être utilisés pour réchauffer des aliments au micro-onde.
Plusieurs variantes de bols existent : avec des oreillettes qui servent de poignées, ou encore des bols personnalisés avec le prénom de son propriétaire inscrit dessus.