Frederick Austerlitz, dit Fred Astaire, né le 10 mai 1899 à Omaha dans l'État du Nebraska et mort le 22 juin 1987 à Los Angeles dans l'État de la Californie d'une pneumonie, est un acteur, compositeur de cinéma, danseur et chanteur américain. Il a gagné un Oscar d'honneur pour son talent artistique unique, et sa contribution à l'association de l'image et de la musique. Il a son étoile sur l'avenue Walk of Fame à Hollywood.

Friedrich E. Austerlitz, le père de Fred Astaire, un Juif originaire de Linz, émigre d'Autriche vers les États-Unis en 1892, où il épouse Johanne Geilus, d'ascendance luthérienne alsacienne, en 1894 dans le Nebraska. La famille déménage à New York en 1905. Fred prend des leçons de danse à l'école Alvienne, et c'est en 1905, lors d'une interprétation dans une petite pièce avec sa sœur Adele, qu'il adopte le nom « Astaire » ; ce nom a été choisi car un de ses oncles avait été nommé dans son village « l'Astaire du Village ». Cette pièce marque le début de leur carrière ; plébiscités par la presse locale, ils entament une série de nombreuses tournées. Fred et Adele effectuent leur première performance à Broadway en 1917, dans la comédie musicale Over The Top. Le spectacle est un échec relatif, mais la carrière des Astaire est lancée : Fred et Adele se produiront ensemble tout au long des années 1920, à Broadway et en Angleterre. Ils se séparent en 1932, après le très acclamé The Band Wagon, au New Amsterdam Theatre, lorsque Adele épouse Lord Charles Cavendish, fils du duc du Devonshire.

Fred Astaire fait la connaissance de George et Ira Gershwin en 1922, lors de la production de For Goodness Sake, un spectacle dont les Gershwin ont écrit quelques chansons - une rencontre qui donnera lieu à de nombreuses collaborations.
Fort de nombreuses performances acclamées par la critique, Fred Astaire se taille une réputation de chorégraphe et metteur en scène à Broadway. En 1930, Alfred Aarons lui demande de revoir le morceau Embraceable You, dans sa comédie musicale Girl Crazy. Cette même année, Astaire rencontre Ginger Rogers, avec laquelle il tournera plusieurs films.
Lorsque The Band Wagon s'arrête, après 260 représentations, Fred incarne le rôle principal de la comédie musicale The Gay Divorcee, écrite par Cole Porter, spectacle qui durera 248 représentations. C'est alors que le cinéma commence à s'intéresser à lui. Le producteur Mervyn LeRoy aborde Astaire pour faire un film de The Gay Divorcee. Intéressé par le grand écran, Astaire se présente aux studios de la RKO, où il effectue un bout d'essai en janvier 1933. Malgré le retour laconique d'un anonyme du studio sur sa performance : « Can't act. Slightly bald. Also dances. » (« Ne sait pas jouer la comédie. Un peu chauve. Danse aussi. »), David O. Selznick l'engage pour Carioca (Flying Down to Rio). Il entame alors une carrière cinématographique sans précédent.
Le 12 juillet 1933, il épouse Phyllis Potter, rencontrée un an auparavant.

Ginger Rogers [ˈd͡ʒɪnd͡ʒɚ ˈɹɑd͡ʒɚz], née le 16 juillet 1911 à Independence et morte le 25 avril 1995 à Rancho Mirage, est une actrice et danseuse américaine. Elle a formé, jusqu'à la fin des années 1940, un duo de cinéma mythique avec Fred Astaire.

Biographie

Ginger Rogers est née Virginia Katherine McMath, à Independence dans le Missouri. Ses parents, Eddins McMath et Lela Owens McMath, se séparent peu de temps après sa naissance et sa mère l'emmène vivre chez ses grands-parents maternels à Kansas City. La séparation de ses parents est houleuse, et ils se battent pour avoir la garde de leur fille, son père allant jusqu'à la prendre contre le consentement de sa mère. Après leur divorce, Ginger reste chez ses grands-parents, Walter et Saphrona Owens, pendant que Lela travaille à Hollywood puis à New York comme scénariste. Son surnom « Ginger » viendrait du fait que ses cousins, ayant du mal à prononcer Virginia, la surnomment Ginga.

Ginger a neuf ans lorsque sa mère se remarie à John Logan Rogers. Ginger prend à ce moment le nom de Rogers qui devient son nom de scène, mais ne le porte jamais légalement. Ils vivent à Fort Worth au Texas et Lela devient critique de théâtre pour un journal local, le Fort Worth Record. Adolescente, Ginger pense devenir institutrice, mais l'intérêt de sa mère pour le théâtre et Hollywood la font peu à peu entrer dans le monde du spectacle. Pendant qu'elle attend sa mère dans les coulisses du théâtre, elle prend l'habitude de danser et chanter à l'unisson des acteurs sur scène.

Sa carrière commence lorsqu'une troupe de vaudeville de passage à Fort Worth a besoin d'une doublure au pied levé. Elle se présente, gagne un concours de charleston et part avec la troupe. Sa mère l'accompagne et elles tournent pendant quatre ans. Lela divorce de John Rogers au cours de cette période. Lorsque la troupe atteint New York, Ginger y reste, travaillant à la radio où elle gagne sa vie en chantant. Elle fait ses débuts à Broadway le 25 décembre 1929 dans la comédie musicale Top Speed. Deux semaines plus tard, elle est engagée pour un rôle dans Girl Crazy de George et Ira Gershwin. Fred Astaire est engagé de son côté pour faire travailler les danseurs au niveau de la chorégraphie et il sort brièvement avec Ginger. Son apparition dans Girl Crazy fait d'elle une star du jour au lendemain alors qu'elle n'a que dix-neuf ans. Elle signe son premier contrat avec la Paramount pour une durée de sept ans en 1930.

Ginger Rogers rompt son contrat rapidement et part pour Hollywood avec sa mère. Lorsqu'elle arrive en Californie, elle signe un contrat pour trois films avec Pathé, qui n'ont que peu de succès. Elle continue à jouer et danser jusqu'en 1933 et obtient son premier vrai succès cinématographique avec le film 42^e Rue qu'elle tourne pour Warner Brothers. Elle travaille ensuite avec la RKO et à cette occasion retrouve Fred Astaire dans Carioca (Flying Down to Rio).

Barbi Benton (née Barbara Lynn Klein le 28 janvier 1950 à New York) est un mannequin, comédienne et chanteuse américaine.

Filmographie

Actrice

Cinéma

1970 : How Did a Nice Girl Like You Get Into This Business? (en) : Lynn Keefe (en tant que Barbara Benton)

1981 : Rayons X : Susan Jeremy

1983 : Deathstalker : Codille

Télévision

Séries télévisées

1972 : Docteur Marcus Welby : Liz

1975 : Un shérif à New York : Shannon Forbes

1977-1978 : Sugar Time! : Maxx Douglas

1978-1982 : L'île fantastique : Courtney / Miss Winslow / Joan Michaels / ...

1978-1987 : La croisière s'amuse : Kiki Atwood / Barbi Benton / Cathy Somms / ...

1979 : Embarquement immédiat : Joan

1979 : Vegas : Holly

1980 : Drôles de dames : Toni Green

1980 : When the Whistle Blows : Dixie Lee Griffin

1981 : CHiPs : Sal

1981 : The Misadventures of Sheriff Lobo : Kitty Rhinestone

1983 : Matt Houston : Ava

1984 : Histoires singulières : Caroline Trent

1984 : Mike Hammer : Susan Lancaster

1986 : Arabesque : Infirmière Sue Beth

1986 : Riptide : Gina Potter

Téléfilms

1973 : The Great American Beauty Contest : Miss Iowa

1973 : The Third Girl from the Left : Melanie

1980 : For the Love of It : Anita

Compositrice

Cinéma

1984 : Schulmädchen '84

Parolière

Télévision

Séries télévisées

1975 : Un shérif à New York

1977 : The Sonny and Cher Show

1981 : The Misadventures of Sheriff Lobo

2017 : American Playboy: The Hugh Hefner Story

Cheryl Kubert (11 mars 1938 – 28 mai 1988) était un mannequin américain. Elle a joué un petit rôle dans le film Pal Joey de 1957 et a été la Playmate du mois du magazine Playboy pour le numéro de février 1958. Sa page centrale a été photographiée par Mario Casilli . Elle est décédée à l'âge de 50 ans, un suicide apparent

Jennifer Garner [ˈd͡ʒɛnɪfɚ ˈgain ».">ɡɑːɹnɚ] est une actrice américaine, née le 17 avril 1972 à Houston (Texas).

Elle a longtemps été associée au personnage de Sydney Bristow, l’agent secret de la CIA, qu’elle interprétait dans la série Alias, de 2001 à 2006.

Au cinéma, elle se distingue d'abord dans des rôles d'héroïne d'action — Daredevil (2003), Elektra (2005), Le Royaume (2007) —, avant d'enchaîner surtout les comédies — 30 ans sinon rien (2004), Juno (2007), Hanté par ses ex (2009), ou encore Valentine’s Day (2010).

Mais depuis le début des années 2010, elle privilégie surtout un cinéma plus indépendant : La Famille Pickler (2011), Dallas Buyers Club (2013), Men, Women and Children (2014), Danny Collins (2015), Wakefield (2016), The Tribes of Palos Verdes (2017), Love, Simon (2018).

Elle alterne aussi avec des films familiaux : La Drôle de vie de Timothy Green (2012), Alexandre et sa journée épouvantablement terrible et affreuse (2014) et Ma vie de chat (2016).

En 2018, elle revient avec deux projets de premier plan : les premiers rôles du film d'action Peppermint, de Pierre Morel, et de la série télévisée Camping, conçue par les créatrices de Girls. Cette année-là, elle est honorée par la Chambre de commerce de Los Angeles, en recevant sa propre étoile sur le célèbre Hollywood Walk of Fame.

Gwen Wong (née le 12 août 1942) est une mannequin et actrice philippino-américaine . Elle est eurasienne et est un mélange de chinois, d'écossais, d'espagnol, d'australien, de philippin et d'irlandais. Elle était la Playmate du mois du magazine Playboy pour son numéro d'avril 1967. Sa page centrale a été photographiée par Mario Casilli et Gene Trindl .

Wong a travaillé comme lapin au Playboy Club de Los Angeles, puis est devenu un artiste spécialisé dans le moulage corporel et les portraits sculpturaux.

Elle est apparue dans un film, The Witchmaker (1969), jouant le rôle de "Fong Qual". Son générique de film, Gwen Lipscomb, était le résultat de son premier mariage.

Karen Lorre ( née Witter ; née le 13 décembre 1961) est une actrice, mannequin et auteure américaine.

Lorre est née Karen Witter à Long Beach, en Californie . Lorre était étudiante en psychophysiologie pré-médicale à l' Université de Californie à Irvine . Elle a étudié les origines biochimiques de la maladie mentale pendant son séjour.  Pour récolter des fonds pour les frais de scolarité, elle a travaillé comme mannequin et est apparue dans des publicités. 

Carrière

Lorre était la Playmate du mois du magazine Playboy pour son numéro de mars 1982, et sa page centrale a été photographiée par Arny Freytag . Witter est apparu plus tard sur la couverture du numéro de mars 1983 avec ses camarades de jeu Kimberly McArthur et Kelly Tough . Elle a également figuré dans le numéro de décembre 1991. 

Lorre a rapidement fait la transition vers le métier d'acteur, travaillant principalement à la télévision sur des séries aussi diverses que Mike Hammer de Mickey Spillane (1984), la version syndiquée de Sale of the Century (1985-1986), Cheers (1988), The Vineyard (1989), Dans X-Files (1995), Witter est apparu plus tard dans le rôle de Nemesis dans Hercules : The Legendary Journeys , dans le septième épisode "La fierté vient avant une bagarre" (1995). Sliders (1996), Sabrina the Teenage Witch (1998), NYPD Blue (2000), Dharma & Greg (2000) et Malcolm in the Middle (2001).

Lorre a été choisie pour le rôle de Tina Lord , précédemment joué par Andrea Evans , dans le feuilleton ABC One Life to Live , après "l'une des [recherches] les plus étendues de l'histoire du feuilleton",  en battant 300 autres espoirs pour le rôle. Connie Passalacqua de Soap Scoop a fait l'éloge de son casting dans le rôle, en disant que cela "a ajouté une actrice avec une dimension considérable à la scène du feuilleton".  Elle a joué le rôle jusqu'en 1994. Elle a été nominée pour un Soap Opera Digest Award 1991 pour une nouvelle venue exceptionnelle pendant la journée.

Lorre a pris sa retraite du théâtre et est devenue coach de vie et guérisseuse spirituelle. Elle a écrit trois livres sur la guérison spirituelle.

Vie personnelle

Lorre a épousé l'écrivain et producteur de télévision Chuck Lorre en 2001, changeant son nom de Karen Witter en Karen Lorre. Ils ont divorcé en 2010 et elle a gardé le nom de famille de Lorre.

Carole Landis (née Frances Lillian Mary Ridste) est une actrice américaine née le 1^er janvier 1919 à Fairchild dans le Wisconsin et morte le 5 juillet 1948 à Pacific Palisades en Californie.

Biographie

Jeunesse

Carole Landis, de son vrai nom Frances Lillian Mary Ridste, naît le 1^er janvier 1919 à Fairchild, dans le Wisconsin. Son père, Alfred Ridste, Norvégien, travaille sur les chemins de fer, et sa mère, Clara Stendek Ridste, est Polonaise. Ils se séparent alors qu'elle est encore bébé. Elle a un grand frère et une grande sœur qui sont de faux jumeaux, Dorothy et Lawrence, nés en 1917.

Elle prend le prénom de Carole par admiration pour l’actrice Carole Lombard (1908-1942).

Elle commence sa carrière en 1937 comme chorus girl (équivalent d’une figurante) et son nom n’est donc jamais cité au générique. Elle sort de l'ombre en 1939, quand elle obtient un second rôle dans le western Three Texas Steers, dont John Wayne est la tête d’affiche. Elle joue le personnage de Nancy Evans. Elle n'y acquiert pas une grande notoriété.

Carrière

C'est en 1940 que Hal Roach lui offre la chance de se distinguer dans le film britannique One Million B.C. où elle joue aux côtés de Victor Mature et Lon Chaney Jr.. Hal Roach la prend sous son aile et elle joue dans son film suivant, Turnabout, avec Adolphe Menjou. C’est un immense succès, au point qu’Edward Dmytryk l’engage pour son film à sensation Mystery Sea Raider où elle tient le rôle principal.

Son charme opère malgré son jeune âge (elle n'a alors que 21 ans) et elle devient rapidement une valeur sûre du box-office. En 1941, elle jouera dans des films comme Road Show d’Hal Roach avec Adolphe Menjou, Le Retour de Topper avec Roland Young et Joan Blondell dans le rôle du fantôme, Soirs de Miami avec Betty Grable et Robert Cummings ou encore Cadet Girl avec George Montgomery.

Mais le 16 janvier 1942, alors que A Gentleman At Heart, où elle joue, sort en avant-première, son idole Carole Lombard décède accidentellement dans un accident d'avion à l'âge de 33 ans.

Carole Landis est très affectée par cette disparition et sa vie privée devient chaotique. Elle poursuit néanmoins sa carrière et tourne notamment dans Mon amie Sally (1942) avec Rita Hayworth, Manila Calling avec Cornel Wilde, Les Saboteurs (1944) avec Pat O'Brien, Scandale à Paris de Douglas Sirk avec George Sanders. Son dernier film sera Bass Monkey en 1948.

Vie privée

Carole Landis se maria à cinq reprises mais n’eut aucun enfant, car elle était stérile. Elle fut mariée avec :

Irving Wheeler du 14 janvier 1934 jusqu’en février 1934 (annulation) puis du 2 août 1934 jusqu’en 1939 ;

Willis Hunt Jr. du 4 juillet au 13 novembre 1940 ;

le Capt. Thomas C. Wallace du 5 janvier 1943 au 19 juillet 1945 ;

W. Horace Schmidlapp du 8 décembre 1945 au 5 juillet 1948, jour de sa mort. Le couple était en instance de divorce depuis le mois de mars.

Carole Landis souffrait beaucoup de ne pouvoir être mère en raison de sa stérilité. Elle fut sujette à de nombreux problèmes de santé, qu'on peut en partie imputer à son instabilité psychologique : problèmes cardiaques, dysenterie, malaria, pneumonie et dépression.

En 1947, Carole Landis eut une liaison avec Rex Harrison. Son suicide le 5 juillet 1948 à Pacific Palisades, en Californie, serait la conséquence du refus de l'acteur de quitter sa femme Lilli Palmer.