Statistiques

Date de création : 09.04.2012
Dernière mise à jour : 13.11.2024
18283 articles


Rubriques

>> Toutes les rubriques <<
· Cinéma (1155)
· A à Z : Sommaire (355)
· Mannequin de charme (945)
· Musique (399)
· Monde : France (2715)
· Calendrier : Événements (333)
· Département : Meuse (273)
· Cinéma : Films à classer (153)
· Calendrier : Naissances (246)
· Mannequin (211)

Rechercher
Abonnement au blog
Recevez les actualités de mon blog gratuitement :

Je comprends qu’en m’abonnant, je choisis explicitement de recevoir la newsletter du blog "dessinsagogo55" et que je peux facilement et à tout moment me désinscrire.


Thèmes

air amour annonce art article background base belle blogs center centerblog centre

Articles les plus lus

· Bienvenue sur
· Alessandra Sublet
· Lui : Célébrités nues
· 28 septembre : Naissances
· Loto (jeu de la Française des jeux)

· Feodor Vassiliev et Valentina Vassilyev : 69 enfants nés
· Renaud : Hexagone (Paroles et explications)
· Omar Sharif
· A (Sommaire)
· Mannequin de charme : Sommaire
· Culotte : Sous les jupes des filles
· Julia Channel
· Femme
· Brigitte Lahaie
· Maureen O'Hara

Voir plus 

Derniers commentaires

Musique : Technique

Publié à 17:07 par dessinsagogo55 Tags : sommaire paris center centerblog sur musique histoire centre
Musique : Technique

 

Musique algorithmique

Pour tenter de réduire la proportion de hasard fatalement confiée à la technique, la machine fut utilisée par la suite pour ses fonctions de contrôle de l'automation qui assure un enchaînement continu d'opérations mathématiques et logiques. Pierre Barbaud débuta dans cet esprit ses travaux sur la composition « automatique » et mit au point avec Roger Blanchard en 1959 le programme ALGOM I-5 pour l'ordinateur Gamma 60 du Centre de calcul électronique de la compagnie Bull à Paris.



Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020



Musique : Technique

Musique : Technique



Musique stochastique

Cette mathématisation accrue des possibles, continua à être prise en compte, mais en essayant de reprendre à la machine la part de responsabilité qu'elle avait conquise. Dès 1954 Iannis Xenakis avait créé son opus un, Metastasis pour soixante-et-un instruments ; c'est la première musique entièrement déduite de règles et de procédures mathématiques. Pour son créateur, il s'agit de mettre en pratique une relation directe entre musique et architecture, combinaison certes peu commune, mais qui, pour l'assistant de Le Corbusier va de soi. Il la mettra à profit en utilisant les mêmes règles de construction dans l'élaboration des plans du pavillon Philips pour l'exposition universelle de Bruxelles en 1958 (pavillon où seront jouées dans un même concert les créations des œuvres de Varèse (Poèmes électroniques) et de Xenakis (Concret PH).

En 1956 sera publiée une théorisation de la musique stochastique qui s'appuie entre autres sur la théorie des jeux de von Neumann. Le hasard n'y est déjà plus une simple chance ; contrairement à la troisième sonate de Boulez ou aux autres œuvres « ouvertes », contrairement à Cage, et à sa démission de compositeur, la probabilité est entièrement calculée, les règles explicitées (Achorripsis ou ST/10-1 en 1961). Le processus global est prévisible, même si les évènements qui le composent sont aléatoires. Par cette philosophie de la création, Xenakis essaie de se rapprocher des phénomènes biologiques et des événements du monde vivant.



Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020



Musique : Technique

Publié à 16:52 par dessinsagogo55 Tags : sommaire center centerblog sur homme coup chez place musique histoire création livre pouvoir
Musique : Technique

 

Intrusion de l'aléatoire

Avec la composition assistée par ordinateur, première expérimentation musicale à utiliser l'ordinateur, les théories musicales se sont tour à tour préoccupées d'infléchir ou de laisser l'initiative à la machine, et, parallèlement, de libérer totalement l'homme de certaines tâches de régulation ou de lui laisser une part importante de création. La problématique oscille ainsi, de façon quasi paradoxale mais finalement foncièrement dialectique, entre déterminisme et aléatoire, entre aléa et logique, entre hasard et nécessité.

Le formalisme aléatoire (mathématisé) « calcule » sans qu'il n'empiète sur les atouts sensibles du compositeur. Les objets mathématiques qui se sont développés créent véritablement un intermédiaire vers des paradigmes esthétiques que l'expérimentation musicale essaie petit à petit de mettre à jour, intermédiaire qui se situerait entre une ordre régulier, périodique, et un chaos incontrôlé, aléatoire et singulier. Hiller, le père de la composition assistée par ordinateur, sans juger qui pourrait effectuer les compromis, considérait déjà que « la musique est un compromis, voire même une médiation, entre la monotonie et le chaos. »

Artistiquement, à la théorie de l'information de Shannon répond la théorie de l'indétermination de John Cage (l'information est maximale donc nulle). En 1951, Cage et Feldman s'en remirent à l'aléatoire codifié du I Ching pour bâtir leur œuvre Music of Changes. Cette œuvre, qui brise les carcans de la notion traditionnelle d'œuvre musicale, sert de manifeste artistique au concept de l'indétermination.

Cage introduit subrepticement le hasard dans la composition dans un sens plus combinatoire. Music of Changes laisse place à l'aléa contre la logique en réhabilitant le pouvoir créateur de l'expérience divinatoire, le pouvoir de la création par le hasard. John Cage, Morton Feldman et Earle Brown utilisaient aussi un hasard codifié, l'aléatoire du “I Ching”, livre de divination chinois qui laisse entrevoir un certain nombre de combinaisons par pentagrammes. Le hasard est sublimé par le destin dans une prédication divinatoire (Concerto pour piano (1957)). Puis, chez Cage les théories devenant paroxystiques, il prône la raréfaction de la musique jusqu'au total aléa (4'33''): l'écoute est focalisée vers des objets sonores qui n'ont pas été directement prévus pour cela. Peu de critiques ont pu abonder dans son sens, déplorant que ces théories ne servent qu'à la justification d'un « coup » médiatique.



Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020



Musique : Technique

Musique : Technique

 

Dimensions du sonore et son musical

Grâce au développement des recherches de l'acoustique musicale et de la psychoacoustique, le son musical se définit à partir de ses composantes timbrales et des paramètres psychoacoustiques qui entrent en jeu dans sa perception. D'objet sonore, matériau brut que le musicien doit travailler, ce matériau devient objet musical; la musique permet de passer à une dimension artistique qui métamorphose le « donné à entendre ». Le silence n'est plus « absence de son ». Même le fameux 4'33" de John Cage, est un « donné à entendre ».
Mais ce donné à entendre englobe désormais un matériau de plus en plus large. Depuis le début du XXe siècle, cet élargissement s'opère vers l'intégration des qualités intrinsèques de notre environnement sonore (concerts bruitistes, introduction des sirènes chez Varèse, catalogues d'oiseaux de Messiaen, etc.). Comment distinguer alors bruit et signal, comment distinguer ordre et désordre, création musicale et nuisance sonore? Le bruit, c'est uniquement ce qu'on ne veut pas transmettre et qui s'insinue malgré nous dans le message; en lui-même il n'a aucune différence de structure avec un signal utile. On ne peut plus distinguer comme auparavant le son purement musical et le bruit. Avec l'élaboration d'une formalisation par nature des fonctions du bruit, les sons inharmoniques (apériodiques) qui liés à la vie courante participent désormais, dans l'intégration du sonore, à la construction musicale. Tous les éléments de notre environnement sonore contiennent une certaine part de bruit, qui a vocation de devenir fonction structurante par destination.

L'ensemble de ces bouleversements conceptuels accompagne les découvertes scientifiques et techniques qui permirent de développer des factures instrumentales nouvelles (notamment avec l'électronique). L'instrument de musique primitif se voulait représentation des sons naturels (le vent dans les arbres se retrouvant dans le son de la flûte, le chant des oiseaux dans celui de l'homme...). À cette condition, il était le seul capable de traduire le musical (d'opérer une distinction entre sons harmoniques et bruits). L'extension des techniques aidant, la notion même d'instrument s'est trouvée redéfinie... La machine et l'instrument se sont rejoints. Ce que les hommes acceptent de reconnaître comme musical correspond désormais à une appropriation d'un matériau sonore étendu, à une intégration de phénomènes jusqu'alors considérés comme bruits.




Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020



Musique : Technique

Publié à 16:45 par dessinsagogo55 Tags : sommaire center centerblog sur musique histoire air art livre
Musique : Technique

 

 

La musique, un art du temps

Le temps gouverne la musique comme il gouverne la perception du son : depuis le micro-temps, qui est l'échelle de la vibration sonore car le son est une mise en vibration de l'air, jusqu'à la forme musicale, construction dans un temps de l'écoute9. Comme la forme musicale ne nous est révélée qu'au fur et à mesure, chaque instant est en puissance un moment d'avenir, une projection dans l'inconnu. C'est le sens du titre d'une œuvre d'Henri Dutilleux qui propose de nous plonger dans le “ mystère de l'instant ”. Le théologien suisse Hans Urs von Balthasar livre cette métaphore judicieusement musicale de la condition humaine : “Faites donc confiance au temps. Le temps c'est de la musique ; et le domaine d'où elle émane, c'est l'avenir. Mesure après mesure, la symphonie s'engendre elle-même, naissant miraculeusement d'une réserve de durée inépuisable.”



Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020



Musique : Technique

Publié à 16:39 par dessinsagogo55 Tags : sommaire center centerblog sur afrique musique histoire
Musique : Technique

 

Composantes de la musique

Dans cette composante temporelle, la musique peut se déployer selon trois dimensions fondamentales :
Le rythme, qui relève de la durée des sons et de leur niveau d'intensité (la dynamique).
La mélodie, qui est l'impression produite par la succession de sons de hauteurs différentes.
La polyphonie ou harmonie (ces deux termes, pris dans leur sens le plus large), considère la superposition voulue de sons simultanés (cf aussi fusion),
Une autre catégorie du son est apparue dans la musique savante à partir du XVIe siècle, celle du timbre. Elle permet une polyphonie mêlant plusieurs instruments (le terme harmonie est d'ailleurs encore utilisé dans ce sens lorsque l'on parle de « l'harmonie municipale »), ou une monodie spécialement dédiée à l'un d'eux.

Selon les genres musicaux, l'une ou l'autre de ces trois dimensions pourra prédominer:
Le rythme, par exemple, a généralement la primauté dans certaines musiques africaines traditionnelles (Afrique noire notamment).
la mélodie prime dans la plupart des musiques de culture orientale.
l'harmonie est le socle de la musique savante occidentale, ou d'inspiration occidentale.

 

Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020



Musique : L'œuvre musicale

Publié à 16:35 par dessinsagogo55 Tags : center bande sommaire centerblog sur roman musique histoire art
Musique : L'œuvre musicale

 




La musique, comme art allographique, passe par l'œuvre musicale. Chacune est un objet intentionnel dont l'unité et l'identité est réalisée par ses temps, espace, mouvement et forme musicaux, comme l'écrit Roman Ingarden. Objet de perception esthétique, l'œuvre est certes d'essence idéale, mais son existence hétéronome se concrétise par son exécution devant un public, ou par son enregistrement y compris sa numérisation.

Comme toute œuvre, l'œuvre musicale existe avant d'être reçue, et elle continue d'exister après. On peut donc s'interroger sur ce qui fait sa pérennité : combien d'œuvres subsistent réellement à leurs compositeurs ? Et sont-elles vraiment toutes le reflet de son style, de son art ? On entend surtout par œuvre musicale le projet particulier d'une réalisation musicale. Mais cette réalisation peut être décidée par l'écoute qu'en fait chaque auditeur avec sa culture, sa mémoire, ses sentiments particuliers à cet instant précis autant que par ou la partition, transcription qui ne comporte pas toute la musique.

À partir de la Renaissance et jusqu'au début du XXe siècle, l'unique support de la musique a été la partition de musique. Cette intrusion de l'écrit a été l'élément-clé de la construction de la polyphonie et de l'harmonie dans la musique savante. La partition reste unie au nom du ou des musiciens qui l'ont composée ou enregistrée. Certaines œuvres peuvent être collectives, d'autres restent anonymes.

Depuis la généralisation des moyens techniques d'enregistrement du son, l'œuvre peut également s'identifier à son support : l'album de musique, la bande magnétique ou à une simple calligraphie de la représentation du geste musical propre à transcrire l'œuvre du compositeur.

L'informatique musicale a fait évoluer encore cette notion d'œuvre, puisqu'à présent un logiciel est susceptible d'engendrer « automatiquement » une œuvre musicale, ou de produire des sons auxquels l'interprète pourra réagir.




Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020



Musique : Formalisme et fonctionnalités

Publié à 16:20 par dessinsagogo55 Tags : sommaire patrimoine éléments pensée center centerblog sur musique histoire art
Musique : Formalisme et fonctionnalités





Dans son essai sur les « célibataires de l'art» , Jean-Marie Schaeffer estime que, dans l'art moderne (et a fortiori dans l'art technologique du XXe siècle), la question-clé : « Qu'est-ce que l'art ? » ou « Quand y a-t-il art ? » s'est progressivement transformée en: « Comment l'art fonctionne-t-il ? ». En musique, ce déplacement d'objet a posé le problème des éléments que l'on peut distinguer a priori dans l'écoute structurelle d'une œuvre.

En 1945 apparurent les premières formes d'informatique, et en 1957 on a assisté, avec l'arrivée de l'électronique musicale, à un point de bifurcation. D'abord une nouvelle représentation du sonore qui, bien que difficile à maîtriser, a en fait ouvert des perspectives nouvelles. Ensuite, ces techniques ont remis en cause certaines réflexions théoriques sur la formalisation de la pensée créatrice, renvoyant le compositeur à la confrontation, essentielle dans sa démarche, entre un formalisme abstrait et l'élaboration d'un matériau fonctionnel. La transition vers l'atonalité a détruit les hiérarchies fonctionnelles et transformé le rôle tenu par les fonctions tonales, élaboré depuis Monteverdi.

De fait, la logique des formes musicales est donc devenue surtout une logique fonctionnelle, dans la mesure où elle permet de maintenir la cohésion de l'œuvre, même si les éléments de composition sont multiples (éléments rythmiques, contrapuntiques, harmoniques...). La notion de processus compositionnel, a permis de passer de la vision statique de l'objet musical (celui que l'on peut répertorier, et qui cesserait de vivre en entrant dans le patrimoine) à une vision dynamique. Cette vision est évolutive, ce que ne prenaient pas en considération les théories fondées sur la GestaltPsychologie qui figent la pensée dans des images accumulées dans la mémoire. Le processus musical est plus que la structure: il est en effet une forme dynamique, un devenir. Ce devenir est marqué par l'empreinte du sonore, c'est-à-dire par un matériau musical, et pas uniquement par l'outil ou par la théorie.

À partir de la théorie de la communication de Shannon et Weaver, d'autres définitions insistent plus sur les moyens de réception que sur la chaîne de production de la musique.

 

Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020

 

 

 

 

 

 

 

 



Musique : La musique comme discipline scientifique

Publié à 16:12 par dessinsagogo55 Tags : sur sommaire center musique histoire art centerblog
Musique : La musique comme discipline scientifique

 



Pythagore étudie la musique comme mettant en jeu des rapports arithmétiques au travers des sons. L'harmonie qui en procède se retrouve pour lui et gouverne l'ordonnancement de ses sphères célestes. Ainsi Platon dans La République, VII, 530d, rappelle que la Musique et l'Astronomie sont des sciences sœurs. Au Ve siècle, Martianus Capella présente la musique comme un des sept arts libéraux. Avec Boèce, la théorie musicale est distinguée de la pratique musicale. La musique entendue comme activité (praxis), qui est la musique des musiciens, sera alors déconsidérée et considérée comme un art subalterne, un « art mécanique », de la musique entendue comme savoir (théoria) qui seule sera reconnue comme vraie musique, et enseignée comme un des 7 arts libéraux, parmi les 4 disciplines scientifiques du second degré de cet enseignement, et que Boèce nomma le « quadrivium ». La musique (théorique) a alors le même statut que l'arithmétique, la géométrie et l'astronomie.

La musique est l'une des pratiques culturelles les plus anciennes et comporte le plus souvent une dimension artistique. La musique s'inspire toujours d'un « matériau sonore » pouvant regrouper l'ensemble des sons perceptibles, pour construire ce « matériau musical ». À ce titre elle a, dans les années récentes, été étudiée comme une science. La phénoménologie de Husserl, réfutait ces points de vue.

L'ouïe, qui est le plus adapté de nos sens pour la connaissance des sentiments est, a contrario, le moins apte à la connaissance objective qui fonde la science. La musique est donc un concept dont la signification est multiple, il en résulte qu'il est difficile d'établir une définition unique regroupant tous les genres musicaux.




Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020



Musique : Esthétique de la composition

Publié à 16:09 par dessinsagogo55 Tags : sommaire centerblog sur musique histoire art
Musique : Esthétique de la composition

 

Chaque étape stylistique importante (Renaissance, baroque, classicisme, romantisme, et d'une certaine façon modernisme), porte ainsi en elle une ou plusieurs bifurcations esthétiques.

Au milieu du XXe siècle, dans les années 1947-1950, après les assauts formalistes du sérialisme, le noyau fédérateur qui subsistait à l'arrivée du magnétophone et des techniques électroniques résidait dans la manifestation d'un sonore perceptible et construit. Les traités d'harmonie de la fin du XIXe siècle (par exemple le Traité d'harmonie de Th. Dubois), reprenant la théorie de Rameau, s'étaient attachés à amarrer la tonalité à une nécessité développée par l'histoire depuis Monteverdi. Or, en rompant dès 1920 avec les schémas classiques de la tonalité, le XXe siècle aurait confiné le système tonal aux seuls XVIIIe siècle et XIXe siècles, et même réduit à cette époque, dans la stricte délimitation géographique que nous lui connaissons, à savoir en Europe et aux États-Unis. La définition classique de la musique comme « art de combiner les sons » se serait effondrée peu après le milieu du XXe siècle.



Musique : Histoire

Musique : Définition

Musique : Approche intrinsèque et approche extrinsèque

Musique : Définition tautologique

Musique : Définition anthropocentrique

Musique : Définition sociale

Musique : « Évolution » de la musique

Musique : Définition esthétique

Musique : Esthétique de la composition

Musique : Esthétique de la réception

Musique : La musique comme discipline scientifique

Musique : Formalisme et fonctionnalités

Musique : L'œuvre musicale

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Technique

Musique : Notation, théorie et système

Musique : Gammes

Musique : Signes musicaux

Musique : Mesure

Musique : Phénomène social

Musique : Liste des instruments de musique

Musique : Instruments de musique

 

Retour à : Musique : Sommaire

Retour à : Musique : Postes (Sommaire)

Retour à : 

Retour à : SOMMAIRE

Direct sur la rubrique :  Musique : Dico

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

mise à jour 21/06/2020