Monde : Angleterre
Margaret Thatcher, baronne Thatcher, née Margaret Hilda Roberts le 13 octobre 1925 à Grantham et morte le 8 avril 2013 à Londres, est une femme d'État britannique.
Fille d'un épicier et d'une couturière, elle est chimiste au Somerville College (Oxford), puis avocate de profession. Elle fait son entrée au Parlement du Royaume-Uni en 1959 et exerce la fonction de secrétaire d'État à l'Éducation et aux Sciences dans le gouvernement Heath, de 1970 à 1974.
Elle est la première femme à diriger le Parti conservateur, de 1975 à 1990. Elle est également la première femme à exercer les fonctions de Premier ministre du Royaume-Uni, du 4 mai 1979 au 28 novembre 1990. Arrivée au pouvoir dans un pays en situation d'instabilité, Margaret Thatcher en redresse l'économie en mettant en place une série de réformes radicales. Remportant trois élections générales consécutives, elle effectue le plus long mandat ininterrompu de Premier ministre au Royaume-Uni depuis Robert Jenkinson (1812 à 1827), et est considérée comme étant la plus renommée des dirigeants politiques britanniques depuis Winston Churchill.
Attachée à ses convictions chrétiennes méthodistes, conservatrices et libérales, invoquant la souveraineté britannique, la protection de l'intérêt de ses administrés et les principes de droit, elle mène une politique étrangère marquée par l'opposition à l'URSS, la promotion de l'atlantisme, la guerre des Malouines (en 1982), et la promotion d'une Europe libre-échangiste au sein de la Communauté économique européenne. Sa politique économique, fortement influencée par les idées issues du libéralisme économique, se distingue par d'importantes privatisations, la baisse des impôts directs, la maîtrise de l'inflation et du déficit public, ainsi que par l'affaiblissement des syndicats. Elle s'accompagne d'une hausse puis d'une baisse du chômage, d'une augmentation significative du produit intérieur brut, d'un accroissement des inégalités économiques, d'une augmentation des impôts indirects et prélèvements obligatoires. L'ensemble de ses politiques, et notamment sa politique économique libérale, est connu sous le nom de « thatchérisme ».
Margaret Thatcher est l'une des figures politiques britanniques à la fois les plus admirées et les plus détestées. Le surnom de « Dame de fer », que le journal L'Étoile rouge, organe de l'armée soviétique, lui décerne en 1976 dans le but de stigmatiser son anticommunisme, symbolise sa fermeté face aux grévistes de la faim de l'IRA provisoire en 1981 ou aux mineurs grévistes en 1984-1985 et se répandra dans le monde entier. Elle reste associée à la « révolution conservatrice » des années 1980. En effet, l'influence de son passage au gouvernement du Royaume-Uni est souvent qualifiée de « révolution » sur les plans politique, idéologique et économique.
Au-delà des conservateurs, elle a influencé une partie des travaillistes, notamment Tony Blair.
Gemma Massey, née le 30 septembre 1984 à Tamworth (Staffordshire) est un mannequin de charme et une actrice pornographique britannique.
Biographie
Modèle de charme
Gemma Massey travaille dans un supermarché quand un photographe la remarque et lui propose de poser pour lui,. Sans jamais y avoir songé, la jeune femme entame ainsi une carrière de modèle de charme. Elle commence à poser pour la « page 3 presse écrite) » en anglais">(en) » de tabloïds comme The Sun ou The Daily Sport avant d’apparaître dans divers magazines pour adultes (Adult Sport...).
À partir de 2007, elle apparaît sur des sites comme Only Opaque, Only Secretaries, Only Tease ou Twistys. Elle pose pour FHM, Penthouse et devient Cybergirl pour Playboy. On la retrouve aussi dans plusieurs éditions « papier » du magazine aux longues oreilles.
En juillet 2009, la belle anglaise est choisie pour être Twistys Treat of the Month et lance son propre site internet.
Actrice pornographique
En 2010, elle signe un contrat d'exclusivité avec Bluebird Films et accepte de tourner dans des films pornographiques. Au cours de ses premiers mois d'activité dans le « x », Gemma Massey n'apparaît que dans des scènes lesbiennes ou des scènes de masturbation. Elle tourne une dizaine de films avec notamment Linsey Dawn McKenzie, Michelle Thorne ou Anna Lovato et tient la vedette de Gemma Massey's Lady Days
En avril 2011, on la voit dans sa première scène hétérosexuelle « hardcore ». On la retrouve aussi brièvement dans A Royal Romp, une parodie du mariage princier anglais. Toujours dans la veine parodique, elle interprète dans Katwoman XXX un pendant féminin du « Joker » incarné par Paul Chaplin qui est à la fois son producteur et son partenaire à l'écran. Le film de Nicholas Steele bat des records de vente et obtient 10 nominations aux AVN awards
En novembre, elle pose pour Holly Randall, dévoilant une poitrine augmentée pour la quatrième fois. Elle lance la promotion de son calendrier. En 2012, elle est nommée aux AVN Award et aux XBIZ Award dans la catégorie « meilleure actrice étrangère ». Au sommet de sa popularité et installée depuis plus de trois ans parmi les modèles les plus recherchés sur Freeones.com Gemma Massey obtient la consécration en février 2012 en étant élue vedette préférée par les utilisateurs du site.
Elle est une des rares britanniques à mener une carrière internationale dans la pornographie. Elle affirme que ses parents ont finalement accepté l'idée que tourner des films pornographiques n'est pour elle qu'un travail, et que ce sont uniquement des motivations financières qui lui ont fait délaisser le glamour pour le hardcore, beaucoup plus rémunérateur. Elle passe d'ailleurs pour avoir un des plus gros salaires contractuels de l'industrie du X accompagnés d'autres avantages comme la mise à sa disposition d'une maison, d'une voiture et de la prise en charge de ses extensions capillaires comme de ses opérations de chirurgie esthétique.
Après que Paul Chaplin ait quitté la tête de Bluebird Films, Gemma Massey annonce fin mai 2012 qu'elle n'a pas souhaité renouveler son contrat avec la société et qu'elle abandonne la pornographie hardcore pour redevenir modèle de charme. Elle continue de proposer à ses fans des chats et des show sexys sur webcam et travaille dorénavant pour Elite TV.
Récompenses et nominations
Nominations
2012 : AVN Award : Female Foreign Performer of the Year
2012 : XBIZ Award : Female Foreign Performer of the Year
Alicia Rhodes, née le 8 septembre 1978 à Manchester, est une actrice de films pornographiques britannique
. Biographie
Elle a acquis sa notoriété grâce à sa passion pour la sodomie, le sexe interracial, et ses gros seins naturels. Au début de sa carrière, elle est apparue dans des scènes de bukkake. Elle est également connue pour utiliser un langage très cru lorsqu'elle tourne des scènes pornographiques, raillant souvent ses partenaires et leur demandant de la maltraiter. Alicia Rhodes, à en croire ses partenaires, serait une fille ayant une condition physique hors norme.
Alicia a prétendu qu'enfant, elle idolâtrait les femmes de la "Page Three" du tabloïd The Sun comme Samantha Fox et qu'elle priait pour avoir des gros seins. Elle a posé pour le magazine Hustler.
Avant de rentrer dans l'industrie pornographique, Alicia était coiffeuse et enseignait également la coiffure dans une école.
Alicia est apparue dans plus de 200 films.
Distinctions
Récompenses
2004 : BGAFD The British Girls Adult Film Database Award for Best Female
2006 : UK Adult Film and Television Awards – Best Female Performer In An Anal Scene
Nominations
2003 XRCO Award – Superslut
2003 XRCO Award – Sex Scene, Couple – Interracial Lust 1
2003 XRCO Award – Group Scene – Seven The Hard Way 2
2004 AVN Award – Female Foreign Performer of the Year
2004 AVN Award – Best Group Sex Scene, Video – "7 The Hard Way 2"
2005 AVN Award – Best Anal Sex Scene – "Tails Of Perversity 11"
2005 Ninfa Prize – Most Original Sex Scene – "Serial Fucker 6"
2005 Ninfa Prize – Best Actress – "Cabaret Bizarre"
2006 AVN Award – Female Foreign Performer of the Year
2006 AVN Award – Best Oral Sex Scene, Video – Big Gulps
2006 AVN Award – Best Sex Scene in a Foreign-Shot Production – Cabaret Bizarre
2006 AVN Award – Best Sex Scene in a Foreign-Shot Production – Cum Swappers 2
Bernard Montgomery, 1er vicomte Montgomery of Alamein, est un field marshal britannique, né le 17 novembre 1887 à Londres et mort le 24 mars 1976 à Alton (Hampshire). On le connaît aussi sous son surnom « Monty ».
Il est officier dans l'infanterie britannique au début de la Première Guerre mondiale et reçoit une balle dans le poumon droit au cours de la première bataille d'Ypres en 1914. Il revient au front en tant qu'officier d’état-major et se trouve devant Arras en avril-mai 1917. Il est chef d’état-major de la 47e division à la fin de la guerre.
Dans l'entre-deux-guerres, il commande d’abord un bataillon du Royal Fusiliers puis le 1er bataillon du Royal Warwickshire Regiment (en), avant de prendre le commandement de la 9e brigade d’infanterie (en) puis celui de la 8e division d’infanterie.
Au cours de la Seconde Guerre mondiale, il commande la 8e armée britannique d’août 1942 à mai 1943, date de la victoire finale en Tunisie. Pendant cette période, il est notamment vainqueur de la seconde bataille d'El Alamein, tournant de la guerre du désert. Il est toujours à la tête de la 8e armée lors de la campagne d'Italie à l'été 1943. Pour le débarquement et la bataille de Normandie de juin 1944, il commande dans un premier temps, sous l'autorité d'Eisenhower, l'ensemble des forces terrestres alliées. Ensuite, il est placé à la tête du 21e groupe d’armées britannique.
Le gouvernement britannique le promeut au grade de field marshal (maréchal) le 1er septembre 1944. Il rencontre par la suite un échec aux Pays-Bas au cours de l'opération Market Garden fin septembre 1944. Le 4 mai 1945, il reçoit la reddition de l'armée allemande du Nord-Ouest à Lunebourg.
Après la guerre, il commande l'armée britannique du Rhin (la BAoR) en Allemagne puis devient chief of the Imperial General Staff (« chef d'état-major général de l'Empire britannique », pour l'Armée de terre) de 1946 à 1948.
De 1948 à 1951, il est président du comité des commandants en chef de l'Union occidentale. Il est ensuite adjoint au SACEUR (en) (commandant en chef allié Europe) de l’OTAN jusqu'en 1958, date de son départ à la retraite.
Le 15 août 1940 est appelé le jeudi noir de la Luftwaffe en raison du cuisant échec qu'elle enregistre ce jour-là au-dessus de l'Angleterre face à la Royal Air Force, au tout début de la bataille d'Angleterre.
Déroulement
Le 13 août 1940, l'état-major allemand décide de changer de tactique : après le bombardement des convois, il convient désormais de frapper la Royal Air Force (RAF) sur ses bases et dans les airs afin d'anéantir la défense aérienne alliée.
Le 15 août, persuadé que la RAF a perdu près de 300 appareils (soit la moitié de son effectif théorique) et que les avions basés dans le nord du Royaume-Uni ont été déplacés plus au sud, il lance dans la bataille la Luftflotte 5, basée en Norvège et au Danemark. Celle-ci devait attaquer des objectifs en Écosse et dans les Midlands, mais les chasseurs de la RAF sont toujours là et infligent des pertes sévères (20 %) à la force d'attaque. La Luftflotte 5 est retirée de la bataille et ses appareils sont envoyés en renfort pour les Luftflotten 2 et 3.
Cet échec s'explique par une mauvaise évaluation des pertes alliées mais aussi par le fait que le réseau radar britannique fonctionne alors à plein, alors que les officiers allemands n'ont pas encore appris à intégrer cette nouvelle donnée. Les appareils allemands, accrochés une première fois à leur arrivée au-dessus des côtes, sont à nouveau attaqués au retour, surtout les bombardiers qui sont alors souvent abandonnés par leurs escorteurs (les Messerschmitt Bf 109 ayant une autonomie trop réduite). Ils se déroutent alors mais tombent à nouveau sur des forces alliées fraîches, que les stratèges britanniques ont pu garder en réserve, grâce aux renseignements apportés par les radars. Cet enchaînement de combats fatigue les pilotes allemands et vide les réservoirs de leurs machines.
Le 15 août étant un jeudi, il est appelé « Jeudi noir » par la Luftwaffe.
Ce jour-là, les Britanniques auront perdu 31 chasseurs, tous abattus face aux Luftflotten 2 et 3, auxquels il faut ajouter 12 appareils endommagés ; ils auront aussi perdu au moins 9 bombardiers Whitley (des nos 77 et 102 Sq), détruits au sol. De leur côté, les Allemands doivent rayer de leurs effectifs pas moins de 66 appareils (dont 22 pour la seule Luftflotte 5). À noter que ce jour, un Spitfire piloté par le Pilote/Opérateur Richard Hardy, engagé trop loin sur le continent, fut contraint à l'atterrissage par l'Oberleutnant Georg Claus, ce qui procura un appareil presque intact à la Luftwaffe qui put l'étudier à loisir.
Conséquences
Le 18 août 1940 est le jour le plus meurtrier de la bataille d'Angleterre, mais le choc psychologique du 15 août fut bien plus grand. C'est ce jour-là que le mythe de l'invincibilité aérienne allemande commença à s'effriter, effritement qui devait sans cesse continuer malgré les victoires terrestres de l'Axe. En particulier, Adolf Galland, qui était alors très écouté de Hermann Göring et d'Adolf Hitler, se fit la voix de ses camarades pour exiger une gestion plus économe et plus rationnelle des hommes. Pour une fois, il n'obtint pas gain de cause et la bataille d'Angleterre se solda par d'énormes pertes pour la Luftwaffe.
La forêt de Sherwood. Photo DR / Visitbritain.com
Comment des promeneurs nudistes mettent sens dessus dessous la forêt de Robin des Bois
Selon la légende, Robin des Bois y rôdait autrefois pour voler les riches et donner aux pauvres. De nos jours, les visiteurs de la forêt de Sherwood, dans le centre de l'Angleterre, y croisent régulièrement des naturistes, au point d'en excéder certains.
AFPPublié à 10:18, mis à jour à 10:20
De nombreux touristes se pressent chaque année dans ces bois pour admirer ses chênes parmi les plus vieux en Europe et ressentir l'atmosphère des aventures de Robin des Bois, légendaire personnage depuis le Moyen Âge, pourchassé par le shérif de Nottingham.
Le lieu est aussi apprécié des naturistes, ce qui n'est pas du goût de Robert Robinson, qui a lancé une pétition en ligne pour demander aux autorités d'intervenir.
"Ces derniers temps, les nudistes se promènent parfois en groupe atteignant 12 hommes", raconte ce riverain dans le texte de la pétition, qui ajoute que sa femme a cessé de faire son jogging dans les bois depuis qu'elle a croisé "un homme nu dans les buissons en train de se faire du bien".
Il se plaint des pancartes qui semblent considérer les naturistes bienvenus en leur demandant de se rhabiller quand ils regagnent leur véhicule.
"Il n'y a pas besoin de se promener nu. Des habits n'empêchent pas d'apprécier la forêt", tempête-t-il.
"Depuis juin 2020, il y a tellement d'hommes nus, c'est intimidant", a approuvé une internaute sur la page de la pétition.
Sur la page de la forêt sur le site de conseils aux voyageurs TripAdvisor, un autre visiteur, Dave, se plaignait en mai dernier de "nudistes hors de contrôle" se promenant en groupes.
Ces accusations ont provoqué l'embarras des autorités. Etre nu en public est légal en Angleterre tant que le comportement n'est pas considéré comme choquant ou offensant.
Interrogée par l'AFP, la Royal Society for the Protection of Birds, qui gère le site, a expliqué que les naturistes fréquentaient les lieux "depuis des décennies" et que leur présence y était "tolérée et effectivement légale, à condition d'adopter un certain comportement".
L'organisation précise que l'incident dénoncé la pétition ne lui avait pas été rapporté et recommande de contacter la police pour signaler de telles situations.
Bilitis est un film de 1977 du photographe britannique David Hamilton, inspiré par les poèmes de Pierre Louÿs et scénarisé par Catherine Breillat.
Âgée de dix-sept ans, Bilitis est élève dans un internat. Peu avant les vacances d'été, qu'elle passe chez son amie Melissa, qui est mariée, elle est tombée amoureuse d'un photographe, mais n'ose pas cependant faire le premier pas. Elle est témoin de la violence avec laquelle Pierre, le mari de Melissa, la force à des rapports sexuels. Toutes deux se réfugient alors dans une brève aventure saphique, à laquelle Melissa met fin par la suite. Bilitis se rend bien compte que ce n'est pas elle mais son amie qui a besoin du photographe et elle retourne à son internat sans avoir trouvé son véritable amour.
Distribution
Patti D'Arbanville : Bilitis
Mona Kristensen : Melissa
Bernard Giraudeau : Lucas
Gilles Kohler : Pierre
Mathieu Carrière : Nikias
Bilitis est le premier film du photographe David Hamilton, qui s'est fait connaître par ses photos de très jeunes filles, des sortes de Lolitas ; et dans ses films, il utilise également, à la façon d'un photographe, des images érotiques les représentant. Comme Hamilton lui-même, le héros masculin de l'histoire est photographe.
Contrairement à la plupart de ses films qui ont suivi, Bilitis est un film consacré à la puberté et au passage à l'âge adulte. On a loué l'actrice Patti D'Arbanville pour la sensibilité de son jeu.
Catherine Breillat a participé au script d'une manière décisive et elle devait se faire connaître comme scénariste et réalisatrice de productions analogues. En 1894 Pierre Louÿs avait présenté les Chansons de Bilitis comme la traduction d'une poésie antique d'une seconde Sappho mais il les avait en réalité écrites lui-même ; Catherine Breillat a déplacé le récit à l'époque moderne. C'est de cet ensemble de poèmes que l'organisation lesbienne qui s'est fondée à San Francisco, en Californie, en 1955, Daughters of Bilitis, a pris son nom.
La musique de film, de Francis Lai, a connu un grand succès en Allemagne. Le tournage a eu lieu en partie au Château de Saint-Amé, près de Saint Tropez.
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Film américain | 0-9 | A | B | C | D | E | F | G | H | I | J | K | L | M | N | O | P | Q | R | S | T | U | V | W | X | Y | Z |
Film espagnol | 0-9 | A | B | C | D | E | F | G | H | I | J | K | L | M | N | O | P | Q | R | S | T | U | V | W | X | Y | Z |
Film français | 0-9 | A | B | C | D | E | F | G | H | I | J | K | L | M | N | O | P | Q | R | S | T | U | V | W | X | Y | Z |
Film hongkongais | 0-9 | A | B | C | D | E | F | G | H | I | J | K | L | M | N | O | P | Q | R | S | T | U | V | W | X | Y | Z |
Film italien | 0-9 | A | B | C | D | E | F | G | H | I | J | K | L | M | N | O | P | Q | R | S | T | U | V | W | X | Y | Z |
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David Niven est un acteur britannique, né le 1er mars 1910 à Londres et mort le 29 juillet 1983 à Château-d'Œx (Suisse) de la maladie de Charcot.
Ironiquement, alors qu'il se présente lui-même comme franco-écossais, il a été considéré comme la figure emblématique du « gentleman anglais » au cinéma. David Niven était connu pour son flegme et son attitude élégante en toute circonstance.
Figure majeure du cinéma des années 1950 et 1960, on retient notamment ses interprétations dans Le Tour du monde en quatre-vingts jours, Les Canons de Navarone, Les 55 Jours de Pékin, Casino Royale, Mort sur le Nil, Le Cerveau, La Panthère rose ou encore Tables séparées pour lequel il reçut l'Oscar du meilleur acteur.
Biographie
Jeunes années et débuts au cinéma
James David Graham Niven est né le 1er mars 1910 à Londres en Angleterre (selon certaines sources, il serait né à Kirriemuir en Écosse, mais lui-même a reconnu que c'était faux). Son père, Edward Graham Niven, est un officier britannique écossais qu'il a peu connu, car il est mort en 1915 lors de la bataille des Dardanelles, sa mère est une Française, Henriette Julia Degacher, qu'il apprendra à connaître tardivement d'après ses mémoires. Il a deux sœurs, Margeret Joyce et Grizel Rosemary, et un frère, Henry.
Renvoyé pour indiscipline de plusieurs écoles, il est casé par son beau-père dans une école pour cas difficiles où il n'apprend que peu de choses sinon à chaparder. Enfin, il finit par être élève dans une nouvelle public school où, fait nouveau pour lui, il bénéficie de la compréhension du directeur fondateur et fait de rapides progrès. Il pense d'abord entrer dans la Marine mais intègre l'armée et suit des études militaires au Royal Military College de Sandhurst. Il en sort diplômé en janvier 1930 comme sous-lieutenant du régiment d'infanterie écossaise Highland Light Infantry (H.L.I.) et intégré au régiment de la ville de Glasgow auquel il avait expressément demandé de ne pas être affecté, car l'uniforme ne lui plaisait pas ! Il sert pendant deux ans à Malte où il rencontre Roy Urquhart. Il est promu lieutenant en 1933, mais sait qu'il n'est pas fait pour cette carrière. À la suite d'un long et ennuyeux briefing sur les mitrailleuses, qui lui fait manquer un rendez-vous galant, il répond de façon insolente à l'officier qui demandait s'il y avait des questions : « Auriez-vous l'heure ? J'ai un train à prendre ». Mis aux arrêts pour acte d'insubordination, il déjoue l'attention du gardien en le faisant boire et s'échappe par la fenêtre. Dans le bateau qui le conduit en Amérique, il envoie un télégramme pour annoncer sa démission. Il s'installe à New York où il commence une carrière dans le négoce de whisky, puis dans le rodéo. Il exerce plusieurs petits boulots, tous voués à l'échec. Après un détour par les Bermudes et par Cuba, il s'installe en Californie, à Hollywood à l'été 1934. Quand il se présente pour travailler, il constate qu'il faut un « permis de travailler ». Il s'exile alors quelques années au Mexique, où il fait notamment l'homme-canon et du nettoyage, puis revient quand on lui délivre son visa. Il se présente dans une agence de casting, qui le classe dans la catégorie « Anglo-Saxon de type no 2 008 ». Il apparaît dans quelques films. Remarqué par Samuel Goldwyn, il se voit offrir un contrat de quinze ans avec la MGM. Dès lors il enchaine des rôles plus importants dans des films célèbres comme La Charge de la brigade légère, La Huitième Femme de Barbe-Bleue ou Quatre hommes et une prière de John Ford. Il se confronte aux grandes stars comme Laurence Olivier dans Les Hauts de Hurlevent (1939) ou Errol Flynn, qui devient un ami, dans La Patrouille de l'aube. Son rôle de cambrioleur gentleman dans Raffles, gentleman cambrioleur fait de lui un acteur reconnu.
Carrière internationale
David Niven dans Casino Royale (1967). Il retourne en Angleterre quand celle-ci déclare la guerre en 1939 et sert dans les Commandos. Il fait également des conférences pour convaincre les femmes de s'engager dans les services féminins des armées ; il tourne également dans des films destinés à soutenir l'effort de guerre en 1942 et 1944, au service cinématographique des armées, où il rencontre Peter Ustinov. Au cours de l'un de ces tournages, The Way Ahead, dont il doit tenir rôle principal, et dont Carol Reed doit être le réalisateur, il est chargé par le colonel Dudley Clarke de former un acteur pour se faire passer pour le maréchal Montgomery : c'est l'opération Copperhead. Niven et Ustinov travaillent alors avec le lieutenant Clifton-James (Niven a rencontré à plusieurs reprises « Monty » durant la guerre et peut aider Clifton-James à mieux cerner le personnage). Niven sert ensuite dans la campagne de Normandie et débarque quelques jours après le 6 juin. Il termine la guerre comme lieutenant-colonel et reçoit la Légion du Mérite, la plus haute décoration américaine accordée à un étranger.
En 1946, il reprend le chemin des studios aux États-Unis. Il est la star avec Ginger Rogers de L'Impératrice magnifique puis de Une question de vie ou de mort la même année. Il se fâche alors avec Samuel Goldwyn pour des raisons de cachet et est exclu quelque peu des studios. Il ne tourne que dans des productions mineures et indépendantes mais reçoit tout de même le Golden Globe du Meilleur Acteur de Cinéma pour son rôle dans La Lune était bleue d'Otto Preminger. Sa carrière prend alors un nouvel envol trois ans plus tard, avec l'immense succès international du film de Michael Anderson, Le Tour du monde en 80 jours. Il apparaît alors évident, encore aujourd'hui, que personne mieux que lui ne pouvait interpréter le rôle du gentleman Philéas Fogg. Après Bonjour tristesse de Otto Preminger, il interprète aux côtés de Rita Hayworth le rôle du Major Pollock dans Tables séparées. Son interprétation lui vaut l'Oscar du Meilleur Acteur et le Golden Globe du Meilleur Acteur de Cinéma ainsi que le prix NYFCC du Meilleur Acteur décerné par les critiques de cinéma de New York.
La carrière de David Niven est inégale. Il apparaît dans un grand nombre de films oubliés, présentant peu d'intérêt mais apparaît toutefois dans des films notables comme Les Canons de Navarone avec Gregory Peck en 1961 ou Les 55 Jours de Pékin avec Charlton Heston et Ava Gardner deux ans plus tard. Il auditionne pour être le premier James Bond au cinéma : il était le choix de l'auteur Ian Fleming mais pas celui des producteurs. Il a été le troisième acteur à jouer le rôle de James Bond, après l'américain Barry Nelson et Sean Connery. Son flegme britannique, qui a fait sa réputation, est utilisé par Blake Edwards en 1963 dans La Panthère rose et par John Huston dans Casino Royale en 1967, dans le rôle de James Bond. Deux ans plus tard, il est la star britannique du film franco-italien Le Cerveau réalisé par Gérard Oury avec Jean-Paul Belmondo et Bourvil.
Ses derniers films ne sont pas ceux que les cinéphiles retiendront, à l'exception de Mort sur le Nil en 1978 ou Le Commando de Sa Majesté deux ans plus tard. David Niven s'égare dans Vampira (connu sous le titre de Les temps sont durs pour Dracula) et termine sa carrière avec Blake Edwards dans les suites plus ou moins réussies de La Panthère rose.
Les dernières années
En 1980, David Niven commence à ressentir de la fatigue, des faiblesses musculaires et des problèmes de voix. Une interview l'année suivante alarme sa famille. On lui diagnostique une sclérose latérale amyotrophique, plus connue sous le nom de maladie de Charcot. En 1981, il assiste à un hommage à Fred Astaire. C'est sa dernière apparition à Hollywood. Il reçoit également un prix pour l'ensemble de sa carrière aux Evening Standard British Film Awards en Angleterre.
Il rentre sous un faux nom dans un hôpital, pour éviter d'attirer la presse, apparemment pour un problème digestif. Très affaibli, il retourne à son chalet de Château-d'Œx en Suisse, où son état continue de se dégrader. Refusant toute hospitalisation, il meurt entouré de sa famille le 29 juillet 1983 à 73 ans, après avoir révélé qu'il était le fils caché de Sir Thomas Comyn-Platt, un homme politique anglais
Bons baisers d'Athènes (Escape to Athena) est un film britannique réalisé par George Cosmatos en 1979.
Synopsis
Pendant la Seconde Guerre mondiale, en Grèce, un camp de prisonniers alliés est dirigé par le Major Otto Hecht, un Autrichien anti-nazi auparavant marchand d'art. Le travail des prisonniers consiste à déterrer des trésors archéologiques, normalement destinés à l'Allemagne, mais dont les plus belles pièces sont en fait revendues au marché noir par le Major. Les prisonniers sont bien traités mais s'allient néanmoins avec la résistance grecque pour prendre le camp et attaquer un monastère transformé en base secrète de lancement de missiles. Ils vont être aidés par une tenancière de bordel.
Fiche technique
Titre original : Escape to Athena
Titre : Bons Baisers d'Athènes
Réalisation : George Cosmatos
Scénario : Edward Anhalt, Richard Lochte et George Cosmatos
Direction artistique : John Graysmark, Petros Kapouralis
Décors : Peter James
Costumes : Yvonne Blake
Photographie : Gilbert Taylor
Musique : Lalo Schifrin
Montage : Ralph Kemplen
Production : Lew Grade, David Niven Junior, Jack Wiener, Erwin C. Dietrich
Production associée : Colin M. Brewer
Société de production : Incorporated Television Company, Pimlico Films
Société de distribution : Associated Film Distribution
Pays : Royaume-Uni
Langue : anglais
Format : couleur (Eastmancolor) — 35 mm — 2,35:1 (Panavision) — son Mono
Genre : Film de guerre
Durée : 125 minutes (2 h 05)
Date de sortie :
Royaume-Uni : 9 mars 1979
France : 13 février 1980
Distribution
Roger Moore (VF : Claude Bertrand) : Major Otto Hecht
Telly Savalas (VF : Henry Djanik) : Zeno
David Niven (VF : Bernard Dhéran) : Professeur Blake
Stefanie Powers (VF : Perrette Pradier) : Dottie Del Mar
Elliott Gould (VF : Jacques Balutin) : Charlie
Claudia Cardinale (VF : Michèle Bardollet) : Eleana, la tenancière du bordel
Richard Roundtree : Net
Sonny Bono (VF : Paul Bisciglia) : Bruno Rotelli
Anthony Valentine (VF : Michel Bedetti) : Volkmann
Michael Sheard (VF : Roger Lumont) : Le sergent Mann
Paul Stassino : Associé de Zeno
William Holden : un soldat américain (brève apparition)