Yeoh Choo-Kheng dite Michelle Yeoh (chinois simplifié : 杨紫琼 ; chinois traditionnel : 楊紫瓊 ; pinyin : Yáng Zǐqióng ; Wade : Yang² Tzu³ch'iung² ; cantonais Jyutping : Joeng⁴ Zi²-king⁴ ; cantonais Yale : Yeung⁴ Ji²-king⁴), également appelée Michelle Khan et surnommée « la Jackie Chan au féminin », est une actrice et productrice malaisienne de cinéma d'arts martiaux née le 6 août 1962 à Ipoh en Malaisie. Elle est considérée comme « la reine du cinéma d'action asiatique ». Elle fut James Bond Girl dans Demain ne meurt jamais.

Enfance et formation

Enfance sportive

Michelle Yeoh est née de parents issus de la communauté chinoise anglophone. Son père avocat l'envoie en pension dans un couvent malaisien où elle reçoit un enseignement en anglais

Dès l'âge de 4 ans, elle consacre assidûment tous ses loisirs à la danse classique, au squash, à la natation et à la plongée. Elle pratique dès le lycée la compétition internationale dans ces disciplines.

En 1977, âgée de 15 ans, son père l'envoie en pensionnat à Londres en Angleterre où elle suit une formation de ballerine à la prestigieuse Royal Ballet School ainsi que des cours de comédie. Malheureusement, une blessure au dos l'oblige à abandonner sa passion et à trouver une autre voie.

Miss Malaisie

En 1983, âgée de 21 ans, elle retourne en Malaisie où elle remporte le titre de Miss Malaisie et le titre de Miss Moomba en Australie. Elle est remarquée alors par le jeune homme d'affaires milliardaire Dickson Poon (en), propriétaire de nombreux grands magasins en Asie, qui lui fait tourner une publicité pour ses montres à Hong Kong avec la star Jackie Chan.

Carrière d'actrice

En 1984, Dickson Poon l'engage alors par contrat dans sa nouvelle compagnie de production de cinéma " D&B Films " et lui fait tourner son premier petit rôle dans The Owl and Bumbo, une comédie d'action de Sammo Hung. Elle découvre alors le monde professionnel du cinéma d'arts martiaux de Hong Kong qui la fascine. Elle débute alors un entraînement intensif dans les meilleures écoles de kung-fu.

En 1985, elle décroche son premier rôle dans My Lucky Stars 2 un film d'action de Sammo Hung où elle joue un professeur de judo. Elle enchaîne avec Yes, Madam de Corey Yuen où elle forme un duo de policières de choc avec l'actrice américaine Cynthia Rothrock, championne du monde de kung-fu wushu. Elle révèle alors tous ses talents d'acrobate et ses talents d'arts martiaux en jouant elle-même ses acrobaties et ses cascades sans doublure.

Au début de sa carrière d'actrice, elle se voit attribuer par la production le pseudonyme de Michelle Khan, jugé plus prononçable et vendeur. Appréciant peu ce nom, elle reprend au début des années 1990 son véritable nom de famille, pour se rebaptiser Michelle Yeoh.

En 1986, Yeoh joue dans Royal Warriors et Magnificent Warriors produit par Dickson Poon (en), qu'elle épouse en 1987 et qui lui offre le rôle suivant dans Le Casse du siècle de Stephen Shin. Elle met alors une parenthèse à sa carrière à l'âge de 25 ans pour se consacrer à son nouveau foyer.

En 1990, après 5 ans de mariage, Yeoh divorce et revient au cinéma d'action avec Police Story 3: Supercop aux côtés de Jackie Chan. Le film pulvérise tous les records d'entrées à Hong Kong et fait d'elle l'actrice la plus populaire et la mieux payée du cinéma asiatique. Son nouvel agent Terence Chang (agent de John Woo et de son acteur fétiche Chow Yun-fat) se fixe comme objectif principal d'en faire une star hollywoodienne.

En 1993, elle tourne dans Tai-Chi Master du cinéaste et chorégraphe Yuen Woo-ping au côté de Jet Li puis dans Wing Chun en 1994.

En 1995, Yeoh décide d'étendre son registre au drame avec Les Sœurs Soong et Stunt-Woman pour lesquels elle est nommée aux Hong Kong Film Awards dans la catégorie Meilleur second rôle féminin.

En 1997, les producteurs de James Bond lui offrent le rôle à succès mondial d'une James Bond girl, belle, dangereuse, sexy, sportive et agressive agent secret chinoise dans Demain ne meurt jamais au côté de Pierce Brosnan. Elle acquiert d'emblée le statut de star hollywoodienne.

 

Michelle Yeoh lors de la présentation de Tigre et Dragon d'Ang Lee au festival de Cannes 2000.

En 2000, elle joue dans le film d'action d'Ang Lee Tigre et Dragon, succès mondial au box-office (1 million d'entrées et de multiples prix aux Hong Kong Film Awards et Oscar du cinéma etc). Dans un entretien, elle indique qu'elle a dû apprendre à prononcer le mandarin pour jouer le rôle de Yu Shu Lien.

En 2002, Michelle Yeoh produit son premier film Le Talisman de Peter Pau dans lequel elle joue le rôle féminin principal. La même année, elle est membre du jury des longs-métrages au festival de Cannes 2002.

En 2004, elle joue un des rôles dramatiques principaux de geisha japonaise des années 1930 du film à grand succès international Mémoires d'une geisha de Rob Marshall au côté des trois stars asiatiques Zhang Ziyi, Gong Li et Ken Watanabe.

En 2008, elle joue un rôle important dans le troisième volet de la série de films La Momie, intitulé La Momie : La Tombe de l'empereur Dragon, réalisé par Rob Cohen au côté de Brendan Fraser et Maria Bello.

En 2011, elle interprète Aung San Suu Kyi, l'opposante birmane prix Nobel de la paix, dans The Lady de Luc Besson dont son mari, Jean Todt, est le producteur. Elle s'y révèle pleine de sensibilité, ce qui contraste avec ses rôles habituels d'action et de combat.

En 2018, elle joue le rôle de la riche belle mère en incarnant Eleanor Young dans le film Crazy Rich Asians de Jon Chu, une comédie romantique, aux côtés de Constance Wu, mettant en scène une majorité d'acteurs américains d'origines asiatiques.

Vie privée

 

Michelle Yeoh en 2011 au Festival international du film de Toronto.

 

En 2007, elle se fiance avec Jean Todt (président de la FIA) qu'elle fréquente depuis 2004.

Elle devient en 2008 la marraine de l'Institut du cerveau et de la moelle épinière, partageant cet engagement avec Jean Todt, vice-président de l'Institut.

En octobre 2011, elle est choisie par la maison Guerlain pour incarner le nouveau visage de la marque.

Filmographie

Cinéma

1984 : The Owl and Bumbo (Mao tou ying yu xiao fei xiang), de Sammo Hung

1985 : Le Flic de Hong Kong 2 (Xia ri fu xing) de Sammo Hung

1985 : Yes, Madam (Huang gu shi jie), de Corey Yuen

1986 : Royal Warriors (Wong ga jin si), de David Chung

1987 : Magnificent Warriors (Zhong hua zhan shi), de David Chung

1987 : Le Casse du siècle (Tong tian da dao), de Stephen Shin

1992 : Police Story 3: Supercop (Jing cha gu shi III: Chao ji jing cha), de Stanley Tong

1993 : Butterfly and Sword (Xin liu xing hu die jian), de Chu Yin-Ping et Michael Mak

1993 : The Heroic Trio (Dung fong saam hap), de Johnnie To

1993 : Executioners (Xian dai hao xia zhuan), de Johnnie To et Ching Siu-tung

1993 : Holy Weapon (Wu xia qi gong zhu), de Wong Jing

1993 : Supercop 2 (Chao ji ji hua), de Stanley Tong

1993 : Tai-Chi Master (Tai ji zhang san feng), de Yuen Woo-ping

1994 : Wing Chun (Yong Chun), de Yuen Woo-ping

1994 : Shaolin Popey 2 (Xiao lin xiao zi 2: Xin wu long yuan), de Chu Yin-ping

1994 : Wonder Seven (7 jin gong), de Ching Siu-tung

1996 : The Stunt Woman (Ah Kam), de Ann Hui

1997 : Les Sœurs Soong (Song jia huang chao), de Mabel Cheung

1997 : Demain ne meurt jamais (Tomorrow Never Dies), de Roger Spottiswoode : Wai-Lin

1999 : Moonlight Express (Sing yuet tung wa), de Daniel Lee

2000 : Tigre et Dragon (Wo hu cang long), de Ang Lee

2002 : Le Talisman (The Touch), de Peter Pau

2004 : Silver Hawk (Fei ying), de Jingle Ma

2005 : Mémoires d'une geisha (Memoirs of a Geisha), de Rob Marshall : Mameha, la geisha protectrice

2007 : Sunshine

2007 : Far North

2008 : Babylon A.D., de Mathieu Kassovitz

2008 : La Momie : La Tombe de l'empereur Dragon (The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor), de Rob Cohen

2008 : Les Orphelins de Huang Shui (The Children of Huang Shi), de Roger Spottiswoode

2010 : Le Règne des assassins de Chao-Bin Su et John Woo

2010 : True Legend : sœur Yu

2011 : The Lady, de Luc Besson

2011 : Kung Fu Panda 2, de Jennifer Yuh Nelson

2013 : Final Recipe (en), de Gina Kim

2016 : Mechanic: Resurrection (Mechanic: Resurrection) de Dennis Gansel

2016 : Tigre et Dragon 2 (Crouching Tiger, Hidden Dragon: Sword of Destiny) de Yuen Woo-ping

2016 : Morgane (Morgan) de Luke Scott : D^r Lui Cheng

2018 : Crazy Rich Asians de Jon Chu : Mrs Eleanor Young

2021 : Avatar 2 de James Cameron : D^r Karina Mogue

Michael T. Weiss ou Michael Terry Weiss, né le 2 février 1962 à Chicago (Illinois), est un acteur, réalisateur, dramaturge et peintre américain.

Michael T. Weiss a réellement commencé sa carrière d'acteur avec le rôle du docteur Mike Horton dans la série Des jours et des vies, mais il est surtout connu pour son rôle de Jarod dans la série télévisée américaine Le Caméléon (The Pretender).

Michael a deux sœurs, est célibataire et n'a pas d'enfant. Le second prénom de Michael est Terry.

Il a obtenu une licence de beaux-arts à l'université de Californie du Sud (USC), il a étudié l'histoire de l'art à l'université Harvard puis a continué ses études artistiques à l'université d'Otis (Otis College of Art and Design). Il réside actuellement à Venice et à New York

Filmographie

Cinéma

Court métrage

2006 : Razor Sharp de Marcus Perry : Dex

Long métrage

1980 : Des gens comme les autres (Ordinary People) de Robert Redford : Extra (non crédité)

1988 : Hurlements IV (Howling IV: The Original Nightmare) (vidéo) de John Hough : Richard Adams

1994 : Angel 4: Undercover : Ryan Gersh

1995 : Jeffrey de Christopher Ashley : Steve Howard

1996 : Freeway de Matthew Bright : Larry

1999 : Freeway II: Confessions of a Trickbaby de Matthew Bright : Drifter

2000 : Red Shoe Diaries 18: The Game (segment The Game) (vidéo) : The New Man

2000 : Petit pari entre amis (Net Worth) de Michael Winslow  : Michael Winslow

2001 : Bones de Ernest R. Dickerson : Lupovich

2002 : Written in Blood de John Terlesky : Matthew Ransom

2002 : Tarzan & Jane de Victor Cook, Steve Loter et Don MacKinnon : Tarzan (voix)

2004 : Until the Night de Gregory Hatanaka : Daniel

2004 : Marmalade de Kim Dempster : Peter

2005 : Sledge: The Untold Story de Brad Martin : Drug Lord

2005 : Iowa de Matt Farnsworth : Larry Clarkson

2007 : Fade de Anthony Stagliano : docteur McCabe

2010 : Sex and the City 2 de Michael Patrick King : Handsome Man at Wedding

Télévision

Téléfilms

1988 : Mariez mes filles, s.v.p. (Take My Daughters, Please) de Larry Elikann : Joe Blake

1990 : Le Grand Tremblement de terre de Los Angeles (The Big One: The Great Los Angeles Earthquake) de Larry Elikann : Larry, the Mayor's City Official Aide

1995 : Mary Higgins Clark : Souviens-toi (Remember Me) de Michael Switzer : Scott Covey

2001 : Le Caméléon : Caméléon contre caméléon (The Pretender 2001) de Frederick King Keller : Jarod

2001 : Le Caméléon : L'Antre du Diable (The Pretender: Island of the Haunted) de Frederick King Keller : Jarod

Séries télévisées

1985 - 1990 : Des jours et des vies (6 épisodes) : Michael William 'Mike' Horton #13

1991 : La Malédiction de Collinwood (11 épisodes) : Joe Haskell / Peter / Peter Bradford

1992 : 2000, avenue de l'océan (6 épisodes) : Roger Tabor

1994 : Red Shoe Diaries (saison 3, épisode 02 : The Game) : The New Man

1994 : Brisco County (The Adventures of Brisco County Jr.) (saison 1, épisode 19 : Les Rapaces de Brooklyn) : Johnny (non-crédité)

1996 - 2000 : Le Caméléon (The Pretender) (86 épisodes) : Jarod

1999 - 2000 : Profiler : Jarod

(saison 4, épisode 18 : Le Piano funeste)

(saison 4, épisode 10 : Dissimulations 2^e partie (cross over avec Le Caméléon)

(saison 3, épisode 19 : ... Et mat 2^e partie)

2002 : Le Projet Zeta (The Zeta Project) (saison 1, épisode 13 : Zéro absolu) : D^r Winhelm (voix)

(saison 2, épisode 21 : Sans mobile apparent : 1^re partie)

(saison 2, épisode 22 : La Boîte de Pandore : 2^e partie)

(saison 1, épisode 21 : Le Coupable idéal)

(saison 1, épisode 22 : Les Templiers de l'ordre)

2012 - 2013 : La Ligue des justiciers : Nouvelle Génération (Young Justice) (7 épisodes) : Nathaniel Adams / Captain Atom

Jeux vidéo

1999 : Planescape: Torment : The Nameless One

2003 : Lords of Everquest de Neal Hallford : Lord Kadian (voix)

2003 : Freelancer de Harry A. Jarvis III et Carole Ruggier : Orillion (voix)

2011 : Ultimate Marvel vs. Capcom 3 (Marvel vs. Capcom 3: Fate of Two Worlds) : Dormammu

Actualité française

Marie-Jeanne Bertin dite Rose Bertin, née à Abbeville le 2 juillet 1747 et morte à Épinay-sur-Seine le 21 septembre 1813, est une marchande de modes.

Fille de Nicolas Bertin, cavalier de la maréchaussée d'origine picarde, et de Marie-Marguerite Méquignon, garde-malade, la future Rose Bertin part à Paris dès seize ans pour travailler comme modiste au Trait Galant, sous les ordres de M^lle Pagelle, maison qui fournissait Marguerite de Rancurel de la Saune, maitresse d'un prince du sang, le comte de Charolais et mère de ses deux filles. Comme cette dernière passa commande au Trait Galant des robes de mariage de ses deux filles, Rose Bertin, chargée de la livraison, rencontra à cette occasion la princesse douairière de Conti, elle aussi princesse du sang, qui devint sa première protectrice

Le magasin « Le Grand Mogol »

En 1770, elle ouvre son propre magasin de modes à l'enseigne « Le Grand Mogol », dans la rue du Faubourg-Saint-Honoré, à Paris (ultérieurement transféré au n^o 26 de la rue de Richelieu — rue de la Loi de 1793 à 1806 — à Paris, immeuble dont elle se porte acquéreur le 24 avril 1789 et qu'elle conservera jusqu'à sa mort). Sa créativité et son sens des affaires font que son activité se développe rapidement et emploie bientôt trente salariées et cent-vingt fournisseurs. Elle allège les silhouettes, avec des paniers plus légers et moins encombrants, lance la mode champêtre, les robes de mousseline et les robes de grossesse; Sa clientèle est essentiellement aristocratique.

 

Portrait de Rose Bertin par Pierre-Adolphe Hall.

Louise Marie Adélaïde de Bourbon, duchesse de Chartres, la présente à celle qui est depuis un jour reine, le 11 mai 1774, à Marly, alors que Louis XV vient d'expirer. Elle jouit de la faveur de la reine de France Marie-Antoinette qui trouve en elle sa « ministre des modes » ; elle est d'ailleurs jalousée de sa proximité avec la souveraine. Cette jeune femme qui vient du bas-peuple peut être considérée comme une entrepreneuse avant l'heure, ne devant sa réussite qu'à son talent ; en outre, les métiers de conception de mode sont surtout à l'époque une affaire d'hommes : Rose Bertin inaugure avant l'heure ainsi l'ère des créatrices de mode, qui prendra son essor le siècle suivant. Elle achève la révolution opérée dans les modes par Madame de Pompadour et Madame du Barry. Elle se voit bientôt réclamée dans toutes les cours d’Europe. Les modes explosent de diversité et d’invention (coiffure à la belle poule, pouf aux sentiments, chapeau feu l’Opéra, à la Montgolfier ou à la Philadelphie…). Elle devient une proche de la reine Marie-Antoinette. Elle lui conseille notamment, quand celle-ci ne parvient pas à avoir d'enfant, d'effectuer le pèlerinage de Notre-Dame de Monflières, petit hameau dépendant du village de Bellancourt, près de sa ville natale d'Abbeville

La Révolution et l'Empire

 

Boutique de Rose Bertin en 1807 (n° 26 de la rue de la Loi, à Paris).

Pendant la Révolution française, le destin de Rose Bertin et de Marie-Antoinette suivent des routes parallèles, se rejoignent à Versailles et se séparent sur la place de la Révolution, en octobre 1793. Elle est accusée d'entretenir les passions dispendieuses de l'ancienne souveraine. Pendant la Terreur, Bertin détruit tous ses livres de caisse et ses factures. Elle continue à travailler et n'émigre qu'au dernier moment en Angleterre.

Elle revient en 1794 elle retourne à Paris et récupère ses biens, dont ses ateliers du 26 rue de Richelieu (renommée rue de la Loi) ainsi que sa maison d'Épinay-sur-Seine (qu'elle surnomme le « pavillon Béatus ») où elle décide de rester un an plus tard, mais le Premier Empire ne lui permet pas de retrouver son succès d'antan. Située au bord du fleuve à Épinay-sur-Seine, la maison peut être aperçue depuis l'île Saint-Denis, à la droite de la mairie d'Épinay. Un an plus tard, elle décide de rester en France, à Épinay-sur-Seine, mais ne rencontre plus le même succès. Elle meurt en 1813, en étant restée officiellement célibataire

Œuvres

Mémoires de M^lle Bertin sur la reine Marie-Antoinette, avec des notes et des éclaircissements , Bossange Frères, Paris, 1824.

Si Paris nous était conté de Sacha Guitry (1955), Rose Bertin est interprétée par Sophie Desmarets.

Les Adieux à la reine de Benoît Jacquot (2012), Rose Bertin est interprétée par Anne Benoît.

Postérité

Le Dictionnaire Bouillet indique qu’elle substitua, au « grand dommage des industries françaises, un luxe fantasque et léger à la magnificence des vieilles étoffes ».

Une rue porte son nom dans sa ville natale, ainsi qu'une station de la ligne T8 du tramway à Épinay-sur-Seine, où elle est morte.

Marianne

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Kirk Douglas dans l'un de ses plus grands rôles: Photo by FILES / AFP

Sa fossette au menton et son sourire en coin étaient aussi légendaires que ses films: l'acteur Kirk Douglas, fils d'immigrés juifs désargentés devenu une icône de l'âge d'or d'Hollywood, est mort mercredi à l'âge de 103 ans, a annoncé son fils Michael Douglas.

"C'est avec une immense tristesse que mes frères et moi vous annonçons que Kirk Douglas nous a quittés aujourd'hui à l'âge de 103 ans. Pour le monde, il était une légende, un acteur de l'âge d'or du cinéma (...) mais pour moi et mes frères, Joel et Peter, il était simplement papa", écrit Michael Douglas sur sa page Facebook.

 

"Kirk a eu une belle vie et il laisse derrière lui des films pour les générations à venir, et le souvenir d'un philanthrope reconnu qui a oeuvré pour le bien public et la paix dans le monde", poursuit l'acteur.

 

"Kirk a gardé son charisme de star de cinéma jusqu'à la fin de sa vie merveilleuse", a écrit Steven Spielberg au magazine spécialisé Hollywood Reporter, ajoutant que ses "notes manuscrites, ses lettres et ses conseils paternels" lui manqueraient.

"103 ans sur cette Terre. Ça sonne bien! C'était chouette de traîner avec toi", a de son côté salué sur Twitter l'acteur Danny DeVito.

Des vedettes comme Mark Hammill ("Star Wars") et William Shatner ("Star Trek") ont également rendu hommage à un "acteur inoubliable" et une "icône incroyable".

Des fleurs déposées sur l'étoile de Kirk Douglas sur le célèbre Walk of Fame d'Hollywood, le 5 février 2020 AFP / Robyn Beck

Quant à l'Académie des Oscars, qui devrait certainement lui réserver un hommage dimanche lors de sa grande cérémonie annuelle, elle s'est contentée de dire "au revoir à une légende d'Hollywood" avec une citation de Kirk Douglas lui-même rappelant qu'il avait voulu être acteur depuis l'école primaire.

De son vrai nom Issur Danielovitch Demsky, Kirk Douglas était né le 9 décembre 1916 à Amsterdam, petite ville de l'Etat de New York.

Malgré son enfance misérable, ou peut-être à cause d'elle, ce fils de chiffonnier juif ayant fui la Russie n'avait d'yeux que pour le cinéma.

 

Après s'être enrôlé dans la Marine durant la Seconde Guerre mondiale, il décroche de petits rôles avant de rencontrer enfin le succès avec un rôle de boxeur acharné dans "Le Champion".

Hollywood lui ouvre ses portes et il enchaîne les films, une centaine au total, dont les meilleurs sont devenus des classiques: "20.000 lieues sous les mers" (1954), "Les Sentiers de la gloire" (1957) de Stanley Kubrick, qu'il retrouve pour "Spartacus" (1960) un péplum qui en fait une vedette mondiale.

C'est d'ailleurs avec le mot-dièse #IamSpartacus que de nombreux anonymes lui rendaient hommage mercredi soir sur les réseaux sociaux.

ENGAGÉ ET ENTÊTÉ

Kirk Douglas (à droite) et son fils Michael en 2018 à Hollywood AFP/Archives / VALERIE MACON

Acteur engagé, proche depuis toujours des démocrates, Kirk Douglas a l'audace, en pleine chasse aux sorcières maccarthyste dans les années 1950, d'embaucher un scénariste figurant sur la liste noire des personnes accusées de sympathies communistes.

 

 

Malgré la gloire, les succès et trois nominations dans les années 1950, il n'a jamais obtenu d'Oscar au cours de sa carrière, son grand regret.

Il l'avait eu à portée de main avec "Vol au-dessus d'un nid de coucou", réalisé par Milos Forman en 1975, mais le rôle principal lui avait filé sous le nez. "C'est une tragédie pour moi. C'est Nicholson qui a eu le rôle et il a eu un Oscar. Et moi je n'en ai pas...", avait avoué Kirk Douglas.

La légende d'Hollywood aura dû attendre 1996 pour remporter un Oscar d'honneur récompensant l'ensemble de sa carrière. Il venait de subir une attaque cérébrale qui l'avait laissé paralysé d'un côté du visage, ce qui ne l'avait pas empêché de monter sur scène pour recevoir son prix et prononcer un discours.

Bien décidé à ne pas raccrocher les gants malgré ce handicap, Douglas l'entêté avait suivi une longue et pénible rééducation pour réapprendre à s'exprimer.

Il avait ainsi prêté sa voix à un personnage des Simpsons avant de faire des apparitions dans quelques films, comme "Diamonds" en 1999, où il incarnait un boxeur victime d'un AVC...

Kirk Douglas avait retrouvé pour l'occasion son amie de toujours, Lauren Bacall.

Après une attaque cardiaque en 2001, il avait retrouvé le chemin des plateaux pour "Une si belle famille", où il figurait en 2003 aux côtés de son fils Michael, de son petit-fils Cameron et de son ex-femme Diana Dill.

Kirk Douglas avec sa femme Anne, en septembre 1978 à Paris AFP/Archives / -

En 2009 encore, Kirk Douglas était remonté sur les planches d'un théâtre portant son nom près de Los Angeles pour quatre représentations d'un one-man show autobiographique.

Grand séducteur, il avait multiplié les conquêtes mais vivait depuis 1954 avec la même femme, Anne Buydens, rencontrée en France et devenue sa seconde épouse.

 

Liens externes                                                       Notes et références                                                                                                                                     MISE A JOUR : 2023   Articles dessinsagogo55 par ordre alphabétique (Sommaire)                                                             0-9 A B C D E F G H I J K L  M N O P Q R S T U V W X Y Z                                                         SOMMAIRE   Comment ça marche ??? Aide    Actu de dessinsagogo55   Cliquez sur j'aime. Merci !                                     Ne vous refusez pas de laisser un commentaire.                                 Vous souhaitez savoir ? Une réponse rapide.                         Faites votre pub

 

 

Le budget 2020 va "amputer" le pouvoir d'achat des ménages les plus modestes

POUVOIR D'ACHAT - D'après les calculs présentés par l'Observatoire français conjonctures économiques, le budget 2020 amputera le niveau de vie de 15% des ménages les plus pauvres.

L'Observatoire français des conjonctures économiques (OFCE) a passé au crible les mesures fiscales et sociales du gouvernement pour l'année 2020. Leurs conclusions sont sans appel, et rappellent celles faites pour les années 2018 et 2019 : le budget 2020 va "amputer" le niveau de vie des "15% de ménages les plus modestes". 

Des mesures favorables aux actifs et aux aisés

"L'effet cumulé des mesures socio-fiscales de 2018 à 2020 reste très fortement marqué par le geste fiscal effectué en direction des ménages les plus aisés en début d'année 2018." Pour l'OFCE, ce nouveau budget de la majorité favorisera une nouvelle fois les classes supérieures. A contrario, "l'effet cumulé des mesures prises depuis le début du quinquennat devrait être négatif pour les 10 % de ménages les plus modestes", précise l'institut économique. Au total, entre 2018 et 2020, un quart des 17 milliards d'euros de gains cumulés de pouvoir d'achat ont profité au 5% des ménages les plus aisés, estime l'OFCE. 

Baisse de l'impôt sur le revenu, mise en place de la flat-tax, disparition progressive de la taxe d'habitation, réforme de l'allocation chômage, changement du calcul des aides au logement : pour l'OFCE, toutes ces mesures prises par le gouvernement profitent essentiellement aux ménages aisés et actifs. Ainsi les 5% de ménages les plus modestes devraient voir leur revenu disponible être amputé de 45 euros en moyenne sur l'année. 

Une hausse globale du pouvoir d'achat

Toutefois, l'institut rappelle que, dans une perspective globale, "les mesures socio-fiscales vont contribuer positivement au pouvoir d’achat, à hauteur de 5 milliards d’euros", salue cependant l'institut, grâce "notamment à la baisse de l’impôt sur le revenu". 

Enfin, l'OFCE revoit à la hausse dans cette étude sa prévision du déficit public pour 2020 à 2,4% du PIB, contre 2,3% précédemment, anticipant une dégradation de 0,2 point du déficit structurel du fait notamment du ralentissement de la croissance et d'une politique budgétaire "légèrement expansionniste".