Kaiser-Willys Jeep Wide-Trac (1960)

La Cizeta-Moroder V16T est une voiture créée par la marque italienne Cizeta. Le nom Cizeta correspond à la prononciation italienne des initiales du fondateur de la marque, Claudio Zampoli. La marque est basée en Californie.

Historique

Claudio Zampoli arrive aux États-Unis en 1973 avec la mission de réorganiser le réseau Lamborghini. Une fois sa tâche acquittée, il a projet de concevoir une supercar inspirée de la Lamborghini Countach. Ses connaissances avec le personnel Lamborghini lui sont précieuses pour l'aboutissement de son projet.

Le cahier des charges reprend celui de la Countach en l'actualisant. Le futur modèle doit profiter d'une finition très luxueuse en rapport avec les prix pratiqués dans ce segment. Il se lie alors avec le musicien Giorgio Moroder qui a réalisé des musiques de films comme Midnight Express, Scarface ou Top Gun, et a composé des musiques de chansons pour Donna Summer et bien d'autres. Leurs origines italiennes et leur passion pour les automobiles sportives les rapprochent et Moroder s'associe au projet.

Claudio Zampolli jette son dévolu sur un moteur V16 pour animer sa supercar afin d'en faire un modèle se démarquant de la concurrence. Ce moteur est issu de l'accouplement de deux blocs V8. La ressemblance du véhicule avec une Lamborghini Diablo s'explique par le fait que les deux voitures sont conçues par le même designer, Marcello Gandini. Cependant, le moteur de la Cizeta V16T est transversal comme le V12 de la Miura et non longitudinal en avant des roues arrière comme les V12 des Lamborghini Countach, Diablo, Murcielago puis Aventador ainsi que les W16 des Bugatti Veyron puis Chiron.

Seul le premier modèle-prototype porte le nom de Cizeta-Moroder V16T. Il appartient à Giorgio Moroder qui a quitté le projet en 1990. Tous les autres exemplaires sont uniquement badgés Cizeta V16T.

La Cizeta-Moroder V16T a été produite de 1988 à 1993. Au total, huit modèles dont un prototype ont été produits. Depuis, trois nouveaux modèles ont encore été produits, dont un roadster.

Depuis le premier modèle, la puissance du bloc V16 est passée à 560 chevaux.

Traverse qui combine la mobilité des automobiles et l'efficacité des systèmes de transport en commun rapide, StaRRcar pourrait bien être la solution au transport urbain et suburbain du véhicule.

Voici comment cela fonctionne. Un navetteur sort de son garage un StaRRcar compact de trois places, loué à une société d’exploitation. En insérant une charge dans une fente du tableau de bord, il active le démarreur et signale au centre de calcul qu’il se trouve sur son chemin.

StaRRcar est alors conduit de manière conventionnelle jusqu'à ce qu'il atteigne la rampe d'entrée la plus proche d'une piste guidée. Une fois sur la piste, le moteur s'arrête et une prise de courant électrique prend le relais. Le banlieusard compose le numéro de son départ à destination, prend le journal du matin tout en roulant à 100 km / h et compte sur l'automatisation pour se reposer. Une fois arrivé à destination, la voiture s’engage automatiquement sur une voie en croix sans ralentir - ni tenir tête aux autres voitures.

Les inventeurs, William L. Alden et Martin Gilvar, tous deux de Boston, affirment que leur système «peut traiter autant de personnes par heure que les transports en commun et 12 fois plus qu'une voie de circulation».

La Ford Seattle-ite XXI était un concept-car au 3/8 conçue par Alex Tremulis et exposée le 20 avril 1962 sur le stand de Ford à l' exposition universelle de Seattle 

La voiture contenait des idées novatrices devenues réalité: des unités interchangeables de pile à combustible; corps interchangeables; systèmes informatiques interactifs de navigation, de cartographie et d'information automatique; et quatre roues motrices et volantes.

Le concept d’une forme ou d’une autre de dispositif de propulsion nucléaire compacte a été inclus en tant que source d’énergie possible dans l’hypothèse où les problèmes de radiation pourraient être résolus sans la nécessité d’un blindage massif.

La voiture avait six roues, dont quatre directrices orientables à l'avant et deux fixes à l'arrière - semblables à la FAB1 fictive à six roues 1965 et à la vraie voiture de course Tyrrell P34 du milieu des années 1970. Les concepteurs ont estimé que le concept à six roues améliorerait le suivi, la traction et le freinage. Sa section avant interchangeable permettait de transformer la voiture en un runabout économique en ville ou, au besoin, en un puissant croiseur transcontinental. Tous les mécanismes de contrôle étaient par couplages flexibles. La direction se faisait au moyen d'un cadran contrôlé du bout des doigts

Le Lincoln Futura est une voiture concept promu par Ford Lincoln marque, conçu par Ford avance de stylistes Bill Schmidt et John Najjar ,  et construit à la main par Ghia à Turin , Italie - à un coût de 250 000 $ (équivalent à 2 300 000 dollars en 2019).

Présentée sur le circuit des salons de l’ automobile en 1955, George Barris a transformé la Futura en Batmobile , pour la série télévisée 1966 Batman .

Les débuts officiels de la voiture ont eu lieu le 8 janvier 1955 au Salon de l'auto de Chicago; il avait été montré à la presse le 5 janvier au Congress Hotel de la ville. Alors qu'il était exposé ailleurs aux États-Unis ce printemps-là, le Futura a été vu par le public télévisé du pays aujourd'hui (le "Today Show") le 3 mars 1955.  Le style du Futura était original selon les normes des années 1950 - , auvent en plastique transparent, cosses de phare à capuchon exagérées et très grands ailerons penchés vers l’extérieur Néanmoins, la Futura disposait d’un groupe motopropulseur complet et était parfaitement opérationnelle, contrairement à de nombreuses voitures de spectacle.. Sa couleur d'origine était le blanc et fut l'un des premiers traitements de couleur nacrés , utilisant de la perle broyée pour obtenir l'effet de peinture. La Futura était propulsée par un moteur Lincoln et un groupe motopropulseur de 368 pouces cubes ; le châssis dérivé d'un Continental Mark II .

La Futura fut un succès en tant que voiture de série, suscitant une publicité favorable pour Ford. Il a été publié sous forme de maquette et de jouet et, sous une forme beaucoup plus discrète, ses motifs de phare et de dérive devraient apparaître dans la production Lincolns de 1956 et 1957, tels que la Lincoln Premiere et la Lincoln Capri . La calandre avant concave a inspiré la calandre des Mercury Monterey 1960 et des Ford Galaxie 1960

La Futura a joué un rôle de premier plan dans le film « En route avec un baiser» de 1959 , mettant en vedette Debbie Reynolds et Glenn Ford . Pour le film, il était peint en rouge car la finition nacrée blanche ne photographiait pas bien.

La voiture peinte en rouge est également vue dans le film promotionnel de Ford "The Secret Door" (1961). Dans le Styling Center de Ford, le film contient des images de la Futura sur la piste d'essai et dans la soufflerie.

Le concept-car a par la suite été vendu au personnalisateur automatique George Barris . Ayant coûté initialement 250 000 dollars, la Futura a été vendue à Barris pour 1,00 dollar et "une autre contrepartie de valeur" par Ford Motor Company. Comme la voiture ne portait jamais de titre et n'était donc pas assurable, elle était garée derrière le magasin de Barris, sans rien faire et en train de se détériorer pendant plusieurs années

Le Lincoln Futura a également été inclus dans DLC: Vegas Pack of Mafia II en tant que "Jefferson Futura".

En 1966, il fut demandé à Barris de concevoir une voiture à thème pour la série télévisée Batman .  À l’origine, le styliste automobile Dean Jeffries avait été chargé de construire la voiture pour le spectacle à la fin de 1965, mais lorsque le studio a voulu la voiture plus tôt que possible, le projet a été confié à Barris.  Avec le court préavis, Barris pensait que le Futura pourrait bien fonctionner, et l' utilisation de la voiture initiale de Jeffries, a décidé que sa forme inhabituelle ailé serait un point de départ idéal pour la Batmobile . Barris a engagé Bill Cushenberry pour modifier les pièces métalliques de la voiture. À partir de 1966, Ford Galaxie a construit trois répliques en fibre de verre à partir des cadres et du train de roulement.voitures pour le circuit du spectacle, dont trois étaient recouvertes d’une finition floquée dans les années 1970. Barris a par la suite acquis une quatrième réplique, une voiture en métal construite sur une Ford Thunderbird de 1958 . 

Barris a conservé la propriété de la voiture, après sa conversion en Batmobile, en la louant au studio de télévision pour le tournage et après la fin de la production de la série télévisée, exposée dans le musée de Barris en Californie. Il a également été exposé au Cayman Motor Museum, sur l' île Grand Cayman . 

Barris a vendu la Batmobile à Rick Champagne lors de la vente aux enchères de voitures de collection Barrett-Jackson le samedi 19 janvier 2013 à Scottsdale, en Arizona, pour 4,62 millions de dollar

Dans les années 1990, Bob Butts (avec le consentement de George Barris) a réalisé des répliques des Batmobiles. Il a pris l'une des répliques de Batmobiles fabriquées par Barris et en a moulé un moule. En se basant sur des images de la présentation de la Futura dans les années 1950, il reconvertit une réplique existante de Batmobile en une réplique de Lincoln Futura. Il n'a créé qu'un seul exemplaire

Les versions jouets de la Futura Batmobile sont fabriquées notamment par les modèles Mattel ( Hot Wheels ) et Polar Lights . M. Barris a récemment autorisé la fabrication de ces jouets

Sydney Jay Mead dit Syd Mead, né le 18 juillet 1933 à Saint Paul dans le Minnesota, est un designer industriel et concepteur néofuturiste américain prolifique et influent.

Il est principalement connu pour ses dessins de véhicules et d'architectures futuristes et sa participation à la conception de l'univers visuel de films des années 1980 tels que Star Trek, le film (1979), Blade Runner (1982), Tron (1982), 2010 : L'Année du premier contact (1984), Short Circuit (1986) et Aliens, le retour (1986). Ses œuvres, dont beaucoup sont acclamées par la critique et très appréciées, ont amené Mead à être appelé « l'artiste qui illustre le futur ». De son travail, Mead a une fois commenté : « J'ai appelé la science-fiction "de la réalité en avance sur le calendrier" ».

Syd Mead est né le 18 juillet 1933 à Saint Paul, au Minnesota, mais n'y a passé que quelques années avant de déménager dans ce qui serait la deuxième maison dans l'ouest des États-Unis avant de terminer ses études secondaires à Colorado Springs, au Colorado en 1951. Après un engagement de trois ans dans l'armée américaine, Mead continua à l'Art Center School de Los Angeles (maintenant l'Art Center College of Design, à Pasadena), où il obtint son diplôme en juin 1959. Il fut recruté par le studio de stylisme du constructeur automobile Ford Motor Company sous la direction du designer Elwood Engel. Mead a quitté le studio après deux ans pour accepter une variété de missions pour illustrer des livres et des catalogues pour de grandes sociétés telles que United States Steel, Celanese, Allis-Chalmers et Atlas Cement. En 1970, il lance Syd Mead, Inc. à Détroit, au Michigan, pour répondre aux offres qu'il a reçues, notamment de la société Philips.

En tant que directeur de sa société nouvellement créée dans les années 1970, Mead passa environ un tiers de son temps en Europe, principalement pour fournir des dessins et des illustrations pour Philips aux Pays-Bas. Son travail pour des clients internationaux continue à ce jour. Au cours des années 1970 et 1980, Syd Mead, Inc. a fourni des rendus architecturaux intérieurs et extérieurs à des clients tels que Intercontinental Hotels, 3D International, Harwood Taylor & Associés, Don Ghia et Gresham & Smith. Ses clients architectes se sont récemment étendus à la firme new-yorkaise Philip Koether Architects, pour laquelle il a conçu l'intérieur d'un restaurant de Manhattan. L'activité de design s'est accélérée après le déménagement de sa société en Californie en 1975.

À partir de 1983, Mead a commencé à développer des relations de travail avec des entreprises japonaises, notamment Sony, Minolta, Dentsu, Dyflex, Tiger Corporation, Seibu, Mitsukoshi, Bandai, NHK et Honda, et a contribué au film nippo-américain Solar Crisis. Dans les années 1990, Mead a fourni des dessins pour deux icônes d'anime japonais, Yamato 2520 et Turn A Gundam.

Mead est invité à exposer ses travaux à Documenta 6, Kassel, en Allemagne de l'Ouest en 1973. Son travail a depuis été exposé au Japon, en Italie et en Espagne. En 1983, en réponse à une invitation de la Chrysler Corporation pour effectuer une conférence devant leur équipe de conception, Mead a assemblé une sélection de diapositives pour améliorer visuellement sa conférence. La présentation qui en a résulté a été un succès et a été enrichie avec des images générées par ordinateur spécialement assemblées à la demande d'autres clients tels que The Walt Disney Company, l'Université Carnegie-Mellon, l'Université Purdue, l'Institut Pratt, la Société des Illustrateurs de New-York et bien d'autres, tant académiques que corporatifs, dans le monde entier. En mars 2010, Mead a effectué une tournée dans quatre villes en Australie.

En 2006, un documentaire sur sa carrière intitulé Visual Futurist: The Art & Life of Syd Mead sort, réalisé par Joaquin Montalvan.

Parcours professionnel

Mead a travaillé sur de nombreux projets, parmi lesquels :

1959-1961 : Designer pour la Ford Motor Company au Michigan

1961 : Peintures futuristes pour un livret de U.S. Steel

1970 : Création de sa propre entreprise : Syd Mead, Inc.

1978-1979 : Illustrateur de production pour le film Star Trek de Robert Wise

1980 : Il commence son travail de "visuel futuriste" sur le film Blade Runner de Ridley Scott, en concevant des arrière-plans de ville et des véhicules, notamment les Spinners

Cette même année, il a également travaillé en tant qu'artiste conceptuel du monde électronique dans le film Tron (conception des motos, des chars et des transporteurs)

1983 : Il travaille pour le film 2010 : L'Année du premier contact de Peter Hyams (conception du vaisseau spatial Leonov)

1985 : Artiste conceptuel pour le film Aliens, le retour de James Cameron (conception du vaisseau spatial Sulaco)

Il est également consultant et concepteur du robot Numéro 5 dans le film Short Circuit

1987 : Pour l'OAV japonais Yamato 2520, il conçoit des croiseurs spatiaux, des costumes et des accessoires

1990 : Artiste conceptuel du futur représenté dans Solar Crisis

1990 : Impliqué dans le film The Spirit of '76

1991 : Conception d'arrière-plans et de vaisseaux spatiaux pour le jeu vidéo Terraforming sur PC

La même année, il est concepteur de la production pour le Paris du futur, dans le court métrage Le Visionarium sorti en 1992

1993 : Concepteur futuriste pour la série télévisée The Fire Next Time

1993 : Conception de véhicules pour le jeu vidéo CyberRace

1994: Travaille comme consultant visuel sur des designs pour le film Timecop de Peter Hyams (conception de la machine à remonter le temps, de différentes armes)

Il travaille également pour le film Strange Days de Kathryn Bigelow (conception des SimStim et des électrodes Trodes)

1995 : Consultant visuel pour le film Johnny Mnemonic

Conception des véhicules pour le jeu vidéo Cyber Speedway sorti sur Sega Saturn

1997 : Conception des extraterrestres pour le jeu vidéo Wing Commander: Prophecy sur PC puis réédité en 2003 sur Game Boy Advance

1998 : Concepteur principal sur l'anime Turn A Gundam (conception des mechas)

2000 : Il travaille sur le film Mission to Mars de Brian De Palma (conception du véhicule spatial)

2003 : De retour dans l'univers de Tron, il contribue à un nouveau design de Lightcycle pour le jeu vidéo Tron 2.0 sur PC

2005 : Il travaille sur le film Mission: Impossible III de J. J. Abrams (conception du Mask Maker)

2008 : De retour dans l'univers d'Alien, il collabore avec Gearbox Software sur Aliens: Colonial Marines sorti sur PC et consoles

2008 : Il est récompensé par le Grand Master Award dans l'exposition d'art numérique « EXPOSÉ 6 » de Ballistic Publishing

2013 : Concept art pour le film Elysium de Neill Blomkamp

Concept art pour la cité futuriste et les véhicules du film À la poursuite de demain (Tomorrowland) de Brad Bird

2016 : Création d'armes pour le jeu Counter-Strike: Global Offensive sorti sur PC et consoles