Monde : France
Voici une liste non exhaustive des chansons écrites par ou pour Renaud.
Les chansons hors albums (celles de l'album « Introuvables » compris) et celles encore jamais enregistrées sont dans des tableaux séparés. Les reprises ne sont pas prises en compte.
Les cases vides signifient que Renaud Séchan est le compositeur et le parolier de la chanson.
Chansons de Renaud
Sont exclus les albums de reprises (Renaud chante Brassens, Le P'tit Bal du samedi soir et autres chansons réalistes et Renaud cante el' Nord) ainsi que les albums live.
500 connards sur la ligne de départ | 1991 | Renaud Detressan | Marchand de cailloux |
À la belle de mai | 1994 | | À la Belle de Mai |
À la Close | 2006 | Alain Lanty | Rouge Sang |
À la téloche | 2006 | Alain Lanty | Rouge Sang |
À quelle heure on arrive ? | 1981 | | Le Retour de Gérard Lambert |
Adieu l'enfance | 2006 | Jean-Pierre Bucolo | Rouge Sang |
Adieu Minette | 1977 | | Laisse béton |
Adios Zapata ! | 1994 | Julien Clerc | À la Belle de Mai |
Allongés sous les vagues | 1988 | | Putain de camion |
Amoureux de Paname | 1975 | | Amoureux de Paname |
Animals (Les) | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Aquarium (L') | 1991 | Jean-Pierre Bucolo | Marchand de cailloux |
Arrêter la clope ! | 2006 | Michaël Ohayon | Rouge Sang |
Auto-Stoppeuse (L') | 1980 | | Marche à l'ombre |
Aventures de Gérard Lambert (Les) | 1980 | Alain Ranval | Marche à l'ombre |
Baby-sitting blues | 1985 | | Mistral gagnant |
Ballade de Willy Brouillard (La) | 1994 | Amaury Blanchard / Pierre Delas | À la Belle de Mai |
Ballade nord-irlandaise (La) | 1991 | Chant traditionnel / arr : Pete Briquette | Marchand de cailloux |
Baltique | 2002 | Alain Lanty | Boucan d'enfer |
Bande à Lucien (La) | 1977 | | Laisse béton |
Banlieue rouge | 1981 | | Le Retour de Gérard Lambert |
Baston ! | 1980 | Michel Roy | Marche à l'ombre |
Blanche (La) | 1981 | | Le Retour de Gérard Lambert |
Blues de la Porte d'Orléans (Le) | 1977 | | Laisse béton |
Bobos (Les) | 2006 | Jean-Pierre Bucolo | Rouge Sang |
Boucan d'enfer | 2002 | Jean-Pierre Bucolo | Boucan d'enfer |
Boum (La) | 1977 | | Laisse béton |
Buffalo débile | 1977 | | Laisse béton |
Ça va gueuler | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Camarade bourgeois | 1975 | | Amoureux de Paname |
Cent ans | 1988 | Pierre-Jean Gidon | Putain de camion |
C'est la récré | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
C'est mon dernier bal | 1979 | | Ma gonzesse |
C'est pas du pipeau | 1991 | Renaud Detressan / Thomas Noton | Marchand de cailloux |
C'est quand qu'on va où ? | 1994 | Julien Clerc | À la Belle de Mai |
Chanson dégueulasse | 1988 | Jean-Louis Roques | Putain de camion |
Chanson du loubard (La) | 1977 | | Laisse béton |
Chanson pour Pierrot | 1979 | | Ma gonzesse |
Charognards (Les) | 1977 | | Laisse béton |
Cheveu blanc | 1994 | Mourad Malki | À la Belle de Mai |
Ch'timi rock | 1979 | | Ma gonzesse |
Cinq sens (Les) | 2006 | Alain Lanty | Rouge Sang |
Cœur perdu | 2002 | Alain Lanty | Boucan d'enfer |
Coupole (La) | 1975 | | Amoureux de Paname |
Corsic'armes | 2002 | Jean-Pierre Bucolo | Boucan d'enfer |
Dans la jungle | 2005 | Jean-Pierre Bucolo | Rouge Sang |
Dans mon H.L.M. | 1980 | | Marche à l'ombre |
Dans ton sac | 1991 | Mourad Malki | Marchand de cailloux |
Danser à Rome | 2006 | | Rouge Sang |
Dès que le vent soufflera | 1983 | | Morgane de toi |
Déserteur | 1983 | | Morgane de toi |
Deuxième Génération | 1983 | | Morgane de toi |
Devant les lavabos | 1994 | Alain Labacci | À la Belle de Mai |
Dimanches à la con (Les) | 1991 | | Marchand de cailloux |
Docteur Renaud, Mister Renard | 2002 | Jean-Pierre Bucolo | Boucan d'enfer |
Doudou s'en fout | 1983 | | Morgane de toi |
Dylan | 2016 | Alain Lanty | Renaud |
Écoutez-moi les gavroches | 1975 | François Bernheim/ J. Nero / Renaud Séchan | Amoureux de Paname |
Elle a vu le loup | 2002 | | Boucan d'enfer |
Elle est facho | 2006 | | Rouge Sang |
Elsa | 2006 | | Rouge Sang |
En cloque | 1983 | | Morgane de toi |
Enfant différent (L') | 2016 | | Renaud |
En la Selva | 2006 | | Rouge Sang |
Entarté (L') | 2002 | Jean-Pierre Bucolo | Boucan d'enfer |
Étudiants poils aux dents | 1981 | | Le Retour de Gérard Lambert |
Fatigué | 1985 | Renaud Séchan / Franck Langolff | Mistral gagnant |
Fille de joie | 2006 | | Rouge Sang |
Germaine | 1977 | | Laisse béton |
Greta | 1975 | | Amoureux de Paname |
Gringalet (Le) | 1975 | | Amoureux de Paname |
Gueule d'aminche | 1975 | | Amoureux de Paname |
Héloïse | 2016 | Michaël Ohayon | Renaud |
Hexagone | 1975 | | Amoureux de Paname |
Hyper Cacher | 2016 | Michaël Ohayon | Renaud |
Il pleut | 1988 | | Putain de camion |
It Is Not Because You Are | 1980 | | Marche à l'ombre |
J'ai embrassé un flic | 2016 | Michaël Ohayon | Renaud |
J'ai la vie qui m'pique les yeux | 1979 | | Ma gonzesse |
J'aime rien | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
J'ai raté Télé-Foot | 1981 | | Le Retour de Gérard Lambert |
J'ai retrouvé mon flingue ! | 2006 | Romane Serda | Rouge Sang |
Java sans joie (La) | 1975 | | Amoureux de Paname |
Je cruel | 1991 | Jean-Louis Roques | Marchand de cailloux |
Je m'appelle Galilée | 2006 | Jean-Pierre Bucolo | Rouge Sang |
Je suis une bande de jeunes | 1977 | François Bernheim | Laisse béton |
Je vis caché | 2002 | Jean-Pierre Bucolo | Boucan d'enfer |
Jojo le démago | 1977 | | Laisse béton |
Jonathan | 1988 | Luc Bertin | Putain de camion |
Jusqu'à la fin du monde | 2006 | Jean-Pierre Bucolo | Rouge Sang |
La vie est moche et c'est trop court | 2006 | | Renaud |
Laisse béton | 1977 | | Laisse béton |
Le petit chat est mort | 1994 | Jean-Louis Roques | À la Belle de Mai |
Leonard's Song | 2006 | Alain Lanty | Rouge Sang |
L.O.L.I.T.A | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Lolito Lolita | 1994 | | À la Belle de Mai |
Loulou | 1983 | | Morgane de toi |
Ma blonde | 2006 | Jean-Pierre Bucolo | Rouge Sang |
Ma gonzesse | 1979 | Alain Brice | Ma gonzesse |
Ma chanson leur a pas plu... | 1983 | | Morgane de toi |
Ma chanson leur a pas plu (suite) | 1991 | | Marchand de cailloux |
Mal barrés | 2002 | Alain Lanty | Boucan d'enfer |
Malone | 2006 | Alain Lanty | Rouge Sang |
Manhattan-Kaboul (avec Axelle Red) | 2002 | Jean-Pierre Bucolo | Boucan d'enfer |
Manu | 1981 | | Le Retour de Gérard Lambert |
Marchand de cailloux | 1991 | | Marchand de cailloux |
Marche à l'ombre | 1980 | | Marche à l'ombre |
Mélusine | 1977 | | Laisse béton |
Me jette pas | 1988 | | Putain de camion |
Médaille (La) | 1994 | | À la Belle de Mai |
Menthe à l'eau (La) | 1975 | | Amoureux de Paname |
Mère à Titi (La) | 1988 | Franck Langolff | Putain de camion |
Mes copains | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Mimi l'ennui | 1980 | | Marche à l'ombre |
Miss Maggie | 1985 | Jean-Pierre Bucolo | Mistral gagnant |
Mistral gagnant | 1985 | Renaud/Jean-Philippe Goude | Mistral gagnant |
Mon amoureux | 1994 | François Ovide | À la Belle de Mai |
Mon anniv' | 2016 | Michaël Ohayon | Renaud |
Mon beauf' | 1981 | Alain Ranval | Le Retour de Gérard Lambert |
Mon bistrot préféré | 2002 | Jean-Pierre Bucolo | Boucan d'enfer |
Mon nain de jardin | 2002 | Alain Lanty | Boucan d'enfer |
Morgane de toi | 1983 | Franck Langolff | Morgane de toi |
Morts les enfants | 1985 | Franck Langolff | Mistral gagnant |
Mots (Les) | 2016 | Renan Luce | Renaud |
Mulholland Drive | 2016 | Michaël Ohayon | Renaud |
Nos vieux | 2006 | Jean-Pierre Bucolo | Rouge Sang |
Nuit en taule (La) | 2016 | Renan Luce | Renaud |
Olé ! | 1991 | Jean-Pierre Bucolo | Marchand de cailloux |
On va pas s'laisser pourrir | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Oscar | 1981 | | Le Retour de Gérard Lambert |
Où c'est qu'j'ai mis mon flingue | 1980 | | Marche à l'ombre |
Parc Montsouris | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Pas de dimanches | 2006 | Alain Lanty | Rouge Sang |
Peau aime (en public) | 1979 | | Ma gonzesse |
Pêche à la ligne (La) | 1985 | Jean-Pierre Bucolo | Mistral gagnant |
Père Noël noir (Le) | 1981 | | Le Retour de Gérard Lambert |
Petit Bonhomme | 2016 | Jean-Pierre Bucolo | Renaud |
Petit Crabe et la Langoustine (Le) | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Petit Pédé | 2002 | Jean-Pierre Bucolo | Boucan d'enfer |
Petite | 1988 | Franck Langolff | Putain de camion |
Petite Fille des sombres rues | 1975 | | Amoureux de Paname |
Petite Fille slave | 2016 | Renan Luce | Renaud |
Pinpon | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Pochtron ! | 1983 | | Morgane de toi |
Pour Karim et pour Fabien | 2016 (création en 2007) | Romane Serda | Renaud |
Pourquoi d'abord ? | 1980 | | Marche à l'ombre |
Près des auto-tamponneuses | 1983 | Franck Langolff | Morgane de toi |
P'tit Voleur | 1991 | Jean-Louis Roques | Marchand de cailloux |
P'tite Conne | 1985 | | Mistral gagnant |
Putain de camion | 1988 | | Putain de camion |
Retour de Gérard Lambert (Le) | 1981 | Jean-Philippe Goude | Le Retour de Gérard Lambert |
Retour de la pépette (Le) | 1985 | | Mistral gagnant |
Rien à te mettre | 2006 | Benoît Dorémus | Rouge Sang |
Rita (chanson d'amour) | 1975 | | Amoureux de Paname |
Rouge-Gorge | 1988 | | Putain de camion |
Rouge sang | 2006 | | Rouge Sang |
RS & RS | 2006 | Jean-Pierre Bucolo / Renaud Séchan | Rouge Sang |
Salut manouche | 1979 | | Ma gonzesse |
Sans dec | 1979 | | Ma gonzesse |
Sentimentale mon cul ! | 2006 | Jean-Pierre Bucolo | Rouge Sang |
Sirop de la rue (Le) | 1994 | Julien Clerc | À la Belle de Mai |
Si t'es mon pote | 1985 | Jean-Pierre Bucolo / Renaud Séchan | Mistral gagnant |
Socialiste | 1988 | | Putain de camion |
Société tu m'auras pas | 1975 | | Amoureux de Paname |
Soleil immonde | 1981 | Coluche | Le Retour de Gérard Lambert |
Son bleu | 1994 | Jean-Louis Roques | À la Belle de Mai |
Ta batterie | 2016 | Leslie Bourdin et Alexandre Sarrazin | Renaud |
Tango de Massy-Palaiseau (Le) | 1979 | | Ma gonzesse |
Tango des élus (Le) | 1991 | | Marchand de cailloux |
Tant qu'il y aura des ombres (aux potes de la Sorgue) | 1991 | | Marchand de cailloux |
Teigne (La) | 1980 | | Marche à l'ombre |
Tire à Dédé (La) | 1979 | | Ma gonzesse |
Tonton | 1991 | Jean-Louis Roques | Marchand de cailloux |
Toujours debout | 2016 | Michaël Ohayon | Renaud |
Tout arrêter… | 2002 | Jean-Pierre Bucolo | Boucan d'enfer |
Triviale Poursuite | 1988 | Franck Langolff | Putain de camion |
Trois matelots | 1985 | | Mistral gagnant |
Tu vas au bal ? | 1985 | | Mistral gagnant |
Y'a un monstre sous le lit | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Y z'ont mis l'feu à l'école | 2019 | | Les Mômes et les enfants d'abord ! |
Hors albums
26 avril | | Alain Lanty | Tchernobyl 20 de Greenpeace | 2006 |
Anaïs Nin (avec Romane Serda) | François Bernheim / Christian Bouclier | François Bernheim / Christian Bouclier | | 2005 |
Camionneur rêveur (Le) | Jean-Luc Morel - FNACEM | Claude Engel | La Fugue du petit Poucet (pour la Croix-Rouge) | 1986 |
Corona Song | | Thierry Geoffrey | Single indépendant | 2020 |
Encore un rhum | Soldat Louis | Soldat Louis | Sorti sur l'album hommage à Soldat Louis, V.I.P. (Very Intimes Poteaux), 2010 | 2010 |
Envol du phénix (L') | | | Phénix Tour | 2017 |
Éthiopie (avec Chanteurs sans frontières) | | Franck Langolff | Single pour Chanteurs sans frontières | 1985 |
Fallait pas !... | | Khalil Chahine | Bande originale d'du film homonyme | 1996 |
Fanny de la Sorgue | | | | 1995 |
La petite vague qui avait le mal de mer | | | Livre audio | 1989 |
Miss Maggie (version anglaise) | Tim Daly (traduction) | Jean-Pierre Bucolo | | 1985 |
Mon paradis perdu | | Jean-Pierre Bucolo | Longbox Renaud | 2002 |
Ourson prisonnier | Pierre Grosz | Henri Dès | L'évasion de Toni | 1994 |
Petit Garçon (Le) | Jean-Loup Dabadie | Jacques Datin | Autour de Serge Reggiani | 2002 |
Pondichéry | | Alain Lanty | Open-Disc de Rouge Sang | 2006 |
Princesse catalane | | Jean-Pierre Bucolo | Open-Disc de Rouge Sang | 2006 |
P'tit Dèj' blues | | | face B de Viens chez moi, j'habite chez une copine | 1980 |
Sidi h'Bibi | Traditionnel | Traditionnel/Mano Negra | Diversion | 1990 |
Touche pas à ma sœur ! | | J.J. Cale | | 1995 |
Toute seule à une table | | Jean-Louis Roques | Urgence (contre le Sida) | 1992 |
Viens chez moi j'habite chez une copine | | | Bande originale du film homonyme | 1980 |
Welcome Gorby | | | Single La ballade Nord-Irlandaise | 1992 |
Zénobe | Patrick Dewez | Robert Grahame / Arr : Patrick Dewez et Charles Loos | Natacha - Mambo à Buenos Aires | 1990 |
Chansons jamais commercialisées
C.A.L. en bourse | | | 1968 |
Crève salope | | | 1968 |
La Goberge | | | 1969 |
Ravachol | | | 1968 |
Regardez, bourgeois ! | | | 1969 |
SDF | | | |
Principales chansons
Chansons engagées
Société, tu m'auras pas ! : chanson où il attaque d'anciens chanteurs engagés qui selon lui se sont fait corrompre par la société. On peut aussi la prendre au premier degré, et entendre le narrateur de cette chanson comme le jeune Renaud lui-même.
Hexagone : raillerie corrosive sur les traditions populaires et la bêtise des Français (interdite d'antenne en 1980).
Banlieue rouge : tableau moqueur de la vie en Seine-Saint-Denis au début des années 1980.
Camarade bourgeois : tirade ironique contre les « fils à papa ».
Où c'est que j'ai mis mon flingue ? : réquisitoire nihiliste contre les « journaleux ». Il faut néanmoins savoir que Renaud regrette d'avoir écrit cette chanson, et ne veut donc plus la chanter. Chose qui pourrait changer puisqu'il en a écrit la suite qui figure sur un album récent.
La Blanche : il soutient son ami Michel (contrairement à ce qui est fréquemment dit, il ne s'agit pas de Coluche mais de Michel Roy, compositeur de Baston !) qui plonge dans la drogue.
Deuxième génération : les aventures du délinquant Slimane qui vit « à la Courneuve ». État des lieux de l'intégration des enfants des immigrés d'Afrique du Nord.
Déserteur : chanson antimilitariste, inspirée du classique de Boris Vian, Le Déserteur.
Miss Maggie : à l'origine, la chanson se voulait contre la catastrophe du Heysel, provoquée par les hooligans de Liverpool. Elle est rapidement devenue un hymne pour les femmes et une charge particulièrement agressive contre Margaret Thatcher et contre la violence masculine à travers le monde et les époques.
L'Aquarium ; Lolito Lolita ; Pourquoi d'abord ? : critique désabusée des curés, des militaires et des journalistes.
Le Tango des élus : « Et dire que chaque fois que nous votions pour eux, nous faisions taire en nous ce cri, "Ni Dieu ni maître", dont ils rient aujourd'hui, puisqu'ils se sont faits dieux, et qu'une fois de plus, nous nous sommes fait mettre. Et puis c'est tout ! » Selon Renaud, c'est une « chanson courte, mais suffisante ».
La Médaille : chanson antimilitariste qui fut censurée France Inter fut poursuivie en justice pour l'avoir diffusée (Voir À la Belle de Mai).
Manhattan-Kaboul : chanson écrite après les événements du 11 septembre 2001 à New York et chantée en duo avec Axelle Red. Chanson la mieux vendue de sa carrière en single, elle marque son grand retour sur la scène française après sa période sombre.
Dans la jungle : Chanson de soutien à Íngrid Betancourt, franco-colombienne otage depuis février 2002, où Renaud répète sans faiblir "Et nous ne serons libres que lorsque tu le seras".
Elle est facho : le texte décrit une lepéniste vivant en banlieue et finit par la pointe « …qui vote Sarko ». Cette chute (qui n'était pas prévue initialement) a fait couler beaucoup d'encre dans des articles qui la sortaient du contexte de la chanson.
C'est quand qu'on va où : chanson engagée contre le système éducatif.
500 connards sur la ligne de départ : dénonciation de l'agression écologique et humanitaire que représente le Rallye Dakar, à travers ses participants, qui « prennent le sol africain pour une cour de récré ».
Fatigué : témoigne de l'incompréhension du chanteur face à tous les massacres que l'homme a causés. Il se sent « Responsable anonyme de tout le sang versé ». Cette chanson fut écrite sur la place Rouge, par un Renaud qu'avaient dépité les manœuvres des jeunes communistes protestant contre sa chanson pacifiste Déserteur.
Amoureux de Paname
Amoureux de Paname : ode à l'urbanité et pied-de-nez aux « écologistes du samedi soir ».
Écoutez-moi les gavroches : hymne aux titis parisiens, à « tous les gamins de Paris ».
Le Blues de la Porte d'Orléans : déclaration d'indépendance du 14e arrondissement.
Rouge-Gorge : hymne au Paris de Robert Doisneau « Prolo ordinaire, peuple de Paris, Rouge-gorge est fier d'être né ici ».
Chansons du loubard
Laisse béton : histoire des déboires (vestimentaires) d'un loubard non sans humour.
Je suis une bande de jeunes et La bande à Lucien : deux oraisons funèbres du mouvement loubard.
Adieu minette : l'amour impossible entre un « mariole » et une « fillette à papa » de Neuilly.
Dans mon HLM : Renaud décrit en termes sarcastiques tous les gens qu'on peut rencontrer dans une HLM (« …et la môme du huitième, le hasch elle aime »).
Marche à l'ombre : Renaud joue un petit loubard malingre qui renvoie tous les gens « bizarres » qui entrent dans son bistro. Cette chanson est aussi le thème du film Marche à l'ombre avec Michel Blanc comme acteur protagoniste.
Ma gonzesse : chanson d'amour d'un « mec » au « blouson clouté » à sa copine. La « gonzesse » de la chanson deviendra la première femme de Renaud.
C'est mon dernier bal : une bande de loubard se rendent à un bal où ils provoquent une pagaille se terminant avec l'arrivée des policiers « à grands coups de manche de pioche, une fracture, ça dessaoule »…
Chanson pour Pierrot : le loubard Renaud adresse son désir de devenir père.
Les Aventures de Gérard Lambert : un loubard à cyclomoteur rencontre le Petit Prince (référence à Antoine de Saint-Exupéry).
Le Retour de Gérard Lambert : une version moderne du conte du Petit chaperon rouge.
Baston ! : la violence « c'est peut-être con, mais tout est con ».
Manu : une chanson où Renaud réconforte Manu, un ami loubard qui sort d'une rupture : « une gonzesse de perdue, c'est dix copains qui reviennent »… Manuel étant son deuxième prénom, Renaud parle en fait de lui-même : sa future femme avait été tiraillée entre deux « amoureux », dont l'un était Renaud.
Chansons comiques
La Jeune Fille du métro (reprise) : petite valse légère sur un air de gentille guinguette avec quelques tournures sympathiques et distrayantes. Les rimes ne sont jamais celles que l'on attend
Les Auto-Tamponneuses : première apparition de la Pépette
Le Retour de la Pépette : ... qui s'en va en vacances
Chanson dégueulasse : …mais chanson d'amour
Ma blonde : Chanson drôle dans le sens des Blondes
Danser à Rome : Anagramme de Romane Serda.
Tu vas au bal ? : chanson humoristique qui, sur un rythme très rapide, décrit une bande d'amis ne voulant rien faire.
It Is Not Because You Are : « on my mob, it was super », chanson humoristique en franglais sur l'amour entre un Français et une Anglaise (« C'est pas parce que you are me qu'I am you »).
Pochtron ! : "c'est l'heure, il me faut mon biberon", chanson qui raconte les déboires alcooliques de Renaud (sans tout ce que cela a provoqué ensuite).
Touche pas à ma sœur : Chanson contre les boysbands et autres chanteurs chantant pour le succès et l'argent. Moqueries sur les journalistes de radio. Chanson pleine de naïveté, de colère et de surprises.
Cent ans : chanson d'un vieux pas si vieux. Sur un fond de musette, un centenaire qui nous raconte sa vie, en fait, un rêve pas encore réalisé.
Viens chez moi, j'habite chez une copine : Chanson du film Viens chez moi, j'habite chez une copine. Les paroles retracent la personnalité du "héros" du film: dragueur, squatteur, etc.
Étudiant - poil au dent : Chanson de l'album "Le retour de Gérard Lambert", contre le système universitaire de l'époque, contre les médecins, les avocats et bien d'autres. On y voit un Renaud un peu bohème.
Mon amoureux : Chanson de Lolita à son père. Elle veut lui présenter son amoureux et le compare avec son père. On y voit les défauts de Renaud et peut-être les espoirs de Renaud sur le "futur" copain de Lolita.
Arrêter la clope : Chanson où Renaud parle de la difficulté de stopper la cigarette.
Famille
Mon beauf : chanson où il utilise l'archétype du beau-frère pour dénoncer sa vision de la bêtise humaine.
Ma gonzesse : chanson d'amour pour sa copine Dominique (devenue ensuite sa compagne pendant plus de 25 ans)
Chanson pour Pierrot : chanson pour le fils qu'il rêvait d'avoir.
En cloque : chanson qui raconte la grossesse de sa première « gonzesse » et comment il le vit.
Morgane de toi : chanson d'amour sur sa fille qui venait de naître.
Mistral gagnant : chanson nostalgique où il raconte son enfance à sa fille dans la France des années 1950… et les friandises qu'on y mangeait («… et les vrais roudoudous qui nous coupaient les lèvres et nous niquaient les dents… et les Mistral gagnant »).
Oscar : chanson où il parle d'un homme ayant travaillé dans les mines puis à l'usine en région parisienne. Renaud semble avoir une grande estime pour Oscar, qui est en fait son grand-père maternel.
Il pleut : chanson qu'on peut d'abord prendre pour une simple histoire de rupture (« tu peux pas t'casser, il pleut ») mais à la fin de laquelle on se rend compte que Renaud s'adresse à sa fille (« et puis d'abord, ça suffit, on se casse pas à six ans et demi »).
Marchand de cailloux : tentative d'explication du monde des années 1990 par sa fille en pleine préadolescence (« J'veux partager mon McDo avec ceux qui ont faim »).
Mon amoureux : discours de Lolita à son père qui décrit ici son gendre idéal : « T'en fais pas Papa, mon amoureux tu l'aimeras ! ».
C'est pas du pipeau : Renaud met en garde sa fille contre les dangers du monde des adultes qui ne sont pas que des contes.
Elle a vu le loup : chanson à propos de la première relation sexuelle d'une copine de sa fille à 15 ans et les regrets possibles d'une relation si précipitée.
Adieu l'enfance : chanson où Renaud décrit avec nostalgie l'enfance révolue de sa fille devenue maintenant adulte
Heloïse : chanson pour sa petite-fille Héloïse Luce
Petit Bonhomme : chanson pour son fils Malone Séchan
Ta batterie : chanson pour son fils Malone.
Hommage
Baltique : hommage au chien de François Mitterrand tenu hors de l'église pendant la cérémonie des funérailles.
Dans la jungle : hommage aux otages de Colombie (notamment Íngrid Betancourt et Clara Rojas). Divers concerts de soutien furent mis en place après la sortie de cette chanson traduite en plusieurs langues (notamment par Melingo en espagnol). Renaud interprète la chanson en espagnol dans l'édition double de l'album Rouge Sang.
Elsa : hommage à une de ses amies et de ses plus grandes fans qui l'a aidé lors de sa traversée du désert, Elsa, dont le grand frère, Lucas, s'est suicidé à 20 ans.
Jojo le démago : Lionel Jospin à son élection au conseil municipal de Paris.
Jonathan : hommage à Johnny Clegg qui lutta contre l'Apartheid en Afrique du Sud.
Leonard Song : hommage à Leonard Peltier, indien d'Amérique, qui croupit en prison depuis des dizaines d'années pour un meurtre qu'il n'a pas commis.
Les Charognards : Le 5 décembre 1975, un braquage avec prise d'otages, dans une banque de la rue Pierre Charon à Paris, finit mal pour ses auteurs. Renaud, présent sur les lieux, mettra sur papier dès qu'il sera retourné chez lui, les commentaires des « honnêtes » gens (les « charognards ») se regroupant autour des corps des voleurs.
Ma chanson leur a pas plu (suivie d'un deuxième opus portant presque le même titre quelques années plus tard) : exercice de style dans lequel chaque couplet est écrit à la manière de l'un de ses confrères (Bernard Lavilliers, Jean-Patrick Capdevielle, Francis Cabrel)
Miss Maggie : hommage aux femmes en général, et aux victimes du Drame du Heysel.
Mon bistrot préféré : chanson nostalgique où Renaud évoque quelques grands disparus qui l'ont inspiré (Georges Brassens, Serge Gainsbourg, René Fallet…).
P'tite Conne : chanson pour la fille de Bulle Ogier, Pascale, morte d'une overdose dans les milieux mondains.
Putain de camion : le célèbre hommage à Coluche qui a trouvé la mort dans un accident de la route. Ce titre sera même celui de l'album, dont la pochette est noire avec un cadre ouvrant sur des fleurs. L'album est dédié à Dominique, Lolita, Marius et Romain (les deux fils de l'humoriste).
Rouge-Gorge : hommage à Robert Doisneau.
Tonton : hommage à la fois tendre et critique de François Mitterrand.
Welcome Gorby : hommage à Gorbatchev
Hyper Cacher : hommage aux victimes de la prise d'otages du magasin Hyper Cacher de la porte de Vincennes du 9 janvier 2015
Pour Karim, pour Fabien : titre pour les slameurs Grand Corps Malade et Karim
Bibliographie
Johanna Copans, Le paysage des chansons de Renaud, Harmattan, 2014
Fabien Lecœuvre, La véritable histoire des chansons de Renaud, Hugo et Compagnie, 2019
L'affaire Stavisky est une crise politico-économique française survenue en janvier 1934, succédant au décès dans des circonstances mystérieuses de l'escroc Alexandre Stavisky, dit « le beau Sacha ». Ce scandale symbolise la crise d'un régime instable soupçonné de corruption, et contribue à la chute du deuxième gouvernement Camille Chautemps et au déclenchement des émeutes antiparlementaires du 6 février 1934.
Les faits
Le 23 décembre 1933, sur ordre du sous-préfet Joseph Antelme, le directeur du Crédit municipal de Bayonne, Gustave Tissier, est arrêté pour fraude et mise en circulation de faux bons au porteur pour un montant de 261 millions de francs. L'enquête met rapidement en évidence que Tissier n'est que l'exécutant du fondateur du Crédit communal, Serge Alexandre Stavisky, qui a organisé cette fraude (par le système de Ponzi lui permettant de détourner plus de 200 millions de francs) sous la surveillance complice du député-maire de Bayonne, Dominique-Joseph Garat, qui, bénéficiant de circonstances atténuantes, sera condamné à deux ans de prison. Stavisky avait été poursuivi pour fraude à plusieurs reprises au cours des années précédentes et relaxé 19 fois. À la suite de cette arrestation, et en raison des liens étroits existant entre ces escrocs et des personnalités (voir ci-dessous), le sous-préfet Antelme est démis de ses fonctions
Les relations
L'enquête, menée tambour battant notamment par Albert Prince, chef de la section financière du parquet de Paris, permet de découvrir les nombreuses relations entretenues par l'escroc dans les milieux de la police, de la presse et de la justice : le député Gaston Bonnaure, le sénateur René Renoult, le ministre des Colonies et ancien ministre de la Justice Albert Dalimier, les directeurs de journaux Dubarry et Aymard ont profité de ses largesses en échange de leur appui ; le procureur général Pressard, beau-frère du président du Conseil Camille Chautemps, a fait en sorte que Stavisky voie son procès indéfiniment reporté. Beaucoup de personnalités ont été du dernier bien avec « le beau Sacha » et comptent sur son silence, de sorte que lorsque la police retrouve Stavisky agonisant dans un chalet de Chamonix, le 8 janvier 1934, on se demande à qui le suicide ou le crime (car les circonstances de la mort sont mystérieuses) profitent le plus. Le Canard enchaîné titre : « Stavisky se suicide d'un coup de revolver qui lui a été tiré à bout portant » ou encore « Stavisky s'est suicidé d'une balle tirée à 3 mètres. Voilà ce que c'est que d'avoir le bras long ». Les socialistes ayant mis comme condition pour leur soutien au gouvernement la révocation du préfet de police de Paris Jean Chiappe, le radical Édouard Daladier, nouveau président du Conseil, le démet le 3 février 1934, l'accusant également d'avoir freiné l'instruction de l'affaire Stavisky
La découverte du corps déchiqueté d'Albert Prince le 20 février 1934, ne fait que renforcer la polémique, même si les circonstances de sa mort ne sont pas élucidées : l'inspecteur Pierre Bonny arrête en effet à tort trois caïds du milieu marseillais (Paul Carbone, François Spirito et Gaëtan de Lussats). En 1944, Bonny « aurait déclaré au matin de son exécution que Prince avait été assassiné parce qu'il détenait des documents compromettants ».
Une affaire fantasmée
Stavisky aurait donc été couvert par des politiques. De fait, cette affaire a déclenché une grande polémique sur le degré de complicité des parlementaires, polémique comparable au scandale de Panama. Cependant, Paul Jankowski conclut « qu'il ne faut pas mésestimer la dimension imaginaire de cette affaire », l'impunité dont a longtemps bénéficié Stavisky tenant davantage à l'absence de moyens et à l'engorgement de la justice de l'époque qu'à ses supposées protections, tout en reconnaissant que « la puissance de la fonction élective sut mettre un terme aux tressaillements ou timides velléités de la justice » et que « les députés multipliaient les abus de pouvoir, tandis que l'administration sacrifiait son autonomie pour maintenir son rang ».
De même, selon Jankowski, la théorie de l'assassinat de Stavisky se heurte immédiatement à l'ampleur considérable du complot qu'il aurait fallu mettre en œuvre. Toujours selon lui, « les complicités de Stavisky sont au total plutôt issues des professions libérales. Les politiques n'ont donc pas été aussi impliqués qu'on se l'est imaginé et les élites de la IIIe République, si elles ont été négligentes et ont commis des erreurs, n'ont pas particulièrement failli ».
Les conséquences de l'affaire
En révélant que Stavisky était déjà poursuivi par la justice, poursuites étouffées sur intervention de ministres ou de parlementaires corrompus, l'affaire déclenche un scandale politique. Les adversaires du gouvernement affirment que cette mort profite le plus à la gauche, aux radicaux dont le président du Conseil Chautemps. Ils affirment également que Stavisky était lié avec certains parlementaires radicaux, avec le préfet de police Jean Chiappe, et que son avocat était le propre frère de Chautemps.
L'escroc ayant été retrouvé à Chamonix, tué d'une balle de revolver, il n'en fallut pas davantage pour qu'on accusât le gouvernement de l'avoir fait disparaître. L'antiparlementarisme se déchaîne : dans la rue, les manifestations des « Camelots du roi » se mêlent aux discours, à la Chambre, de Philippe Henriot. André Tardieu publia une liste fantaisiste de parlementaires ayant « touché », qui rappelait les « chéquards » de l'affaire de Panama. Léon Daudet dénonça en Chautemps le chef d'une bande de voleurs et d'assassins. Les adversaires du régime voyaient dans cette affaire une nouvelle preuve de son abaissement. Le scandale saisit le pays, encore plus violent que celui occasionné par l'affaire Hanau, ou encore l'affaire Oustric. Il aboutit à l'émeute du 6 février 1934. Léon Daudet inventa à l'occasion de cette affaire le néologisme de « stavisqueux » pour désigner les complices, ou prétendus complices, de Stavisky. À l'antiparlementarisme il faut ajouter un regain de la propagande antisémite, en raison du fait que Stavisky était juif. Survenant dans cette atmosphère troublée, la démission du ministre Albert Dalimier, compromis dans le scandale, ne pouvait qu'entraîner le retrait du cabinet Chautemps tout entier
Chèque postal des années 70
Le chèque postal est, en France, un chèque fonctionnant aujourd'hui comme n'importe quel chèque bancaire, exception faite de sa durée de validité d'un an (contre un an et huit jours pour le chèque bancaire). Il est rattaché à un compte chèque postal tenu par La Banque postale. Autrefois, en France, le chèque postal n'était juridiquement pas un chèque, même si ça l'était en pratique, car il ne comportait pas le mot chèque. La formule a maintenant été changée pour inclure le mot chèque.
Comme pour n'importe quel chèque bancaire, le compte doit être suffisamment approvisionné préalablement à son émission.
Une banque peut délivrer des chèques à plus forte garantie de paiement, notamment :
le chèque visé ;
le chèque certifié ;
le chèque de banque.
Louis Amiard (1872 – 1935) Député de Seine-et-Oise et vice-président de la Commission des P.T.T.a l'assemblée nationale, fut à ce titre l'initiateur en France des chèques postaux en 1916
L’attentat contre Charlie Hebdo est une attaque terroriste islamiste perpétrée contre le journal satirique Charlie Hebdo le 7 janvier 2015 à Paris, jour de la sortie du numéro 1 177 de l'hebdomadaire. C'est le premier et le plus meurtrier des trois attentats de janvier 2015 en France.
Vers 11 h 30, les frères Chérif et Saïd Kouachi pénètrent dans le bâtiment abritant les locaux du journal armés de fusils d’assaut. Ils assassinent onze personnes, dont huit membres de la rédaction.
Les victimes de la tuerie dans le bâtiment sont Frédéric Boisseau, un responsable des opérations de la société Sodexo chargée de la maintenance du bâtiment (qui est la première personne à décéder), les cinq dessinateurs Cabu, Charb, Honoré, Tignous et Wolinski, la psychanalyste Elsa Cayat, l'économiste Bernard Maris, le correcteur Mustapha Ourrad (toutes ces huit personnes membres du journal), le policier Franck Brinsolaro qui assurait la protection de Charb et Michel Renaud, cofondateur du festival Rendez-vous du carnet de voyage, invité à assister à la conférence de rédaction.
Un gardien de la paix, Ahmed Merabet, est tué sur le boulevard Richard-Lenoir par l'un des deux criminels au cours de leur fuite. Le bilan final est de douze personnes assassinées et de onze blessées, dont quatre grièvement.
Les deux auteurs du massacre sont tués deux jours plus tard — au nord de Paris, à Dammartin-en-Goële — par les membres du GIGN qu'ils attaquaient au fusil d'assaut en sortant de l'imprimerie où ils s'étaient retranchés. Les assassins se réclamaient d'Al-Qaïda dans la péninsule Arabique (AQPA), qui revendique ensuite officiellement l'attentat.
Parallèlement, un complice des frères Kouachi, Amedy Coulibaly, assassine Clarissa Jean-Philippe, une policière municipale à Montrouge le 8 janvier puis, le lendemain, tue quatre personnes de confession juive au cours d'une prise d'otages dans une supérette casher porte de Vincennes, qui s'achève le même jour avec sa mort lors de l'assaut policier.
Pancarte à Toulouse, 7 janvier 2015
Le retentissement de ces événements est considérable, aussi bien en France qu'à l'étranger : des manifestations de soutien ont lieu dans de nombreuses villes de France et dans le monde. Quarante-quatre chefs d'État et de gouvernement participent à Paris à une « marche républicaine » le dimanche 11 janvier 2015, qui rassemble plus d'un million et demi de personnes, tandis que sur deux journées, plus de quatre millions de Français défilent sur tout le territoire.
Le numéro 1 178 de Charlie Hebdo, publié le 14 janvier, est tiré à près de huit millions d'exemplaires et l'intégralité des recettes du premier million a été versée aux familles des victimes.
Contexte
La France a été menacée à de nombreuses reprises lors de ses différentes opérations extérieures en Afrique et au Moyen-Orient par des mouvances terroristes islamistes (Al-Qaïda, Daesh…) allant jusqu'à annoncer des attaques sur le sol français. De nombreux projets d'attentats ont ainsi été déjoués durant les semaines précédant cette fusillade,.
Charlie Hebdo fait régulièrement l'objet de menaces et de procès, notamment de la part du monde politique, en particulier de l'extrême droite. Le journal, dont la ligne est ouvertement athée et anticléricale, a toujours fait de la critique de la religion, et en particulier des intégristes religieux, l'un de ses chevaux de bataille, ce qui lui a valu de nombreux procès intentés notamment par des associations chrétiennes (dont l'AGRIF) et musulmanes.
En 2006, l'hebdomadaire fait polémique en publiant douze caricatures de Mahomet déjà parues dans le journal danois Jyllands-Posten. Il est attaqué en justice, notamment par l'Union des organisations islamiques de France et par la Ligue islamique mondiale, qui sont déboutées en première instance et en appel.
L'ancien siège du journal Charlie Hebdo après l’incendie criminel du 2 novembre 2011.
En 2011, après la parution d'un numéro spécial titré Charia Hebdo critiquant la victoire du parti islamiste Ennahdha en Tunisie, les menaces contre le journal satirique s'intensifient et ses locaux sont la cible d'un incendie criminel provoqué par un jet de cocktail Molotov. Par la suite, les locaux du journal sont régulièrement placés sous protection des forces de l'ordre.
En novembre 2011, vingt personnes, dont Olivier Cyran, Houria Bouteldja et Rokhaya Diallo, signent une tribune — initiée, selon Joseph Macé-Scaron, par les Indigènes de la République — contre le soutien exprimé à Charlie Hebdo après cet incendie. Pour Laurent Bouvet, ce texte procède au « retournement de la liberté d’expression au profit de la défense d’une vision uniforme sinon radicale de l’islam » et la formule « État national-laïque » est comprise comme allusive à un État national-socialiste. Pour le journaliste Jack Dion, du magazine Marianne, ce texte émane de « quelques idiots inutiles de l’islamisme ».
En janvier 2013, le journal publie un numéro hors série en deux parties, La Vie de Mahomet, dans lequel Charb raconte en bande dessinée la vie du prophète de l'islam.
En 2013, Al-Qaïda dans la péninsule arabique (AQPA) publie sur le magazine en ligne Inspire une liste désignant onze personnalités occidentales « recherchées mortes ou vives pour crimes contre l'islam » parmi lesquelles figure Charb.
En novembre 2013, le rappeur Nekfeu « réclame un autodafé pour ces chiens de Charlie Hebdo » dans une chanson sortie en même temps que le film La Marche.
Le 7 janvier 2015, au matin de la fusillade, le numéro 1 177 de Charlie Hebdo est publié avec, en une, une caricature signée Luz de Michel Houellebecq, dont le dernier roman Soumission, sorti le même jour, décrit la fiction d'une France musulmane. À l'intérieur, l'un des derniers dessins publiés de Charb, titré « Toujours pas d'attentat en France », montre un islamiste armé déclarant « Attendez ! On a jusqu'à la fin janvier pour présenter ses vœux… » Quelques minutes avant l'attaque, les comptes Twitter et Facebook de l'hebdomadaire publient, en guise de vœux du nouvel an de la rédaction, un dessin d'Honoré « l'une des futures victimes » qui représente Abou Bakr al-Baghdadi, le chef de l'État islamique, souhaitant la bonne année en déclarant « Et surtout la santé ! ».
Nicolas Sarközy de Nagy-Bocsa, dit Nicolas Sarkozy, né le 28 janvier 1955 à Paris, est un homme d'État français. Il est président de la République française du 16 mai 2007 au 15 mai 2012.
Il occupe d'abord les fonctions de maire de Neuilly-sur-Seine, député, ministre du Budget et porte-parole du gouvernement ou encore de président par intérim du Rassemblement pour la République (RPR). À partir de 2002, il est ministre de l'Intérieur (à deux reprises), ministre de l'Économie et des Finances et président du conseil général des Hauts-de-Seine. Il est alors l'un des dirigeants les plus en vue de l'Union pour un mouvement populaire (UMP), qu'il préside de 2004 à 2007.
Élu président de la République en 2007 avec 53,1 % des suffrages face à Ségolène Royal, il inaugure une rupture de style et de communication par rapport à ses prédécesseurs. Il fait voter plusieurs réformes, dont celles des universités en 2007 et des retraites en 2010. Son mandat est également marqué par l'impact de grands événements internationaux tels que la crise économique née en 2008 et la crise de la dette dans la zone euro. Candidat à sa réélection en 2012, il est battu par François Hollande, obtenant 48,4 % des votes exprimés au second tour.
Après son départ de la présidence, il siège pendant quelques mois au Conseil constitutionnel, dont il est membre de droit et à vie. En 2014, il reprend la présidence de l'UMP, qu'il fait renommer Les Républicains. Il quitte la tête du parti en 2016 pour se présenter, sans succès, à la primaire présidentielle de la droite et du centre. Il se met ensuite de nouveau en retrait de la vie politique et doit faire face à plusieurs affaires judiciaires, dont l'affaire Sarkozy-Kadhafi, l'affaire Sarkozy-Azibert et l'affaire Bygmalion.
Origines
Nicolas Paul Stéphane Sarközy de Nagy-Bocsa naît le 28 janvier 1955 dans le 17e arrondissement de Paris. Il est le fils de Pál (francisé en Paul) Sarközy de Nagy-Bocsa (né en 1928)g, immigré hongrois, et d'Andrée Mallah (1925-2017). La mère d’Andrée, Adèle Bouvier, est française catholique, née à Lyon (Rhône), et son père, Bénédict Mallah, est un juif séfarade de Thessalonique (Empire ottoman)
Le ménage a deux autres garçons : Guillaume (1951) et François (1959). Après avoir divorcé, Pál Sarkozy se remarie trois fois. De son troisième mariage avec Christine de Ganay naissent deux autres enfants : Caroline (1967) et Olivier (1969). Après avoir divorcé, celle-ci se remariera en 1976 avec Frank G. Wisner, fils d'un directeur général de la CIA, alors responsable du département d'État des États-Unis, chez lequel Nicolas Sarkozy fera plusieurs séjours
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Vie familiale
Nicolas Sarkozy s'est marié trois fois et il est père de quatre enfants : Pierre (1985) et Jean (1986), nés de son mariage avec Marie-Dominique Culioli (mariés en 1982, divorcés en 1996), Louis (1997), né de son mariage avec Cécilia Ciganer-Albéniz (mariés en 1996, divorcés en 2007), et Giulia (2011), née de son mariage avec Carla Bruni-Tedeschi (le mariage a eu lieu le 2 février 2008 dans le Salon vert du palais de l'Élysée, sans publication des bans grâce à l'autorisation du procureur de la République, pour ne pas « troubler l'ordre public »). Son couple avec Cécilia fut largement médiatisé, y compris ses problèmes conjugaux en 2005-2007
Études et formation
Élève du lycée Chaptal (8e arrondissement de Paris), il quitte cet établissement pour redoubler sa sixième au Cours Saint-Louis de Monceau situé rue de Monceau, dans le même quartier. Nicolas Sarkozy obtient, après un oral de rattrapage, un baccalauréat B en 1973 (selon Claude Lelièvre, il obtient notamment 8/20 à l'épreuve de mathématiques et 7/20 à l'écrit de français). Hésitant entre la carrière de journaliste et celle d'avocat, il s'inscrit à la faculté de droit de l'université Paris-X Nanterre
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Étudiant dans cette université, il y obtient une maîtrise de droit privé en 1978. L'année suivante, il obtient un diplôme d'études approfondies (DEA) en sciences politiques, lors de la deuxième session, avec un mémoire sur le référendum du 27 avril 1969 et il entre à l'Institut d'études politiques de Paris section « Pol.Eco.Soc. » dont il sort en 1981, non diplômé. Selon Catherine Nay, cet échec est probablement dû à une note éliminatoire en anglais, son point faible, malgré d'excellents résultats dans les autres matières. Il obtient, en 1980, le certificat d'aptitude à la profession d'avocat (CAPA). Il a l'habitude de raconter que, pour financer ses études de droit, il a travaillé comme vendeur de glaces, livreur de fleurs et jardinier chez Truffaut pendant deux ans
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Il effectue son service militaire en 1978, à la base aérienne 117 Paris (place Balard), dans le 15e arrondissement de Paris, où il appartient au Groupe rapide d'intervention, une unité chargée des tâches de propreté
Jacques Prévert est un poète, né le 4 février 1900 à Neuilly-sur-Seine, et mort le 11 avril 1977 à Omonville-la-Petite (Manche).
Auteur de recueils de poèmes, parmi lesquels Paroles (1946), il devint un poète populaire grâce à son langage familier et à ses jeux sur les mots. Ses poèmes sont depuis lors célèbres dans le monde francophone et massivement appris dans les écoles françaises.
Il a également écrit des sketchs et des chœurs parlés pour le théâtre, des chansons, des scénarios et des dialogues pour le cinéma où il est un des artisans du réalisme poétique. Il a également réalisé de nombreux collages sonores à partir des années 1940.
Biographie
Jacques André Marie Prévert, deuxième enfant d'André Louis Marie Prévert, un homme de lettres âgé de 29 ans, et de Marie Clémence Prévert, 22 ans, (née Catusse), naît au 19 de la rue de Chartres à Neuilly-sur-Seine (actuellement Hauts-de-Seine) le 4 février 1900. Il y passe son enfance. Jacques a un frère ainé, Jean, né en 1898, qui mourra en 1915 de la fièvre typhoïde. Il a aussi un frère cadet, Pierre, né le 26 mai 1906. Son père André Prévert (bonapartiste anticlérical), fait divers métiers pour gagner sa vie, et de la critique dramatique et cinématographique par plaisir. Il l'emmène souvent au théâtre et au cinéma. Marie Clémence, sa mère (d'origine auvergnate et ancienne vendeuse aux Halles de Paris), l'initie à la lecture. En 1906, André Prévert perd son emploi et la famille, sans le sou, déménage à Toulon, jusqu'à ce que son père trouve un emploi à l'Office central des œuvres charitables ; la famille remonte à Paris et s'installe alors rue de Vaugirard. Jacques Prévert s'ennuie à l'école (faisant souvent l'école buissonnière en parcourant Paris avec la complicité de son père), et dès 15 ans, après son certificat d'études primaires, il abandonne les études. Il multiplie alors les petits travaux, notamment au grand magasin Le Bon Marché. Il fait quelques larcins et fréquente des voyous mais n'est jamais inquiété par la police : « La virginité de mon casier judiciaire reste encore pour moi un mystère », écrira-t-il plus tard. Mobilisé le 15 mars 1920, son service militaire s'effectue d'abord à Saint-Nicolas-de-Port (Meurthe-et-Moselle) où il rencontre Yves Tanguy, puis il réussit à se faire affecter en 1921 à Constantinople (aujourd'hui Istanbul), pacifiquement occupée par les troupes alliées depuis la fin de la Première Guerre mondiale. Il y fait la connaissance du traducteur et futur éditeur Marcel Duhamel.
En 1922, il retourne à Paris et y vivote en faisant de petits métiers. Avec Yves Tanguy, il fréquente également la Maison des amis des livres, rue de l'Odéon, tenue par Adrienne Monnier, qui leur fait découvrir la littérature et des personnalités comme André Breton et Louis Aragon. Il est hébergé de 1924 à 1928 par Marcel Duhamel qui s'est installé au 54 de la rue du Château près de Montparnasse. (Duhamel dirige l’hôtel Grosvenor qui appartenait à son oncle et qui est sis non loin de là.)
L'appartement de la rue du Château devient l'endroit de rencontre du mouvement symboliste et surréaliste. C'est en fait un logement « collectif » qui accueille tous les amis désargentés de Duhamel : Raymond Queneau, Yves Tanguy. C'est dans cet endroit que Prévert trouve le terme de « cadavre exquis » pour définir le jeu littéraire auquel ses amis et lui se livrent. Le 30 avril 1925, il épouse Simone Geneviève Dienne (1903-1994), son amie d'enfance devenue violoncelliste dans un cinéma de la rue de Cluny pour accompagner les films muets. En 1928, il quitte la rue du Château et s'installe avec elle au pied de la butte Montmartre et se lance dans l'écriture (en février, il compose Les animaux ont des ennuis, son premier poème). On lui présente également le comédien Pierre Batcheff, qui cherche un scénariste pour son premier film ; c'est un coup de foudre amical et les Batcheff, émus par les conditions de vie très modestes du couple Prévert, décident de l'héberger chez eux. En 1929, plusieurs de ses poèmes paraissent dans des revues (en 1931, Tentative de description d'un dîner de têtes à Paris-France est remarqué dans le milieu littéraire). Prévert est toutefois trop indépendant d'esprit pour faire véritablement partie d'un groupe constitué, quel qu'il soit. Il supporte mal les exigences d'André Breton et la rupture est consommée en 1930.
Jacques Prévert ne se sent pourtant pas encore écrivain. Il s’installe rue Dauphine et intègre le groupe des Lacoudem, également lié par une forte amitié.
En 1932, Jacques Prévert est sollicité (à l'initiative du communiste Paul Vaillant-Couturier) par le groupe Octobre pour écrire des textes contestataires d’agitation-propagande. Sa verve, son humour, son aisance à rédiger très rapidement sur des sujets d’actualité brûlants, feront la notoriété du groupe. Le plus célèbre de ces textes, La Bataille de Fontenoy (présenté en 1933 aux Olympiades internationales du théâtre ouvrier à Moscou, devant Staline), se moque des hommes politiques de l’époque. De 1932 à 1936, le groupe est très actif et se produit dans des usines en grève (Citroën), des manifestations, en pleine rue, ou encore dans des bars. Prévert est l’auteur principal, et Lou Bonin le metteur en scène. Les textes, en prise directe avec l’actualité nationale ou internationale, sont écrits à chaud et les représentations données après à peine une nuit de répétition. Aux côtés de Jacques Prévert et de son frère Pierre, on trouve Raymond Bussières, Marcel Mouloudji, Maurice Baquet, Margot Capelier, Agnès Capri ou encore des futurs cinéastes Paul Grimault, Yves Allégret et Jean-Paul Le Chanois. Une équipe d’amis et de fidèles avec lesquels Prévert continuera de travailler par la suite. À l'été 1932, la troupe est invitée à Moscou d'où Jacques Prévert ne revient pas militant communiste. Le groupe se sépare le 1er juillet 1936, à la suite d’une dernière représentation de leur spectacle, Tableau des merveilles. Prévert se consacre alors pleinement au cinéma.
Toute sa vie, Jacques Prévert témoignera d'un engagement politique sincère. Surréaliste inclassable, certains observateurs n'hésitent pourtant pas à l'apparenter au courant libertaire : anarchiste de cœur, Prévert se dit « rêveur » ou « artisan » plutôt que « poète ». En 2012, Jean-Louis Trintignant l'intégrera dans son spectacle Trois poètes libertaires, aux côtés de Boris Vian et de Robert Desnos.
Cet engagement sera à l'origine de ses plus belles réussites et de nombre de ses déboires. Le groupe Octobre, avec lequel il se fit remarquer, était une troupe de théâtre itinérante qui allait jouer dans les usines en grève. Jean Renoir, compagnon de route du Parti communiste français, travaille tout naturellement avec lui, en particulier sur Le Crime de monsieur Lange. Lumière d'été de Jean Grémillon met en scène l'oisiveté et le travail, et Les Visiteurs du soir s'achève, après que le diable a transformé en statues de pierre les amoureux qui lui résistaient, par un battement sourd et cette réplique, que tous les Français comprirent : « Ce cœur qui bat, qui bat…».
Il est le scénariste et le dialoguiste de plusieurs grands films français des années 1935-1945, notamment Drôle de drame, Le Quai des brumes, Le jour se lève, Les Visiteurs du soir, Les Enfants du paradis et Les Portes de la nuit de Marcel Carné, Le Crime de monsieur Lange de Jean Renoir, Remorques et Lumière d'été de Jean Grémillon. Il adapte deux contes d'Andersen, d'abord La Bergère et le Ramoneur, qui devient Le Roi et l'Oiseau, film d'animation de Paul Grimault en 1957, puis, en 1964, Grand Claus et Petit Claus, à la télévision, Le Petit Claus et le Grand Claus de son frère Pierre Prévert.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, il protège son ami Joseph Kosma, qui, grâce à lui, peut poursuivre son travail de musicien, et il aide également le décorateur Alexandre Trauner à se cacher.
Ses poèmes sont mis en musique par Joseph Kosma dès 1935 (À la belle étoile) ; ses interprètes sont, entre autres, Agnès Capri, Juliette Gréco, les Frères Jacques, Yves Montand.
C’est en 1938 au bord du paquebot Normandie que Jacques Prévert et Jacques Canetti se rencontrent. Destination New-York. Le premier accompagne l’actrice Jacqueline Laurent qui fait ses débuts au cinéma et dont il est amoureux. Le second, directeur artistique de Radio Cité, va à New-York pour voir comment on fait de la radio outre-Atlantique.
L’un et l’autre se connaissent de nom. Ils ont pour amies Marianne Oswald et Agnès Capri, qui chantent déjà les chansons de Prévert au « Bœuf sur le Toit » de Jean Cocteau. Ils promettent de se revoir, mais la guerre arrive.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, il se réfugie à Nice.
Ils se retrouveront dix ans plus tard exactement. En 1949, à Saint-Germain-des-Prés, les Frères Jacques font un triomphe avec Exercices de style de Raymond Queneau. Jacques Canetti, producteur musical des disques Polydor, leur propose de les enregistrer sur un disque consacré aux chansons de Prévert. Canetti fait ensuite enregistrer du Prévert par Juliette Gréco, Yves Montand, Catherine Sauvage, Serge Reggiani. Sans oublier Jacques Prévert lui-même, qu'il enregistre en le faisant accompagner à la guitare par Henri Crolla.
En 1975, ils retrouvent leur complicité grâce au compositeur espagnol Sebastian Maroto, qui compose avec Jacques Prévert ses dernières chansons ; treize chansons aux lignes mélodiques claires. Ces chansons sont, à la demande de Canetti et de Prévert, chantées par Zette, la femme du compositeur, et elles paraissent en disque vinyle aux Productions Jacques Canetti.
Au lendemain de la guerre, l’éditeur René Bertelé obtient de Prévert l’autorisation de rassembler en un recueil ses nombreux textes et poèmes parus depuis les années 1930 dans des revues littéraires. Sorti en mai 1946, Paroles est le premier livre signé Prévert. Il en a lui-même créé le graphisme, à partir d’une photo de graffiti de son ami Brassaï. Le succès, critique comme public, est foudroyant. Le style joyeusement iconoclaste de Prévert et ses thèmes de prédilection, les bonheurs simples, la révolte et l’amour, séduisent autant le cercle de Saint-Germain-des-Prés que le grand public. En quelques semaines, les 5 000 exemplaires du premier tirage s’envolent. Une nouvelle édition enrichie est vite publiée, et ses poèmes sont traduits en anglais, en italien, en japonais, etc. D’autres recueils suivront (Spectacle, La pluie et le beau temps, Histoires, Fatras, Imaginaires, Choses et Autres), dans lesquels aphorismes, dessins, collages, sketches voisinent avec les poèmes. Parallèlement à ses propres recueils, Prévert cosigne des ouvrages avec des photographes, des peintres ou des illustrateurs pour enfants (Jacqueline Duhême, Elsa Henriquez, Ylla…). Jacques Prévert prend alors ses distances avec le cinéma afin de se consacrer à l'écriture.
En 1948, il confie à Henri Crolla la composition des musiques de ses chansons, dont La Chanson des cireurs de souliers de Broadway destinée à Montand. Il se sépare de Kosma qui a pris le parti du producteur dans le film Le Roi et l'Oiseau que Paul Grimault jugeait inachevé. Le film sort dans une première version désavouée par les auteurs Grimault et Prévert, sous le titre La Bergère et le Ramoneur. C'est la fin de sa collaboration avec Kosma.
Le 12 octobre 1948, à Paris, pendant une interview, il tombe accidentellement d'une porte-fenêtre et reste plusieurs jours dans le coma (il reste ensuite marqué par des séquelles neurologiques irréversibles). Le hasard a voulu que Pierre Bergé, qui était arrivé le jour même, pour la toute première fois, dans la capitale, fût témoin de l'accident alors qu'il se promenait sur les Champs-Élysées. En repos forcé plusieurs mois à Saint-Paul-de-Vence, il se met à pratiquer assidûment le collage, qui constitue pour lui une autre forme de poésie. Parallèlement à sa production de collages, il se consacre à des dessins animés et à des films pour enfants et collabore à de nombreux ouvrages avec ses amis peintres, dessinateurs et photographes, le plus souvent pour des éditions limitées : Grand Bal du printemps avec le photographe Izis Bidermanas, Les Chiens ont soif avec Max Ernst, textes pour le peintre Miró, pour le photographe Robert Doisneau, etc. Il travaille aussi avec des illustrateurs : il réalise en 1953 L’Opéra de la Lune avec Jacqueline Duhême, pionnière de l’illustration pour enfants, ou encore Lettre des îles Baladar, avec le dessinateur André François.
Jacques Prévert a longtemps vécu dans des meublés et des hôtels, avant de s'installer en 1956 dans un appartement au 6 bis, cité Véron dans le quartier des Grandes-Carrières, au fond d'une petite impasse derrière le Moulin-Rouge, sur le même palier que Boris Vian qui se produit au cabaret de son frère Pierre Prévert — La Fontaine des Quatre-Saisons — où il lui plaît d'accueillir lors de ses visites les spectateurs de renom coiffé d'une casquette de chasseur marquée en lettres dorées du nom du cabaret.
En 1957, Jacques Prévert expose pour la première fois à la galerie Maeght une série de collages, genre artistique insolite et inclassable qu’il pratique avec passion depuis 1948. Suivront le Musée Grimaldi à Antibes en 1963 et, un an plus tard, la galerie Knoedler à Paris qui présentent 112 collages de Jacques Prévert provenant de sa collection personnelle, et de celles de ses amis Picasso, René Bertelé, Marcel Duhamel, André Villers, Betty Bouthoul et Renée Laporte. Ses collages sont un prolongement direct de son écriture imagée, inspirés de la tradition surréaliste et d’une grande liberté formelle, ils jouent sur le détournement d’aphorismes ou d’expressions populaires, la relecture ou la réappropriation d’images existantes. Ses collages s’intègreront tant et si bien à son œuvre poétique qu'il en publiera cinquante-sept dans son recueil Fatras (1966) et vingt-cinq dans Imaginaires (1970).
Le domicile secondaire de la famille Prévert est à Antibes, mais, à la suite de la résiliation de son bail par le propriétaire qui souhaitait récupérer l'appartement des remparts, il quitte cette ville. Sur les conseils du décorateur Alexandre Trauner, il achète alors une maison en 1971 à Omonville-la-Petite, à l'extrémité nord-ouest du Cotentin, dans la pointe de la Hague (département de la Manche). Le 11 avril 1977, il y meurt des suites d'un cancer du poumon, lui qui fumait trois paquets de cigarettes par jour et en avait toujours une à la bouche. Il avait 77 ans.
Aux côtés de sa femme, de sa fille et de son ami Alexandre Trauner, il est enterré au cimetière d'Omonville-la-Petite, où l'on peut également visiter sa maison. Non loin de là, à Saint-Germain-des-Vaux, ses amis ont aménagé un jardin dédié au poète.
Famille et vie privée
Le 30 avril 1925, il épouse Simone Geneviève Dienne, son amie d'enfance dont il divorce en 1935. Il vit une histoire d'amour avec la comédienne Jacqueline Laurent en 1936, puis avec une jeune actrice de 15 ans, Claudy Emanuelli (dite Claudy Carter), et enfin en 1943 avec Janine Fernande Tricotet (1913-1993), élève du danseur Georges Pomiès, qu'il épouse le 4 mars 1947 et avec qui il a une fille, Michèle (1946-1986).
Sa petite-fille, Eugénie Bachelot-Prévert, gère aujourd'hui l'œuvre de son grand-père.
Marcel Pagnol est un écrivain, dramaturge, cinéaste et producteur français, né le 28 février 1895 à Aubagne (Bouches-du-Rhône) et mort à Paris le 18 avril 1974.
Il devient célèbre avec Marius, pièce représentée au théâtre en mars 1929. Il fonde à Marseille en 1934 sa propre société de production et ses studios de cinéma, et réalise de nombreux films avec les grands acteurs de la période (en particulier Raimu, Fernandel et Pierre Fresnay), dont Angèle (1934), Regain (1937) et La Femme du boulanger (1938).
En 1946, il est élu à l'Académie française. Après 1956, il s'éloigne du cinéma et du théâtre et entreprend la rédaction de ses Souvenirs d'enfance avec notamment : La Gloire de mon père et Le Château de ma mère. Il publie enfin, en 1962, L'Eau des collines, roman en deux tomes : Jean de Florette et Manon des Sources, inspiré de son film Manon des sources, réalisé dix ans auparavant et interprété par Jacqueline Pagnol.
Marcel Pagnol est le fils de Joseph Pagnol (1869-1951), instituteur à Aubagne depuis 1889, laïc et républicain, et d'Augustine Pauline Henriette Lansot (1873-1910), couturière à la santé fragile de confession catholique. Il est l'aîné de trois autres enfants : Paul Pagnol, né en 1898, Germaine, née en 1902 et René, né en 1909. Un frère aîné, Maurice, né le 2 avril 1894 et mort le 18 août de la même année, ne sera jamais mentionné dans l'histoire familiale
Marcel Pagnol écrira en incipit de La Gloire de mon père : « Je suis né dans la ville d'Aubagne, sous le Garlaban couronné de chèvres, au temps des derniers chevriers » ; il naît dans un appartement du troisième étage d'un immeuble bourgeois dont ses parents étaient locataires, au 16 cours Barthélemy
Sa famille paternelle est originaire de Romanos, ses ancêtres ayant quitté
l'Espagne au xve siècle pour s'installer dans le Midi de la France. Ses aïeuls se spécialisent dans le métier d'armurier et d'artificier avant que son grand-père ne devienne tailleur de pierre, compagnon du Tour de France
.
Une école précoce et buissonnière
En 1897, le jeune ménage s'établit dans le logement de fonction de l'école de Saint-Loup, à Marseille. Lorsqu'elle allait au marché, sa mère le laissait dans la classe de son père, qui eut un jour la surprise de le voir lire couramment, alors qu'il avait trois ans (sa mère l’empêcha aussitôt de retourner à l'école avant l'âge requis)
Puis, à la rentrée 1900, Joseph étant nommé « instituteur titulaire à l'école du Chemin des Chartreux, la plus grande école communale de Marseille », la famille emménage au 54 de l'avenue des Chartreux. En 1902, les Pagnol emménagent rue du Jardin des Plantes, puis rue Terrusse, dans ce « grand rez-de-chaussée, que complétait un sous-sol, éclairé, sur le derrière, par un petit jardin », où Marcel passera une grande partie de son enfance.
À partir de 1904, soucieux de la santé fragile d'Augustine, Joseph décide de louer pour les vacances une « villa dans la colline, juste au bord d'un désert de garrigue qui va d'Aubagne jusqu'à Aix ». Cette Bastide Neuve, située à la sortie du village de La Treille, à la périphérie de Marseille11, et ses collines constitueront ce paradis de l'enfance heureuse où se déroulent les plus beaux épisodes de ses fameux Souvenirs d'enfance.
Reçu deuxième à l'examen des bourses, il entre au lycée Thiers en 1905 où il poursuit de brillantes études, malgré une vie de demi-pensionnaire mouvementée qu'il racontera dans les deux derniers tomes de Souvenirs (Le Temps des secrets, Le Temps des amours). C'est là qu'il commence à écrire des poèmes qui paraîtront à partir de 1910 dans la revue Massilia. Il a pour condisciple l'élève Codert, treize ans, cancre d'avenir (puisqu'il fera fortune dans l'industrie du matériel roulant) qui le prend sous son aile, et Albert Cohen avec qui il se lie d'amitié.
Il n'a que 15 ans lorsque décède sa mère, avec qui il entretenait une relation fusionnelle (« L'âge d'Augustine, c'était le mien, parce que ma mère, c'était moi, et je pensais, dans mon enfance, que nous étions nés le même jour »). Un coup de froid ayant aggravé sa fragilité pulmonaire, Augustine meurt « des suites d'une congestion » le 16 juin 1910, à l'âge de 36 ans. Elle sera inhumée au cimetière marseillais de Saint-Pierre, puis à La Treille. Joseph s'installe alors avec ses enfants au quatrième étage du 117 cours Lieutaud. Il se remarie le 30 juillet 1912 avec Madeleine Julien, veuve qu'il avait engagée pour s'occuper du ménage et qui n'a que huit ans de plus que Marcel. Ce dernier l'accepte très mal, au point de se brouiller avec son père
En 1913, à 18 ans, il obtient son baccalauréat de philosophie avec mention « Assez bien », et commence ses études de lettres à l'Université d'Aix-en-Provence. Le 10 février 1914, il fonde, avec quelques copains de khâgne, la revue littéraire Fortunio (qui deviendra ensuite Les Cahiers du Sud), dans laquelle il publie quelques poèmes et son premier roman, Le Mariage de Peluque. Puis, la Première Guerre mondiale éclatant, il est mobilisé au 163e régiment d'infanterie de Nice. Il est réformé en janvier 1915 pour faiblesse de constitution. Son ami « Lili des Bellons » (de son vrai nom, David Magnan) sera tué au front en juillet 1918.
Le 2 mars 1916, il épouse Simonne Collin. En novembre de la même année, il obtient sa licence de lettres et littératures vivantes (anglais). Nommé répétiteur d'anglais, il enseignera successivement aux collèges de Digne, Tarascon, Pamiers sur Ariège et Aix-en-Provence, avant d'être promu professeur adjoint au lycée Saint-Charles à Marseille de 1920 à 1922. Durant cette dernière année, il écrit deux drames en vers : Catulle puis, en collaboration avec Arno-Charles Brun, Ulysse chez les Phéaciens.
Philippe Baranès, plus connu sous le pseudonyme de Phil Barney, est un auteur-compositeur-interprète français, né le 2 février 1957 à Bône, en Algérie
Biographie
Le chanteur s'installe en France avec ses parents à l'âge de dix ans, en 1967. Il commence la musique à la même époque, avec des cours de solfège. Son premier instrument est le violon, même s'il préfère à l'époque la guitare. Très vite, il devient autodidacte en matière de musique, et décide de s'initier à la percussion africaine. C'est en tant que batteur qu'il joue pour la première fois devant un public.
À treize ans, Phil Barney rejoint des camarades de classe dans un groupe, « Terre Neuve », qui propose des morceaux jazz-rock. À cette époque, Phil écoute du funk (James Brown) et du hard rock (Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath). À seize ans, il intègre un groupe, « Les Diam's », qui joue dans les bals avec qui il travaillera six ans mais cette fois comme chanteur, percussionniste. Pendant ses études, il fait la connaissance de Michel Amsellem, un pianiste, pour qui il s'éprend d'amitié et à qui il voue une réelle admiration. Avec lui, il fait ses premières armes d'auteur et compositeur de chansons.
En 1981, à l'âge de vingt-quatre ans, il participe à la création de la radio libre Carbone 14, sur laquelle il programme exclusivement de la musique noire comme le funk. Il reçoit du label Tommy Boy le premier tube mondial de rap, Rapper's Delight qui l'impressionne beaucoup. Il est ainsi l'un des premiers à avoir diffusé le rap en France, interprétant par ailleurs un générique intitulé Salut les Salauds ! où il rappe en français sur une instrumentale funk. Il est ainsi fréquemment reconnu comme le premier rappeur français par le milieux hip hop français comme Dee Nasty.
En 1982 à la Scala de Paris, la grande discothèque en vogue à cette époque, il rencontre le DJ Bernie pour qui il se lie d'amitié, il lui écrira la chanson Polar sous le nom de Bernard Guyvan. C'est à cette époque qu'il débute comme DJ spécialisé « Funk » dans une autre grande discothèque, Le Biblos à Mantes la Jolie. Il devient par la suite animateur TV pour RTL TV pendant près de deux ans. Une de ses émissions le conduit à présenter quotidiennement une éphéméride en rap. Il est contacté par un des musiciens de Jacques Higelin, Dominique Bouvier, pour chanter des titres en anglais. Il participe au titre 1900 Nineteen hundred en 1983 avec Bouvier, surnommé « Bird ». Un maxi 45 tours verra même le jour sous le nom Bird Barney. Cela amènera Phil Barney à travailler sous la direction de Marvin Gaye. Il est le seul artiste français à avoir collaboré avec ce chanteur américain au château d'Hérouville.
Phil Barney commence alors à enregistrer des mini-maquettes à la guitare et tente de les proposer à des producteurs indépendants, ou des directeurs artistiques. Il en rencontre un, mais son premier 45 tours commercialisé, Marre d'être seul, n'a que peu de succès. Après un passage à la radio et à la télévision, il enregistre en 1986 son premier vrai tube Un enfant de toi qui se vend à 500 000 exemplaires en France. Cette chanson raconte la joie qu'il éprouve en devenant père, contrastée par l'immense chagrin de perdre sa femme au moment de l'accouchement.
En 1988, arrive dans les bacs l'album Recto verseau, suivi de Tour d'ivoire (1990). S'en suivent les albums Carnets de route (1992, le seul classé au Top Albums), Partager tout (1995). Un an plus tard, Phil Barney revient sur le devant de la scène avec la compilation Histoires confidentielles, suivie de Voleurs de rêves et C'est promis (2002).
En 1993, le chanteur fait ses débuts au cinéma dans Le Nombril du monde, film d'Ariel Zeitoun.
En 2002, il ressort le titre Un enfant de toi, cette fois en duo avec Marlène Duval (une candidate de la deuxième saison de l'émission Loft Story). La chanson se classe no 1 des ventes en France durant trois semaines
Début mars 2012, il se produit avec Philippe Cataldo, Joniece Jamison et DJ Cyprien Rose à l'occasion de l'ouverture d'une nouvelle salle de concerts, le Mood's, dans le 13e arrondissement de Paris.
Il intègre la tournée Stars 80 dès 2014 et sort un nouvel album, Au fil de l'eau, le 4 mai 2015.
Discographie
Albums
1988 : Recto Verseau, par Phil Barney (Zone Music)
1990 : Tour d'Ivoire, par Phil Barney (Phonogram, Philips)
1992 : Carnets de route, par Phil Barney (Philips)
1995 : Partager tout, par Phil Barney (Mercury)
1998 : Voleurs de rêves, par Phil Barney (CNR Music France)
2002 : C'est promis, par Phil Barney (XIII BIS Records)
2008 : Acoustic sessions, par Phil Barney (DNS BB)
2015 : Au fil de l'eau, par Phil Barney (Musicast Distribution)
Maxi 45 tours
1983 : 1900 Nineteen Hundred, par Bird Barney (Barclay)
Singles
1983 : 1900 Nineteen hundred (label Barclay)
1984 : Marre d'être seul / Rastaman (labelVogue)
1987 : Un Enfant De Toi - #3 en France
1988 : Avec qui tu vis - #23 en France
1988 : Un cœur qui danse
1989 : Le souvenir de toi
1989 : Comédie d'amour
1990 : Tour d'ivoire
1991 : Tell'ment je pense à toi - #32 en France
1991 : Il est parti - #36 en France
1992 : Loin de tes bras- #40 en France
1992 : J'voudrais qu'on reste amis
1993 : Celui qui passe
1993 : Histoire confidentielle (summer remix) (single promo)
1994 : Quand tu t'enfuis
1995 : Partager tout
1995 : Nouveau monde
1998 : Quand est-ce que je t'ai perdue
1999 : Voleurs de rêves
2002 : Seul
2002 : Un enfant de toi(en duo avec Marlène Duval) - #1 en France, #1 en Belgique
2015 : Comme un ange
Compilations
1996 : Histoires Confidentielles, par Phil Barney (Philips)
1998 : Master Serie, par Phil Barney (PolyGram)
L’incompréhensible augmentation de l’enveloppe de frais des députés
BARTHÉLÉMY PHILIPPE
PUBLIÉ LE 29/01/2021 À 15H33 MIS À JOUR LE 29/01/2021 À 19H15
Le plafond annuel de la dotation matérielle des députés (DMD), qui permet aux élus de couvrir une partie de leurs frais de mandat (téléphonie, taxis/VTC, affranchissement), va passer de 18.950 euros à 21.700 euros. Une décision qui provoque des remous au sein même du collège des questeurs de l’Assemblée.
Bis repetita… En octobre 2019, la décision des questeurs — chargés de l’administration financière de l’Assemblée nationale — d’augmenter la dotation d’hébergement mensuelle des députés de 900 à 1.200 euros, avait suscité la polémique. Monté au front médiatique pour éteindre l’incendie, le premier questeur, Florian Bachelier (LREM), avait justifié cette dépense supplémentaire, en expliquant qu’elle entraînerait à terme... des économies, par le moindre recours des députés aux nuitées d’hôtel payées par l’Assemblée nationale. Un pari audacieux, dans le contexte d’une institution qui puise régulièrement dans ses réserves pour présenter un budget équilibré.
Un an et demi après ce premier “coup de poker”, le collège des questeurs vient de récidiver en augmentant de 15% la dotation matérielle des députés (DMD), une enveloppe spécifiquement dédiée aux frais de téléphonie, de taxis/VTC, et d’affranchissement du courrier. Auparavant fixée à 18.950 euros annuel, celle-ci s’élève donc désormais à 21.700 euros, comme l’ont révélé nos confrères de la Lettre A. Portée par le premier questeur, Florian Bachelier, cette mesure sera compensée par des économies, dont la nature n’a pas été précisée. Officiellement, la hausse de la DMD aura pour but de compenser les dépenses supplémentaires des députés (l’affranchissement, notamment) pour garder le contact avec les électeurs malgré la pandémie. Selon nos informations, il s’agirait plutôt d’un "cadeau" à la cinquantaine de députés qui ont dépassé le plafond autorisé de la DMD, au titre de l’exercice 2020.
Était-ce bien nécessaire ? Pas pour Laurianne Rossi. En rupture avec ses deux collègues questeurs, Florian Bachelier et Eric Ciotti (LR), la députée LREM des Hauts-de-Seine a fait savoir à Capital qu’elle était “défavorable à cette hausse injustifiée”. Minoritaire, elle n’a toutefois pas pu s’y opposer. Pourtant, les arguments ne manquent pas. Outre l’indifférence au contexte économique difficile qu’elle suppose, la décision d’augmenter la DMD de 15% a été prise en dépit de sa sous-utilisation chronique par l’écrasante majorité des députés. Pour rappel, ces derniers disposent également d’une avance de frais de mandat (AFM) de 5.600 euros par mois pour faire face à leurs dépenses professionnelles.
Dans le détail, en 2019, seuls 39 d’entre eux (sur 577) avaient consommé la totalité de leur DMD, soit 18.950 euros. Cette même année, le taux d’utilisation global de la DMD représentait seulement 54% (en hausse par rapport à 2018) du montant maximal théorique de l’enveloppe, fixé à 11 millions d’euros environ. En 2020, la hausse des frais d’affranchissement du courrier, voire de la téléphonie, liée à la crise sanitaire, a été contrebalancée par un moindre recours aux taxis et VTC. Résultat, le taux d'utilisation de la DMD a encore reculé. Selon nos informations, il est même passé en dessous de 50% ! Dans son rapport consacré à la mission “Pouvoirs publics” du budget 2021, le député UDI Christophe Naegelen avait d'ailleurs relevé une très forte sous-exécution des crédits alloués aux voyages, déplacements et charges de représentation, lors du premier semestre.
Pour la députée (LR) Marie-Christine Dalloz, présidente de la commission spéciale chargée de vérifier et d’apurer les comptes de l’hémicycle, la hausse de la dotation matérielle des députés est totalement injustifiée. “Les questeurs augmentent la DMD pour quelques dizaines de députés qui la consomment entièrement, voire dépassent le montant autorisé. Lâchez-vous, vous pouvez y aller ! C’est ça le message ? Je suis inquiète de la progression de toutes les dotations aux députés sur ce quinquennat, en dépit du budget déficitaire de l’Assemblée ! ”, soupire l’élue jurassienne, que Capital a contactée.
Contactés, ni Florian Bachelier ni Eric Ciotti n’ont répondu à nos questions.