Always on My Mind est une ballade écrite par Wayne Carson , Johnny Christopher et Mark James , enregistrée pour la première fois par Brenda Lee et publiée pour la première fois par Gwen McCrae (sous le titre You Were Always on My Mind) en mars 1972. La version de Lee est sortie trois mois plus tard, en juin 1972. La chanson a été un succès général, se classant à la fois dans les catégories country et western et pop . L'enregistrement d' Elvis Presley a été la première version commercialement réussie de la chanson.

AllMusic répertorie plus de 300 versions enregistrées de la chanson dans des versions par des dizaines d'interprètes. Alors que la version de Lee a atteint la 45e place du classement country américain en 1972, d'autres interprètes ont atteint le Top 20 des classements country et/ou pop aux États-Unis et ailleurs avec leurs propres versions : Elvis Presley (1972, country américaine ; Top Ten pop britannique) ; John Wesley Ryles (1979, country américaine) et la version primée aux Grammy Awards de Willie Nelson (1982, numéro un country américain/canadien ; Top Ten pop américain/canadien) ; et l' interprétation hi-NRG / synth-pop des Pet Shop Boys de 1987 (numéro un au Royaume-Uni ; Top Ten aux États-Unis).

Always on My Mind n'est achevée qu'à la fin de l'année 1971. Le compositeur-guitariste Wayne Carson a déjà écrit deux couplets sur le titre provisoire You Were Always on My Mind.  Il est occupé à Memphis sur un projet qui l'oblige à rester dix jours de plus et il téléphone à sa femme à Springfield, dans le Missouri , pour s'excuser du retard. Elle est en colère et il répond : « Eh bien, je sais que je suis souvent parti, mais j'ai pensé à toi tout le temps. » Cette idée lui semble être un matériau de chanson potentiel et il met rapidement fin à l'appel pour pouvoir la capturer sur papier. Il ramène la chanson au studio d'enregistrement de Chips Moman et travaille dessus pendant quelques jours, mais cela ne colle pas. Carson demande de l'aide à son collègue Johnny Christopher (les deux ont déjà écrit la chanson à succès No Love at All en 1970) et ils en composent davantage dans le bureau de Moman. Se sentant coincés, ils demandent l'aide du compositeur Mark James qui se promène dans le studio. James était épuisé par ses projets musicaux incessants, mais il a joué la chanson avec Carson et Christopher. Au quatrième passage, la chanson était terminée. 

Le critique musical Robert Hilburn a déclaré qu'il était communément admis à Nashville et à Memphis que les problèmes conjugaux d'Elvis Presley avaient inspiré la chanson, et qu'elle avait été adaptée à son style musical. Cette hypothèse était alimentée par le fait que James avait déjà écrit une chanson à succès, Suspicious Minds , pour Presley. Carson a répondu que la chanson n'avait pas été écrite pour Presley, mais pour tous les hommes. Il a déclaré que c'était « une longue excuse. C'est un peu comme tous les gars qui se plantent et qui n'aimeraient rien de mieux que de décrocher le téléphone et d'appeler leur femme et de lui dire : « Écoute, chérie, j'aurais pu faire mieux, mais je veux que tu saches que tu as toujours été dans mes pensées . »

Willie Nelson

Willie Nelson a enregistré et publié la chanson au début de 1982. Elle a grimpé jusqu'à la première place du classement Hot Country Singles de Billboard en mai de cette même année, passant deux semaines au sommet et un total de 21 semaines dans le classement. La chanson a également bien marché sur les radios Top 40 , atteignant la cinquième place du Billboard Hot 100 pendant trois semaines et restant dans ce classement pendant 23 semaines. C'était le single le plus performant du classement Hot Country Singles de fin d'année de 1982. Cette version a également été classée dans un certain nombre d'autres pays. Le single a été certifié platine par la RIAA le 7 octobre 1991.

La version de Nelson lui a valu trois prix aux 25e Grammy Awards en février 1983 : les auteurs-compositeurs Christopher, James et Carson ont remporté le prix de la chanson de l'année et celui de la meilleure chanson country ; en outre, Nelson a remporté le prix de la meilleure performance vocale country masculine . Cette version a également remporté les prix de la Country Music Association pendant deux années consécutives : celui de la chanson de l'année en 1982 et celui de la chanson de l'année en 1983 pour les auteurs-compositeurs Christopher, James et Carson ; celui du single de l'année en 1982 pour Nelson ; et a contribué à ce que Nelson remporte le prix de l'album de l'année en 1982 pour l'album Always on My Mind .

Nelson a interprété la chanson avec Johnny Cash lors de la sortie en 1998 de VH1 Storytellers: Johnny Cash & Willie Nelson . La chanson a également été présentée dans une publicité de l'ASPCA en décembre 2009. En 2008, la chanson a été intronisée au Grammy Hall of Fame .

En 2013, la version de Nelson a également été présentée dans son intégralité dans un épisode de la saison 2 de la série HBO The Newsroom .

 

Catalogue

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

Rubtique

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

 

Liens externes

https://en.wikipedia.org/wiki/Always_on_My_Mind

Notes et références

RUBRIQUE

BIOGRAPHIE

MUSIQUE

CREATION (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DESSIN (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

ADRESSE(S)EXTERNE(S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DATE

NAISSANCE

DECES

MISE A JOUR :

2025

Articles dessinsagogo55 par ordre alphabétique (Sommaire)

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

SOMMAIRE

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

Cliquez sur j'aime. Merci !

Ne vous refusez pas de laisser un commentaire.

Vous souhaitez savoir ? Une réponse rapide.

Faites votre pub

Wham ! en 1985 : George Michael (à gauche) et Andrew Ridgeley (à droite)

" Wake Me Up Before You Go-Go " est une chanson du duo pop anglais Wham! , sortie pour la première fois en single au Royaume-Uni le 14 mai 1984. C'est devenu leur premier hit numéro un au Royaume-Uni et aux États-Unis. Il a été écrit et produit par George Michael . Le single a été certifié platine aux États-Unis, ce qui commémorait à l'époque des ventes de plus de deux millions d'exemplaires. Le clip vidéo présente Michael et son compagnon de groupe Andrew Ridgeley portant des t-shirts à message surdimensionnés ("CHOOSE LIFE") créés par Katharine Hamnett , déclenchant un engouement repris dans la série VH1 de 2002 I Love the 80s . La chanson a été classée numéro 28 sur les 100 plus grandes chansons des années 80 de VH1 .

L'inspiration de George Michael pour cette chanson est venue d'une note griffonnée par son compagnon de groupe Andrew Ridgeley pour ses parents, qui devait dire "wake me up before you go" (réveille-moi avant de partir), mais avec "up" écrit accidentellement deux fois, Ridgeley a donc écrit "go" deux fois volontairement. En 1984, Michael avait ceci à dire sur le développement de la chanson :

Je voulais juste faire un disque pop vraiment énergique qui aurait tous les meilleurs éléments des disques des années 50 et 60, combinés avec notre attitude et notre approche, qui est évidemment plus rythmée et beaucoup plus jeune que certains de ces disques. C'est un de ces morceaux qui se débarrassent de beaucoup de vos influences personnelles ; il me rappelle tellement de disques différents que je n'arrivais pas à les identifier. J'avais fait une démo à la maison qui ne contenait qu'une ligne de basse et une voix. Habituellement, j'écris le disque dans ma tête ; je sais quelles seront toutes les parties et je les chante à tous nos musiciens. Et c'était génial. ... En fait, nous l'avons fait comme une répétition. Nous avons utilisé une LinnDrum parce que le batteur était en retard, et c'était un si bon morceau que nous l'avons gardé.

 

L'enregistrement a eu lieu en deux jours au Sarm West Studio 2 à Londres, avec une section rythmique live. La chanson, selon Michael, a été réalisée en une seule prise sans aucun ajout (overdubs) du tout – en termes de production, il a noté que les deux options pour lui étaient « soit d'être comme Trevor Horn et d'opter pour des sons époustouflants par vous-même, soit d'obtenir simplement un son génial sur chaque instrument et d'opter pour une prise live ».  La pochette britannique a été conçue par Peter Saville , avec des photographies de Trevor Key .

À sa sortie, la chanson a reçu un accueil mitigé de la part des critiques contemporaines. Dave Rimmer de Smash Hits l'a jugée « Un retour absolument épouvantable dans lequel George et Andy abandonnent tout ce qu'ils font bien en faveur d'une faible incursion dans le pays de Shakin' Stevens . (...) Horrible. »  Alors que Cash Box a déclaré que « le groove Motown et le chant breveté de « Wake Me Up Before You Go-Go » sont un matériau CHR parfait qui est exécuté de manière experte par ce duo britannique. »  La chanson est entrée dans le UK Singles Chart à la quatrième place et a grimpé à la première place sept jours plus tard, y restant pendant deux semaines. La chanson est également arrivée au sommet du Billboard Hot 100 aux États-Unis, occupant la première place pendant trois semaines.

Le clip de la chanson a été réalisé par Andy Morahan . Il présente le groupe se produisant devant un public composé principalement d'adolescents à la Brixton Academy dans le sud de Londres. Le groupe portait des t-shirts à l'effigie de Katharine Hamnett sur lesquels était écrit « CHOISISSEZ LA VIE ».

Tous les morceaux sont écrits par George Michael

 

 

Catalogue

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

Rubtique

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

 

Liens externes

https://en.wikipedia.org/wiki/Wake_Me_Up_Before_You_Go-Go

Notes et références

RUBRIQUE

BIOGRAPHIE

MUSIQUE

CREATION (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DESSIN (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

ADRESSE(S)EXTERNE(S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DATE

NAISSANCE

DECES

MISE A JOUR :

2025

Articles dessinsagogo55 par ordre alphabétique (Sommaire)

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

SOMMAIRE

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

Cliquez sur j'aime. Merci !

Ne vous refusez pas de laisser un commentaire.

Vous souhaitez savoir ? Une réponse rapide.

Faites votre pub

 

 

 

Love Is All Around est une chanson du groupe de rock anglais The Troggs écrite et composée par son chanteur Reg Presley. Extraite de l'album Cellophane, elle est publiée comme single au Royaume-Uni en octobre 1967, atteignant la cinquième place des charts britanniques et la septième place au Billboard Hot 100 aux États-Unis le 18 mai 1968.

Sa reprise par le groupe écossais Wet Wet Wet en 1994, pour la bande originale du film Quatre mariages et un enterrement, connaît un important succès dans le monde.

Une variante parodique, intitulée Christmas Is All Around, a également été créée pour la bande originale du film Love Actually (2003).

La chanson a également été adaptée dans d'autres langues, par exemple par Rob de Nijs en néerlandais (Geschreven in de wind en 1996), Katri Helena en finnois (Miksi et viereeni jää en 2006) ou Lotta Engberg en suédois (Du ger mej av din kärlek).

Il existe aussi une parodie sous forme de chanson de Noël, Christmas Is All Around, interprétée par Billy Mack, le chanteur fictif joué par Bill Nighy dans le film Love Actually (2003)

 

Catalogue

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

Rubtique

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

 

Liens externes

https://fr.wikipedia.org/wiki/Love_Is_All_Around

Notes et références

RUBRIQUE

BIOGRAPHIE

MUSIQUE

CREATION (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DESSIN (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

ADRESSE(S)EXTERNE(S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DATE

NAISSANCE

DECES

MISE A JOUR :

2025

Articles dessinsagogo55 par ordre alphabétique (Sommaire)

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

SOMMAIRE

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

Cliquez sur j'aime. Merci !

Ne vous refusez pas de laisser un commentaire.

Vous souhaitez savoir ? Une réponse rapide.

Faites votre pub

" Achy Breaky Song " est une chanson country du parodiste américain "Weird Al" Yankovic , parue sur son album Alapalooza , parodiant la chanson " Achy Breaky Heart " de Billy Ray Cyrus . La chanson détaille le dédain d'un auditeur mécontent pour la chanson ("Ne joue pas cette chanson, cette chanson achy breaky..."), ainsi que plusieurs alternatives qu'il préférerait endurer, plutôt que de devoir l'écouter plus longtemps. Celles-ci incluent même la torture physique comme être "attaché... à une chaise et donné un coup de pied... dans les escaliers".

"Achy Breaky Song" fut le premier single de Yankovic à être diffusé sur les radios country.  Les notes de pochette de l'album Alapalooza stipulent que "Tous les bénéfices de l'écriture de chansons d'Achy Breaky Song seront reversés à la United Cerebral Palsy Association". Yankovic a déclaré que cela avait été fait parce que la chanson elle-même était si "méchante", il pensait qu'il pourrait aussi bien faire don de l'argent gagné à une cause caritative.

La chanson fait référence à Donny & Marie , Barry Manilow , New Kids on the Block , Village People , Vanilla Ice, Bee Gees , Debby Boone , ABBA , Slim Whitman , Gheorghe Zamfir , Yoko Ono et Tiffany comme des artistes que le narrateur préfère écouter plutôt que « Achy Breaky Heart ». Yankovic avait déjà enregistré des parodies de chansons de New Kids on the Block et de Tiffany.

Dix-huit ans plus tard, Yankovic a parodié la fille de Cyrus, Miley, sur l'album Alpocalypse de 2011 , avec la chanson "Party in the CIA". La version de Yankovic inclut des références à la torture dans les paroles, et est une parodie de la chanson de Cyrus " Party in the USA ".

 

Catalogue

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

Rubtique

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

 

Liens externes

https://en.wikipedia.org/wiki/Achy_Breaky_Song

Notes et références

RUBRIQUE

BIOGRAPHIE

MUSIQUE

CREATION (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DESSIN (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

ADRESSE(S)EXTERNE(S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DATE

NAISSANCE

DECES

MISE A JOUR :

2025

Articles dessinsagogo55 par ordre alphabétique (Sommaire)

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

SOMMAIRE

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

Cliquez sur j'aime. Merci !

Ne vous refusez pas de laisser un commentaire.

Vous souhaitez savoir ? Une réponse rapide.

Faites votre pub

" A Fifth of Beethoven " est un instrumental disco enregistré par Walter Murphy et le Big Apple Band, adapté du premier mouvement de la Symphonie n°5 de Ludwig van Beethoven . Le disque a été produit par le producteur de musique de production et d'effets sonores Thomas J. Valentino .  Le "Fifth" dans le titre de la chanson est un jeu de mots , faisant référence à une mesure de liquide approximativement égale à un cinquième de gallon , une taille populaire pour les bouteilles contenant de l'alcool , ainsi qu'à la Cinquième Symphonie de Beethoven dont la chanson a été adaptée.

Sortie en single par Private Stock Records en 1976, la chanson a débuté à la 80e place du Billboard Hot 100 et a grimpé à la première place en 19 semaines, y restant une semaine. En 1977, elle a été autorisée par RSO Records à figurer sur la bande originale du best-seller Saturday Night Fever . La chanson est l'un des rares succès de Murphy dans le Top 40.

À l'université, Murphy s'intéressait à la musique rock , en particulier à celle adaptée de la musique classique , comme Joy d' Apollo 100 et A Lover's Concerto de The Toys . Plus tard, en 1976, alors qu'il écrivait une chanson disco pour une publicité, un producteur lui suggéra l'idée de « mettre à jour la musique classique », ce que « personne n'a fait dernièrement ». Il enregistra ensuite une cassette démo de cinq chansons - trois étaient des chansons pop ordinaires, tandis que la quatrième était une interprétation disco de la Cinquième Symphonie de Beethoven intitulée A Fifth of Beethoven - et l'envoya à diverses maisons de disques de New York.

La réponse fut décevante, mais "Fifth" attira l'intérêt du propriétaire de Private Stock Records, Larry Uttal . Murphy signa avec Private Stock et enregistra l'album A Fifth of Beethoven , contenant la chanson-titre et le premier single du même nom. Le single fut crédité à "Walter Murphy & The Big Apple Band" sur les encouragements de Private Stock, qui pensait qu'il aurait plus de succès s'il était crédité à un groupe plutôt qu'à un individu. Cependant, deux jours après la sortie du disque, Private Stock découvrit l'existence d'un autre Big Apple Band (qui changea rapidement son nom en Chic ). Le disque fut réédité plus tard et crédité à "The Walter Murphy Band", puis simplement à "Walter Murphy".

Le single « Enjoy Yourself » de A+ , sorti en 1998 , échantillonne cette chanson.

"A Fifth of Beethoven" a commencé à la 80e place du Billboard Hot 100 et a finalement atteint la première place en 19 semaines, où il est resté une semaine. Le single s'est vendu à deux millions d'exemplaires, tandis que l'album s'est vendu à environ 750 000 exemplaires. Le deuxième single, une interprétation de " Flight of the Bumblebee " de Nikolai Rimsky-Korsakov , intitulé " Flight '76 ", a atteint la 44e place du Hot 100.

La musique a été utilisée dans une campagne de recrutement par les forces de défense irlandaises au début des années 1980

La chanson est utilisée comme thème de la mini-série télévisée Mrs. America .

La chanson jouée dans un épisode de la deuxième saison de la série télévisée Pose .

Un arrangement a cappella de A Fifth of Beethoven par Tobias Hug tel qu'enregistré par The Swingles , a été utilisé pour l'épisode pilote de Glee , qui a été diffusé pour la première fois sur Fox en mai 2009.

 

Catalogue

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

Rubtique

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

 

Liens externes

https://en.wikipedia.org/wiki/A_Fifth_of_Beethoven

Notes et références

RUBRIQUE

BIOGRAPHIE

MUSIQUE

CREATION (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DESSIN (S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

ADRESSE(S)EXTERNE(S)

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

X

DATE

NAISSANCE

DECES

MISE A JOUR :

2025

Articles dessinsagogo55 par ordre alphabétique (Sommaire)

0-9

A

B

C

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

T

U

V

W

X

Y

Z

SOMMAIRE

Comment ça marche ??? Aide

Actu de dessinsagogo55

Cliquez sur j'aime. Merci !

Ne vous refusez pas de laisser un commentaire.

Vous souhaitez savoir ? Une réponse rapide.

Faites votre pub

 

Angela White, née le 4 mars 1985 à Sydney, est une actrice et réalisatrice de films pornographiques australienne.

Angela White est née à Sydney en Australie le 4 mars 1985. Elle a commencé sa carrière dans la pornographie en 2003, peu de temps après avoir atteint l'âge de 18 ans.

À cet âge, White est le premier modèle australien à poser aux États-Unis pour le magazine pornographique Score ; les scènes de ce tournage sont compilées dans son premier film, A Day with Angela White. Elle apparaît ensuite dans la version australienne de Penthouse. Sa notoriété dépasse par la suite le cadre de la pornographie et des magazines de charme, des articles lui étant consacrés dans Cosmopolitan, Beat et Time Out, ainsi que dans le journal Sydney Morning Herald.

En 2007, elle est nommée modèle de l'année par le magazine Voluptuous, et en 2009, elle est citée parmi les « Top Ten Models of the Decade » de Score.

En 2010, elle se présente comme candidate aux élections régionales de l’État australien de Victoria dans la circonscription de Richmond sous l'étiquette de l'Australian Sex Party qui défend en particulier les droits des travailleurs du sexe. La même année, elle épouse Colman.

En 2011, elle obtient son diplôme avec mention de l'Université de Melbourne en études de genre. Pour sa thèse, elle a mené une recherche qualitative sur les expériences des actrices de l'industrie de la pornographie en Australie.

En 2013, le XBIZ l'élit « actrice pornographique la plus connue d'Australie ».

Elle a joué dans plus de 160 films. Après avoir principalement tourné des scènes lesbiennes ou de masturbation à ses débuts, elle participe à sa première scène hétérosexuelle en 2011 dans le film Angela White Finally Fucks . Elle a par ailleurs une carrière prolifique en tant que metteur en scène, avec plus de 90 films réalisés, dont un grand nombre produits sous le sceau de sa propre société de production, AGW Entertainment.

En 2016, elle remporte trois AVN Awards, un pour le Meilleur site internet, et les deux autres pour le film Angela 2 qui obtient le prix de la meilleure scène de sexe oral et de scène de sexe lesbien en groupe (avec Alexis Texas et Anikka Albrite) et le Prix XBIZ de l'artiste féminine étrangère de l'année.

En 2018, à l’occasion de la 35e cérémonie des AVN Awards, elle remporte l'AVN Award Performeuse de l'année (Female Performer of the Year), qui est le titre décerné le plus haut pour une actrice. Lors de cette même cérémonie, elle est intronisée à l’AVN Hall of Fame en l’honneur de sa carrière et de son impact dans l'industrie. Elle réitère quelque mois plus tard en remportant également le prix de l’interprète féminine de l’année au XRCO Awards.

Lors de la 36e cérémonie des AVN Awards à Las Vegas, Nevada, White a été nommée interprète féminine AVN de l'année 2019, rejoignant Tori Black en tant que seule autre interprète à avoir été nommée deux fois interprète féminine AVN de l’année. Comme en 2018, elle remporte une nouvelle fois le prix de l’interprète féminine de l’année au XRCO Awards.

En janvier 2020, lors de la 37e cérémonie des AVN Awards à Las Vegas, Nevada, White a été nommée Artiste féminine de l'année (Female Performer Of The Year) AVN pour la troisième année consécutive, devenant ainsi la seule artiste à avoir été nommée Artiste féminine AVN de l'année trois fois. Elle a également remporté le prix AVN 2020 de la meilleure actrice principale, se joignant à Ashlyn Gere et Hillary Scott en tant que seules autres interprètes à remporter le prix de la meilleure interprète féminine de l'année et de la meilleure actrice principale la même année. Cette année-là, elle remporte également pour le troisième fois consécutive le prix de l’interprète féminine de l’année au XRCO Awards, ce qui constitue un record. Elle sera d’ailleurs intronisée au XRCO Hall of Fame cette année-là.

En octobre 2021, elle nommée Penthouse Pet du moi pour le magazine Penthouse